中国的神话历史——从“中国神话”到“神话中国”

神话在今日学科体制中归属于文学是一个大错误。因为神话概念远大于文学。神话作为初民智慧的表述,代表着文化的基因。后世出现的文、史、哲等学科划分都不足以涵盖整体性的神话。作为神圣叙事的神话与史前宗教信仰和仪式活动共生,是文史哲的共同源头。中国早期历史具有"神话历史"的鲜明特点。文学人类学与历史人类学的会通视角,是重新进入华夏文明传统,重新理解中国神话历史的门径。从《尚书》《春秋》到《周礼》《说文解字》,古代经典体现着神话思维编码的统一逻辑。参照玉神话与圣人神话的八千年传承,呼吁学界从文学视野的"中国神话"转到文化整体视野的"神话中国"。

“神话中国”观对文明探源的理论意义

“神话中国”作为理论命题,伴随中华文明探源的神话学研究而来,其所针对的是流行的轴心时代和科学突破等外来空降观念对中国传统认识的误导作用。以《史记·五帝本纪》为例,说明司马迁如何切断神话与历史的原生态关联,将完整的神话历史叙事脉络打散。当下的交叉学科研究范式四重证据法,如何复原并激活失落的上古史。

神话思维与“神话中国”

在他者的眼中,中国的形象有一个不断变化的过程,不同的学者从神话的视角来理解中国,得出了不同的结论和论点,也即不同的"神话思维"导致不同的"神话中国"。从主体性来讲,"神话中国"的内涵更需本土学者从神话思维的角度深入阐发和充分开掘。

从证据间性看无处不在的大传统——评《重述神话中国：文学人类学的文化文本论与证据间性视角》

《重述神话中国:文学人类学的文化文本论与证据间性视角》是2017年4月在上海交通大学召开的文学人类学研究会第七届学术年会的论文汇编,围绕"神话中国"的理论、实践与体系架构展开。该书揭示了文学人类学学科内部对神话的研究,已经从相对狭隘的文学本位的神话观,走向了关注信仰驱动与文明起源的神话观;治学的目的,也不再仅仅局限于"一时一事"的微观研究,而添加了诸多从文化基因层面来为中华文明的形成与源流提供解释的动机。

文学人类学专题:“神话中国”再认识主持人语

主持人语： 本刊自2009年第1期开设文学人类学专栏以来，“神话历史”和“神话中国”的学术命题就一直延续下来，至此整整十年过去了。“神话中国”说认为仅仅在古代文献中寻找类似希腊神话的“中国神话”之文学遗产是远远不够的，因为神话概念不应该是下属于文学的，而是统领文史哲和宗教、政治、艺术等一切人文学科的，换言之，神话思维支配着所有文化传统的原编码，包括文字出现之前的一级编码（图像叙事和物的叙事），一级文明史以来历朝历代的造神运动。

筚路蓝缕 以启丛林——评大型民族新音乐《神话中国》组曲

在由西方魔幻和神话为主题的后现代艺术思潮攻城略地数十年后，在中国大陆民族音乐流行版上，隆重推出了由著名词作家郑集思、著名曲作家姚晓强与著名歌唱家韦唯联手打造的、反映本土神话精神的大型民族新音乐的扛鼎之作——《神话中国》组曲。该曲是继子渔非编剧的反映中国神话精神的连续电视剧《精卫填海》之后的一部大型民族音乐作品。

远古神话 音乐中国--交响合唱诗剧《神话中国》音乐创作中的创新研究

交响合唱诗剧《神话中国》是以中国远古神话为题材,采用西方音乐体裁的套曲形式,并运用了传统音乐元素与现代音乐技法相融合的创作手段,整部作品具有强烈的民族风格与时代特色。本文以这部作品为研究对象,通过创作背景与理论分析对作曲家的创作历程进行了关联性研究。

宗法阐释:中国神话文化阐释之维

以宗法阐释为文化阐释之维,是中国神话有别于西方神话的独特之处。这一文化阐释之维的确立,在于天人合一思维模式与原始思维的同一,以及初始载录神话时人们文化理念与原始文化理念的紧密关联,即宗法在中国神话时代与文明时代的连结中所起到的重要的桥梁作用。随着这一文化阐释方式的传承延展,中国神话的宗法阐释凝练出敬德保民、宗族祖先崇拜、重建秩序三大典型范式,而其目标则指向文明与自然的冲突、亲亲尊尊的伦理诉求、以延祖祀的现实目的。在文明与自然的缠绕复合中,宗法形态演进与中国神话传承的终始同行,为宗法神话学奠定了坚实的基础。

