网络公共空间意识教育的兴起背景、主要内容与实现路径——基于网络空间双重属性的分析

网络公共空间是一种依靠现代信息技术手段建构起来的新型公共空间,能够为民众提供更加充分沟通的媒介,扩大了传统公共空间的公共性。但是,网络空间也带来了公共空间新的潜在危机,具体表现在数字鸿沟加剧、泛娱乐化倾向、沉默的螺旋循环往复、群体极化的出现以及道德失序的隐忧等方面,影响网络空间公共性的发挥。因此,网络空间对传统公共空间既重构又解构的双重属性,呼唤网络公共空间意识教育,尤其是进行一种积极的公共空间意识教育,其内容重点包括网络权利主体意识教育、网络公共参与意识教育和网络公共理性意识教育。可以通过积极开展网络公约建设、适当增设网络公议平台和合理引导网络公共议题等具体策略,实施网络公共空间意识教育。

基于学生公共空间意识培育的“五位”发展实践研究

公共空间意识是一种“成人”意识,是学生成人的前提和基础。基于生活育人理念,学校首创了包含学位、餐位、寝位、工位、岗位五个场景的“五位”学生发展模式,通过“五位”发展中的公共空间意识教育培养学生的规则意识、合作意识、责任意识和参与意识。

探析当代书法如何表现空间意识

随着现代书法艺术的不断发展,书法作品中的空间意识表现开始备受关注。以空间感为切入点,对当代书法中的空间意识表现进行研究,包括空间感及其在书法中的作用、当代书法中的主要空间形式,以及当代书法空间意识的主要表现方法,希望可以助力当代书法空间意识的表现及其空间感相关研究。

论中国山水画与西方风景油画的空间意识差异

中国山水画与西方风景油画历史悠久,绘画题材丰富多样,形成了各自不同的表现方式与艺术特色。将中国画中的山水画与西方风景油画相比较,探析二者观看与表现方式的差异性,并从中西方绘画的始源形式与思想基础切入展开具体分析,由此研究中西方绘画中蕴含的独特的空间意识表达。

《爱》中的性别与空间意识形态

从列斐伏尔的空间三一论角度解读莫里森小说《爱》中的性别与空间意识形态关系,将两性关系置于空间语境下进行考量,空间是两性权力之间博弈的场所,空间关系所蕴含的性别权力,揭示性别与空间意识形态的关联,可以更直观地看出莫里森对本民族两性关系更为深刻的思考。

从本体论和认识论观《钱塘湖春行》的空间意识

白居易《钱塘湖春行》一诗以“春行”的游动视角,运用动点透视和散点透视手法将钱塘湖之春与作者之感融为一体,共同展现出了江南春日世界的圆融通透、绵丽盎然及白居易诗歌世界所独有的恬淡平易、流畅自然,具有本体论和认识论上的空间意识。

空间意识在中国传统人物画创作中的应用探讨

中西方对于空间观念的差异,导致二者的绘画方法及表现形式也存在不同。中国传统人物画中对空间意识的表达一直有其特殊性,空间意识作为中国人物绘画中不可或缺的部分,空间表现更加自由且有深度。通过分析中国传统人物画中空间意识表现形式的特点,探究空间意识在不同题材的中国传统人物画中所起到的重要作用,并总结对当下写意人物画创作的影响和启示。

《安迪梅西克铁路站台阶上的蝎子》的空间意识流叙事架构

伊朗作家阿布克那尔的小说《安迪梅西克铁路站台阶上的蝎子》是一部意识流的反战小说,采用了20世纪末兴起的空间叙事理论所涉及的一些艺术手法来架构小说情节。上半部以动态的“走向铁路站”为主干意识流,链接各条支脉意识流,共同组成一个网络状的意识流空间,并最终定格在铁路站台阶上的“蝎子”;下半部则以静态的“蝎子”为空间叙事架构的支点,支撑起梦幻状的意识流空间。该小说独特的空间意识流架构可谓是一种创新。

中西方空间意识表现融合可能性尝试——以《象罔寻境》为例

通过参考相关文献、理论整理及画作分析的方式对中西方空间意识表现的特点进行梳理,对两者融合的可能性进行探究,并结合《象罔寻境》对五代董源的《溪岸图》(局部)、意大利拉斐尔的《雅典学院》和日本摄影师杉本博司的《剧场》进行借鉴,思考中西方文化因子之间对话的可能性。

浅谈中国传统山水画的空间意识

在中国古代的绘画之中,画家常常喜欢用独特的意识去展现出空间感。这种独特的美感描述方式在整个美学界都具有相当深远的影响,也就奠基了中国传统山水画在美术界的地位,让中国的山水画变得更加惊艳。西方的绘画讲究逻辑性,通过科学的空间处理方式,让画面的整体构思更加真实,而中国的传统绘画则是根据中国的古典哲学以及禅宗思想演变而来的丝丝点点之中,透露着画面的内涵空间达到虚实结合,浑然一体的境界。

