祭山到传傩——江西省南丰傩源初探

本文从南丰的祭山传傩的传说入手,根据现有资料以及南丰县各时期的社会历史状况整合出“山———傩”并一的推理过程。

羌族族群的认同与区分——以祭山还愿大典为视角

羌族的祭山还愿大典是羌民祈福、还愿、感谢神灵保佑的盛事。这一活动中浓烈的宗教气息和文化气息值得我们重视。宗教仪式是宗教信仰的表现形式,只有通过族群祀神的仪式活动,才能体现宗教信仰对个人和族群产生的作用。本文以羌区汶川县阿尔寨为例,认为羌族祭山还愿大典作为一个大型宗教活动,它所体现的意义不仅仅在于羌族各族群间的区分与认同,更在于羌族对自身所处困境和面临挑战的认知,以及应对困境和挑战表现出的选择性或适应性创新发展趋势。

边疆地区汉族祭山神仪式探究——以云南省保山市隆阳区瓦窑镇大篙村为例

对于地处滇西、滇南的各民族来说,山神信仰在其文化体系中占据着十分重要的位置,发挥着极其重要的作用。文章以地处边疆民族地区的云南省保山市隆阳区丽窑镇大篙村汉族人们为研究主体,以其至今还保存的较为完整的祭山神仪式为具体研究对象,着重对其仪式形成原因、仪式过程、文化解析等相关内容进行了描述和分析,以期达到凸显当地独具特色的地方性知识和展现当地人独特的心灵图式的研究目的。

箐苗“祭山”仪式的现象与思考——六枝县梭嘎乡补空寨个案调查

贵州省西北部的六枝、织金、纳雍三县交界的大山深处,生活着苗族的一个支系,这一苗族支系的妇女用一支木制长角以及亡故祖先的头发拌之以黑麻毛线束成巨大发髻,装束极为奇特,又被称为"长角苗"。由于梭嗄乡与外界联系较少,原汁原味的民族文化得以保存至今,通过记录六枝县梭嘎乡补空寨菁苗"祭山"的全过程,提出一些值得思考的问题。

巴尔虎宝格德乌拉祭山仪式个案调查报告

通过对巴尔虎宝格德乌拉祭山仪式个案的田野调查,将研究对象置于巴尔虎社会转型与生活变迁的宏观历史背景及民俗生活场域当中进行观照,对巴尔虎音乐的传统及其现代环境下的多元构成进行综合研究,分析讨论其背后的原因和动力,并通过祭山仪式个案来阐释传统在当下的重构以及音乐在仪式中的意义、功能,运作情况及其变迁。

乡村振兴背景下尼汝村祭山跑马节节日文体项目发展探索

乡村振兴是国家实施“三农”发展的大战略,在这样一个大的环境背景下,本文针对中国传统村落尼汝村的民族传统节日祭山跑马节进行研究,采用文献资料法、访谈法、实地调查法,探寻祭山跑马节日中文体项目传承的现状以及存在的问题,并提出相应的对策以及建议。

蒙古族音乐元素在中国钢琴作品中的融合——以《山祭》为例

蒙古族是一个有着深厚的历史文化积淀的民族,生于辽阔草原和巍峨的崇山的蒙古族人民骨子里带有对自然的崇敬和对家乡生活的热爱。拥有这样诗情画意一般人文情怀的民族也创造出了天籁般的优美音乐。蒙古族人民用歌声赞美生活、自然,传播对家乡的热爱。蒙古族钢琴作品将蒙古族传统艺术精髓和西方音乐元素整合起来,民族文化、艺术的碰撞与交融,丰富了我国钢琴作品的音乐风格,也让人们欣赏到蒙古族传统人文气息,感受时代历史画面。《山祭》属于蒙古族风格音乐作品中极具代表性的一组作品,具有里程碑式的意义,是蒙古族元素与钢琴音乐融合的开篇之作,在推动蒙古族民族音乐与西方钢琴音乐交融的过程中发挥着不可替代的作用。本文以钢琴作品《山祭》为例,探讨中国钢琴作品中蒙古族音乐元素的融合与应用。