文化类微短剧的AI想象传译与精神赓续——以《中国神话》为例

文化类微短剧作为文化传播的网络视听载体,是推动中华优秀传统文化创新性变革的新型力量。由人工智能全流程制作的文化类微短剧《中国神话》,呈现了传说世界与现代社会的跨时空链接,展现了对神话传说中丰富想象力的时代传译与民族精神赓续。该剧从虚构中塑造具象的神话英雄,从想象中营造多彩的神话意境,从叙述中打造迭代的神话故事,从传承中延续永恒的神话精神。《中国神话》的AI创造力,体现了文化类微短剧在AI赋能下所萌生出的文化生命力。

中国神话史诗片的工业化探索与东方美学追求

电影工业化和构建中国电影工业美学是中国电影高质量发展的核心议题之一,《战狼》系列、《流浪地球》系列、《长津湖》系列等一批中国电影在探索建构现代电影工业体系中表现亮眼。其中,2023年暑期上映的“封神三部曲”因其在中国神话史诗层面的工业化探索和类型开拓等获得广泛关注。实践层面上,“封神三部曲”主要探索了工业制片的规范性问题,特别是在精细化的分工、人本化的管理以及对复杂场景的前置性调校上体现了以人为本、协同高效的制片理念。文本样态上,该系列拓展了中国电影的类型边界,自觉采用了能够更好体现现代工业水准的“三部曲”模式,探索建构中国神话史诗电影的类型标准。美学层面上,该系列在现代电影工业体系的共同保障下指向了更高维度的中国品质,即追求一种源于传统文化、技艺共创衍生、面向现代的东方美学系统。

全球化视域下数字媒体技术赋能中国神话IP电影创作

传统文化IP创作是娱乐行业中的富矿与必争之地。中国拥有悠久而深厚的灿烂文明,积累的数千年奇幻神话构成了我国特有的东方浪漫。运用数字媒体技术与设计思维结合中国优秀传统文化进行创造性转化,不仅对于树立文化自信、提升中国文化软实力意义重大,而且对于提升中国传统文化和文化软实力的认同度也将起到不可忽视的作用。本文将以中国神话IP作为切入点,重点阐述数字媒体及其相关衍生技术在助力中国神话IP视觉表现,论述中国传统文化“活化”过程中技术赋能的主要特征及具体实施路径,提出“道”“术”兼修,利用技术手段表达想象力和创造力,书写具有东方魅力的“中国故事”。

基于中国神话故事的高职幼儿戏剧课程内容建构研究

中国古代神话是中华优秀传统文化智慧的结晶,其中蕴含非常吸引人的故事,这些神话体现了我们祖先丰富的想象力和他们的自然观念以及价值观,体现出了强烈的探索世界的意识,是非常好的戏剧素材。中国古代神话通过夸张的戏剧手法将梦幻般传奇的情节用语言的形式绘声绘色地表现出来,给人以极大的想象空间,富有美感的形式极大地激发了幼儿的探索欲望以及他们的好奇心。所以本篇论文的研究重点就是如何才能够让未来的优秀的幼儿教师能够理解并且领会幼儿戏剧课程内容的基本要点,以及如何将戏剧课程的实质融入中国神话的育人实践过程中,通过中华优秀传统文化培养孩子们良好的品格。

中国神话语义下的生成式喻物设计系统研究

在智能制造的趋势下,如何引导技术性审美是当代设计活动中非常重要的问题之一,而将计算机深度学习的能力与产品设计思维相融合的尝试或许是对上述问题的一种解答。基于对抗网络模型的运算原理,还原特定的文化空间,建立神话语义的模型,通过尚象的造物思想训练生成式设计,进而形成喻物设计系统,为数字造物提供技术理性、价值理性平衡的规范标准和参考性路径。中国神话和“技术神话”的本质都是一种生成,继文本—图像、图像—图像、图像—文本的转译训练之后,以语义造物思维—生成造物思维的训练模型能够减小设计的损失,同时建立循环的人、系统协同模式和共创价值。

浅谈中国神话故事中的民族精神与文化传承--以《鲧禹治水》为例

中国古代神话是中国文学的重要组成部分,是文学史上浪漫主义的源头。神话虽然充满幻想和想象,但其中蕴含的百折不回、自强不息、一心为公、坚韧不拔的民族精神在科技飞速发展的今天仍具有重要的现实意义。中国神话故事的现实意义就在于,神话中蕴含的民族精神对坚定文化自信、传承文明薪火具有十分重要的作用。基于中国神话故事的现实意义,我们需要弘扬神话中蕴含的民族精神,讲好中国故事、传播好中国声音,使我们每个人都富有中国心、饱含中国情、充满中国味,从而厚植家国情怀!这正是中华优秀传统文化得到传承的必由之路。

