铜红釉中祭红、豇豆红、郎窑红的异同研究

陶瓷艺术学术界素有“高温铜红釉是陶瓷工艺的试金石”之说,只有盛世才能烧出真正的红色,本文就来对比一下祭红、豇豆红、郎窑红这三种高端红釉的异同,在列举这三类红釉的异同之前,还是先分别简单介绍一下三种铜红釉创烧的时期,逐个了解之后分析异同则更加清晰明了。

明宣德官窑祭红瓷器的呈色机制

采用多种无损方法,分析若干明宣德景德镇官窑祭红瓷器残片.显微观察表明,不同呈色区域表层都有相似的透明釉,其呈色差异主要取决于红色颜料层.成分分析显示,不同呈色样品的釉中着色剂Cu的含量基本相同.然而,X射线吸收精细结构(XANES)分析指出,不同呈色样品中着色剂Cu的价态和近边结构有所不同.由此可见,祭红的呈色机制与着色剂Cu的赋存状态密切相关.

记忆空间的国家认同——重读电影《祭红》

电影《祭红》立足于新中国成立初期的社会环境,以瓷城陶瓷美术展为契机,通过民间传说的原型隐喻、历史创伤的独特叙事、公共空间的文化参与以及讲述—倾听的结构安排串联起以往的岁月,打造出独特的记忆空间,具有除阶级斗争政治意义之外的丰富文化内涵,是一部以民族的历史记忆为中心、具有相当文化自觉意识和强烈国家认同感的影片,时至今日仍然焕发独特的思想艺术魅力。

景德镇祭红釉民间故事传说略考

祭红又称宝石红,是以铜离子为呈色剂的高温颜色釉.由于铜离子对温度特别敏感,使得祭红釉瓷器成品率特别低,景德镇素有'要想穷,就烧红'之说.关于祭红的起源和发展,景德镇一直流传着一个动人的传说.这一传说揭示了窑工的辛劳与苦楚,也表明了明代监陶制度的残酷.

银幕荧屏上的瓷文化符号研究——以景德镇陶瓷题材影视剧为例

景德镇是享誉中外的千年瓷都,也是中国瓷文化传承过程中最具代表性的城市,近年来以景德镇陶瓷为题材的影视作品渐热于银幕荧屏,瓷器成为影视剧中最具中国特色的文化符号之一,亦明亦暗地折射出中华民族的历史与文化的特质。

介绍《景德镇出土明代宣德官窑稀珍展》

介绍《景德镇出土明代宣德官窑稀珍展》江建新明宣德（公元１４２６～１１３５年）官窑瓷器以其胎釉精良、彩饰精美而被誉之为历代官窑之冠。景德镇陶瓷考古研究所继１２９８２、１９８４年发现大量的明初瓷器之后，又于１９９３年１月在明御厂窑遗址东侧的基建工地上发现...

文物、博物馆工作基本知识讲话 第十一讲 江西的封建社会考古(下)

这是封建社会的最后一讲,讲四个问题:(一)隋唐至明清历史梗要;(二)江西的隋唐考古;(三)江西的两宋考古;(四)江西的元明考古。 (一)隋唐至明清历史梗要 从公元581年隋朝建立开始到1911年辛亥革命止,我国经历了隋、唐、五代、宋、元、明、清等朝代,共1330年。

中国古瓷不可能被复制 更不可能被超越

珐琅、斗彩、祭红瓶。每件都是祖先的灵魂,每件代表艺术的巅峰。每一件都是国之重宝,每一件堪称价值连城。制作原料已不可再生,绝技失传被历史尘封。残酷中创造伟大奇迹,皇权下缔造历史文明。永不可能再次被复制,是中国人铸造的奇珍。看到、听到很多中国的、外国的'砖家'和厂家,大言不惭地说:'突破了这瓷那瓷的技术,烧出了这窑那窑的精品'。