浅谈莫尔吉胡《山祭》中的复调手法

《山祭》是由中国蒙古族作曲家创作并公开发表的第一部钢琴独奏曲集,是钢琴独奏音乐与蒙古族音乐相互交融的第一次尝试,具有独特的历史意义。莫尔吉胡先生在这部作品集中运用了许多的复调写作手法,使音乐更具有表现性、抒情性,本文通过对这部钢琴独奏曲集《山祭》中的复调写作手法进行探析,挖掘其中的复调写作因素,分析其音乐魅力。

释比与长老:羌族祭山仪式的区域差异研究

祭山仪式是岷江上游羌族传统信仰中极具代表性的古老文化遗存,存在南部区域由释比主祭、北部区域由长老主祭的南、北差异。羌区南、北部祭山仪式的主祭人身份差异现象,与羌族语言和其他诸多文化现象所呈现的南、北区域差异一致,反映了羌族文化生态体系结构由南、北两大区域文化类型构成。羌族祭山仪式的释比主祭和长老主祭两种祭祀形式,对研究羌族传统信仰和羌族文化生态及藏羌彝走廊区域的传统信仰具有重要价值。

后石家河文化“抱鱼人偶”与祭山活动

在以邓家湾为代表的遗址中出土了大量后石家河文化时期的陶塑品,其中"抱鱼人偶"因其独特的造型,最为引人注目。过去学界对此多有讨论,本文重新审视了这些材料,认为这些陶人偶应称为抱璋人偶,其表现的是巫师手持牙璋的形象。文献记载玉璋的一个重要功能是祭祀山川,因此"抱鱼人偶"表现的是巫师祭山以致雨的活动场景,这样的祭山求雨活动与后石家河文化时期江汉平原整体干冷的环境背景相符合。邓家湾遗址出土的所有陶塑动物、陶塑人偶即是这一祭祀活动的综合体现。

浅谈民族音乐钢琴化创作——莫尔吉胡《山祭》之特点

蒙古族作曲家莫尔吉胡根据蒙古族民歌特点创作了大量音乐作品。其中,《山祭》是以钢琴为载体的独奏曲集。作品《山祭》体现了莫尔吉胡在民族音乐创作领域的独到见解,促进了民族音乐文化的传播。

莫尔吉胡钢琴独奏曲集《山祭》

钢琴独奏曲集《山祭》是莫尔吉胡代表作,它是由中国蒙古族作曲家创作并公开出版发行的第一部钢琴独奏曲集,也是钢琴独奏音乐与蒙古族文化相结合的第一次尝试,是钢琴音乐民族化的一次重大实践。目前,中国蒙古民族创作的钢琴独奏曲作数量不多,钢琴的民族化尚处在初始阶段。莫尔吉胡是中国蒙古民族音乐界钢琴民族化道路上的先行者之一,他的探索具有现实意义和理论价值。

论莫尔吉胡钢琴独奏曲集《山祭》的文化内涵

内蒙古著名钢琴曲作家莫尔吉胡先生所创作的钢琴独奏曲集《山祭》,具有典型的蒙古族民族艺术特色。这部作品集从多方面反映了蒙古族人民的宗教信仰、生活习俗、民族风情和传统文化,蕴含着丰富的内蒙古高原独特的地域文化内涵,如萨满教信仰文化、狩猎游牧文化、马文化和舞蹈文化等。这部作品集也是第一部内蒙古钢琴音乐作品集,作曲家运用了蒙古族传统音乐语言为我们展现了蒙古族人民多姿多彩的草原生活,表现了曲作者对草原人民和生活的热爱之情,具有很高的艺术价值。