数码版画的空间意识分析

空间意识在绘画中的体现也就是构成和透视的表现,版画创作由受到技术限制到具象描绘再到反客观表达,都是促进版画空间意识形成的重要因素。在数码版画中,空间意识主要体现为处理画面中物象与物象之间的关系,将构成的概念用于组织画面,而版画作为印刷工具的呈现形式,从一开始就扮演着一种具有二维性质的复制角色。这决定了平面性是自始至终伴随版画发展而存在的一个独特属性,画面构成也趋于简括单纯,也正是这点,使版画具有强烈的视觉冲击力和表现力。该文以数码版画中的空间意识表现为主要论点,分析在数码版画艺术创作中的平面化、立体化、构成化意识,探讨绘画基本构成因素用于营造版画空间感的应用与体现,总结数码版画的空间表现意识和艺术创作的联系与意义。

“他者化—第三化”:阿特伍德小说的三维辩证及第三空间意识

加拿大作家阿特伍德在其文本系统中,借助基于三元辩证法的空间化叙事策略、意义结构及象征隐喻,构建多重“第三空间”间性场域,以此化解深植于诸种领域的二元对立抑或本质主义中心论,并加以根本性修正、改造与重构,使其作为多样性、差异性的后现代主义文化政治基质,熔炼“他者化—第三化”的理念范式与实践机制,进而实现差异化、包容性的交融共生。

关于空间意识现象学的思考

空间意识现象学所要讨论的最基本的问题是:我们如何有空间意识,客观空间是如何在空间意识中被构造起来并且被客体化的。建筑与空间、场所以及空间意识、场所意识是内在相关联的。现象学把空间意识的研究视为自己最主要的任务之一。在这个意义上,空间问题显然是联结建筑学与现象学之间的一条重要中介线索。

“空间意识”概念新辩

梳理关于“空间意识”的概念,发现有四个误区:重视空间忽视意识的空间意识观;重视意识忽视空间的空间意识观;词缀状态下的空间意识观;抽取真实内容的空间意识观。从概念拆解的角度出发,分别从“空间”内涵和“意识”内涵追根溯源,挖掘两个分概念的思想内涵。再从“意识”角度观照“空间”,重新建立“内在空间意识”和“外在空间意识”,为概念确立和认知提供新的角度。

论城市雕塑艺术创作中的空间意识

空间是物质客观存在的一种立体形式,雕塑的空间则是立体的造型艺术所依托的基础,具有实空间和虚空间两种。雕塑艺术所表现的对象大部分是人体,人的精神作用的联想空间也称为"虚拟空间"或"虚幻空间"。雕塑作品的空间构建引领人的精神境界向更为广阔的领域发散。

卡夫卡的空间意识

空间意识构成了卡夫卡小说的典型特征。在卡夫卡小说中,空间不但为主人公的活动提供了背景,其本身也是主人公存在状态的一种象征。从互文角度考察,卡夫卡主要作品中出现了三种不同的叙事空间:封闭的私密空间表现了作家作为流放者和边缘人的空间焦虑;过渡的空间象征了作为流放者的无定点性;而不可企及和超越的空间则体现了作家在形而上境界的执著追求。卡夫卡的空间意识为当代读者认识20世纪小说叙事的美学特征提供了重要线索。

“微时代”:美学批评的空间意识建构

在一般观念中,美学批评的空间意识传统总是指向对象化的、有限的和作为价值共同体的艺术存在空间。随着"微时代"空间存在形态、方式以及人的空间感受的迅速改变,美学批评空间意识本身的"在场性"缺失已然成为一项事实,美学批评的空间意识建构面临着如何能够"不是把空间当作独立的数量,而是当作与感知着的身体有关连的意向性对象"的问题。

宗白华论中国艺术的基本象征物:时间化的空间意识

宗白华对中国艺术的空间意识进行了深入研究,从《周易》和道家的思想中为其寻找文化的根源,认为《周易》的宇宙时空观和道家的空间意识是中国艺术时间化的空间观的根据,分析了中国绘画、书法、建筑等的空间意识,阐释了中国艺术的空间意识是一种时间化的空间意识,这也正是中国艺术的基本象征物。

逼仄、苦难的空间意识——鬼子、东西小说新论

与汉族作家不同,在广西的少数民族作家鬼子和东西的创作中,几乎没有"落花流水春去也"式的时间感伤,而是充满了对空间的恐惧。这种恐惧是一种集体无意识的表现。它和广西少数民族的历史及其所处的地理环境关系密切。与周边地区的少数民族作家如沈从文相比,其空间意识也显示出自身的特点。鬼子和东西的空间意识影响着他们创作的审美风格。

云气流水意象与中国艺术中的空间意识

中国人一开始对空间的理解就是以在空间中"无定形"流动着并潜在的转化万物的云气与流水为基础的,云气流水意象构成中国古代艺术的一个重要主题,并与中国山水画中所形成的空间意识密切相关。甚至可以说,云气流水在绘画中并非偶然地承担着"虚"的功能,而是说,"虚"本身就是云气流水的自然转化,离开这样一些事物,便无法理解中国艺术中的空间("虚")概念。