电影工业化视域下中国神话史诗电影如何讲好中国故事——以《封神第一部:朝歌风云》为例

电影《封神第一部:朝歌风云》因其工业化的制作与电影题材的特殊性,上映后备受关注,引发了人们对电影工业化和中国神话史诗电影的讨论。在好莱坞电影工业化体系和神话史诗电影叙事模式已经成熟,但中国的电影工业化体系和神话史诗电影还有待发展的情况下,如何用工业化体系讲好中国神话史诗故事成为需要解决的问题。电影《封神第一部:朝歌风云》以其国际化的视听场面、工业化的制作流程和创新性的叙事视角,填补了中国电影工业化体系的空白,为使用中国神话史诗电影讲好中国故事提供了里程碑式的参考。

中国神话中父权逻辑建构与人的主体精神觉醒——以《封神第一部》为例

《封神第一部》是中国本土的英雄神话史诗,保留了神话内核的同时,以当代化的叙事视角与结构张力进行改编,站在父权制系统内部,以崭新的视角述说着父权逻辑的建构、超越“度”的界限的权力欲望的放纵以及权力操控下主体的反抗与精神觉醒。在中国特色社会主义新时代,《封神第一部》对古典神话进行现代化解读,传播中华民族优秀传统文化,以“家国同构”的叙事方式将个体成长与国家兴衰命运联系起来,强化了主流价值观,加深了当代社会的国家认同和文化认同。

基于共情传播的中国神话史诗电影研究——以《封神第一部:朝歌风云》为例

目的:《封神第一部:朝歌风云》凭借对中国传统神话故事的深度挖掘与创意再现,成为一部具有时代意义的神话史诗电影,受到广泛关注。文章通过共情传播理论的分析框架,深入剖析《封神第一部:朝歌风云》如何成为中国神话史诗电影的典范,并提炼其独特的传播路径与策略,以期为国产神话史诗电影的创作与传播提供可借鉴的经验。方法:应用文本分析法和文献研究法,以《封神第一部:朝歌风云》为研究对象展开分析。结果:《封神第一部:朝歌风云》不仅完美展现了神话史诗电影的四大核心特点,还在共情传播方面实现了突破。影片通过真情实感的人物呈现,触发受众情绪共情、集体记忆与价值重构,达成受众认知共情、双向互动与价值认同,展现了共情传播完整的实践路径,与观众建立了深刻的情感联结,取得了较好的传播效果。结论:《封神第一部:朝歌风云》通过共情传播策略,实现了商业成功与文化传承的双赢,不仅提升了影片的观赏价值与艺术品质,增强了观众对影片的认同感和代入感,还为中国传统文化的现代传承与创新发展开辟了新的路径。未来,国产神话史诗电影应继续探索共情传播的有效路径与策略,以更加贴近观众的方式讲述中国故事,传递中国声音,推动中国电影文化繁荣发展。

中国传统神话IP形象设计研究——以《山海经》为例

在现代文化和IP经济不断发展的过程中,中国传统文化越来越受到重视,神话作为其中的一部分,亦深受人们喜爱。本文对中国传统神话《山海经》和IP形象设计展开研究和创作。通过研究各类优秀的IP设计案例,分析、整理《山海经》相关的文字描述和画像作品,概括出“山海萌宝”的主要特征。该设计以神兽形象为载体,用数字IP化的形式实现中国传统神话的创新发展,弘扬中国优秀传统文化,增强传统文化生命力。

重构与映射:中国神话类动画电影的意义建构

以动画为媒介对中国神话故事进行当代改写与全新叙述,是数字时代赋予传统故事时代新意的一个重要举措。首先,数字技术与动画艺术的融合,重构了中国神话文本的诗意情境,能为观众营造出虚实相生、气韵生动的视觉观感;其次,国产神话题材动画电影所具备的拼贴美学特质,合乎当代青年猎新求异的审美趣味;最后,国产神话题材动画电影体现的文化消费特性,能满足青年观众情感宣泄的内在需求。

小学语文整本书阅读课教学探讨——以《中国神话故事》为例

《义务教育语文课程标准(2022年版)》中提出了“整本书阅读”的要求,而引导学生“多读书、读好书、好读书、读整本的书”也成为小学阶段语文课程改革的重要任务。为了让学生逐步掌握阅读整本书和这一类书的策略与方法、乐于阅读所有的书,同时为了推进深度阅读、促进新课标的落实,以春风文艺出版社出版的《中国神话故事》为例,对小学语文整本书阅读课的设计与实施进行探讨,并指出在教学实践中,教师应关注学生当前的知识水平,结合学生的生活经验、阅读经验,以导读课激发学生阅读兴趣、以推进课促进学生深入阅读与理解、以总结课组织学生表达与交流。