对民族音乐《山祭》钢琴化研究

《山祭》是著名音乐作家莫尔吉胡在一九九六年八月整理、完成的钢琴独奏曲集,该钢琴曲集主要包含《清晨》、《出猎》、《山祭》等十首作品,其中有两首是作家莫尔吉胡的早年作品,上海出版社也曾出版过。在这一整套钢琴独奏曲集中,笔者认为《山祭》是最具有代表性的作品之一,该作品巧妙的结合了蒙古族的音乐风格特点,在很大程度上反映出了蒙古族的钢琴曲创作特点。

回归本真 反思异化——王蓬《山祭》的现实主义品格

王蓬先生的长篇小说《山祭》直面历史的沉重,抓住时代的脉动,呈现出鲜明的现实主义品格。这种现实主义品格首先是通过民俗造境与运用方言来还原人性本真,这是作者坚持文学语言本土化的自觉追求,并在这种坚守中深入地剖析了时代变革中传统文化与理性文明的碰撞。其次,小说对生活原型进行延伸,以非英雄化的平民叙述刻画了特殊历史时期,"食"与"色"的纠缠与人性的异化。最后,以高度的审美智慧与思想深刻性,直面抗争,展现了自己独特的历史哲学。

论《山祭》的思想性、艺术性及其启示意义

王蓬是汉中土生土长的陕南代表作家,其首部长篇小说《山祭》以紧凑的叙事、生动的情节、令人揪心的人物命运、个性化的语言、充满地域特色的民风习俗、精美的景物描写和贴切、多维的心理刻画以及厚重的启示意义赢得了读者的广泛共鸣和高度赞赏。

“交换-消费”视域下的资本式爱情--评析小说《山祭》

"交换—消费"理论出自马克思的《政治经济学批判》。随着社会发展,人类的精神领域越来越趋向于物质化和资本化,爱情逐渐成为一种可以被交换、被消费的物质。陕南作家王蓬的小说《山祭》中几段关于爱情的书写,看似不幸令人同情,实则内含必然规律。由于爱情个体的交换资本并不对等、消费能力各有差异,因而建立在不平等的交换和消费基础上的人物爱情注定要走向凋零。由《山祭》窥现代社会,在物欲横流背景下,人类更多地把爱情与资本联系在一起,经过交换与消费的权衡后,做出最符合自身利益的选择。

资本视阈下的女性身体消费——以《雷雨》《山祭》为例

自人类进入工业文明时代始,资本就成为不可避开的研究主题之一。随着社会的发展,资本视域下的女性身体消费逐渐成为潮流,男性对女性身体及其负载的资本价值的占有控制更是从古至今一直都存在。从《雷雨》《山祭》两部作品可以见出,不论女性逆来顺受被男性消费身体,或是女性奋起反抗消费自我身体,她们始终都没有完成自我拯救和自我解放。消费社会里,女性只有实现了对自我生理身体的控制,在资本规约下保持身体和灵魂的净化,才可能走向自我解放。

文山壮族山神庙献祭活动和“竹筒签卦”调查——以平贵村壮族为例

文山壮族依托于山神庙这一原生态民间文化土壤,将"二月二"、"六月六"、"娅歪"等传统节日献祭活动和"竹筒签卦"民间文化事象世世代代地相沿成习、留存下来。通过对广南县者太乡平贵村壮族山神庙献祭活动和"竹筒签卦"民间文化事象的调查研究,可探析其所内含着的潜隐性文化内涵以及所凸显出的功能性社会元素。

蒙古族风格钢琴作品艺术风格特征的研究——以《山祭》为例

蒙古族文化是我国传统文化中必不可少的重要组成部分,蒙古族钢琴作品也是中国传统音乐艺术文化发展中体现西方音乐元素与蒙古传统精髓艺术内涵碰撞的重要部分,对拓展我国钢琴推广范围起着至关重要的作用。随着内蒙古本民族经济与文化的发展,人们的审美逐渐转向植根于群众基础与底蕴的民族音乐之上。