红颇祭

凋零的玫瑰 午夜的沉静被滴滴答答的钟声打破。夜很深。窗帘被吹起．荡起一丝不安的涟漪。一股风吹开了窗户卷进了屋子里，冷冷的。随意摆放的书缓缓翻动着，发出沙沙的声音。

红瓷与中国民族文化的联系

在中国,红色一直是中国人所膜拜的颜色,代表喜庆和吉祥之意。人们不仅将红色用于自我保护,驱鬼辟邪,更将自己喜爱的颜色用在了瓷器的烧制上。祭红瓷作为陶瓷的一个种类,它是陶瓷发展到一定阶段的产物。祭红瓷的釉色是以铜作为着色剂,祭红釉之红色是我国传统文化的一个标志,一种希望,一种喜庆之色,更是一种祭祖之情。它所具有从物质到精神的文化功能。故其经久不衰,并且深受的古董商的青睐。祭红是中国传统陶瓷产品的佼佼者。清项元汴《历代名瓷图谱》记道:"……祭红,其色艳若朱霞,真万代名瓷之首冠也!"

霁红一色 一件乾隆霁红荸荠瓶入藏记

这些年京城拍卖古董器物类的公司,良莠不齐,好坏参差,只能以某场次而论。中国嘉德是国内拍卖行业的执牛耳者,作风踏实严谨,起码举牌时不会弄个牌来跟你假举,哄抬价格。我素来专一,是中国嘉德的忠实拥趸,一直只是在嘉德竞买器物。好在近来,京城有几家拍卖行,慢慢也做出特色来了,像东正拍卖公司《皇家长物》专场,时有好器物出现。终于在2014年春拍,东正也吸引了我过去看预展。

当我们谈论手工茶杯时,我们在谈论什么 拉坯,不是人鬼情未了

拉坯是陶瓷手工成形的第一步,是泥土走向精美陶瓷的开始。电影《人鬼情未了》里女主人公做陶艺,展现的就是手工拉坯。电影里拉坯的过程显得非常优雅,结合浪漫的情节,令人印象深刻。没有生命湿润的泥团,在双手的抚摸下,温柔乖巧,顺从地随着双手一边旋转,一边慢慢升高、延展、合拢、弯曲,最后形成具灵性的器物,有了生命。不过对匠人而言,拉坯却是个辛苦的手艺。不但要求有高超的技艺,还需要非同一般的体力和力量。

飞鱼游走的诗意空间——李天靖近年诗作简评

记得诗人也是诗评家和诗史研究者的周瓒,曾经有过"当羽翼丰满,躯体就会感到/一种轻逸,如同正从内部/鼓起一个球形的浮漂/因而,一条游鱼的羽翅……"这样美丽的诗句。当我捧读诗人李天靖先生沉甸甸的《波涛下的花园》(和陈忠村合编)、《在你炽热的内心》二本有关中外名家现代诗技法的审美鉴赏和中外诗人、艺术家的访谈,再来看他的诗集《祭红》和《李天靖短诗选》,

陈海容散文诗

世界不过是打翻的调色盘白那些被堆积起来的无处可去的白,那些由白雪的白、梨花的白和头发的白提炼的白,那些遗忘在历史角落在红色映衬留下的白,那些在宣纸上留下布局的白……我知道,那些白淹没了过去,淹没了你以及我,淹没了斑驳陈杂的历史。有经过千锤百炼留下的白。

色活

读完张晓风的《色识》,我的脑海里渲染上了斑斓色彩,顿时觉得这个世界＂活色生香＂、精彩绝伦!中国历代相传的色谱,就像一幅幅卷轴铺展开来,迷晕我的眼,熏醉我的心!从中国古代服饰不难看出,色彩象征着权力与地位,与人们的日常生活密切相关。平民百姓着素衣,穿灰布,颜色较为单一;而显贵官僚着华袍,穿锦衣,颜色绚丽多彩。比如富贵的朱红,典雅的深紫,高贵的金黄。色彩远不是我们想象的那么简单,它内涵十分丰富,韵味深远。