窦娥悲剧产生的原因及其逻辑误区

窦娥悲剧产生的主要原因是其信仰的坍塌。从剧本可以看出,窦娥的信仰重建是用三桩誓愿为外在表现形式以引起当政者的关注和民众的共情,从而达到伸冤昭雪的目的,也为世人构建起正确的信仰价值,但在冤和愿之间陷入了逻辑误区。

论《窦娥冤》的悲剧性

大团圆结局致使部分学者认为《窦娥冤》不能称作严格意义上的悲剧作品,或至少削弱了悲剧对人心的震撼力量,但其实《窦娥冤》是一出彻头彻尾的悲剧,且大团圆结局升华了悲剧色彩。基于此,本文将从女性悲剧、社会悲剧与团圆悲剧三方面着手,论证《窦娥冤》悲剧的彻底性。

窦娥的第三桩誓愿与《窦娥冤》的“民间”视角

曾观摩一节教学《窦娥冤》的课,课堂上,老师围绕“窦娥性格特点”及其“痛苦与反抗”,引导学生展开充分讨论。有一段师生的课堂对话:师:“愤”的程度一样吗?生:一点一点加重。“耍孩儿”描写,血溅白练,能让围观人看到她自己冤。“二煞”描述六月飞雪,表现的是自己冤屈上天给点反应。

论窦娥之“不孝”

关汉卿杂剧《窦娥冤》,成功塑造了坚贞不屈的窦娥形象。窦娥的善良温婉、守孝如一,成为她悲情结局的一个重要根源。但细品原文,窦娥之“不孝”“历历在目”,本文从窦娥的言和行两个角度,解读窦娥不孝之举,并分析窦娥“不孝”人设所蕴含的思想和时代美学意义。

女性的悲剧美——以窦娥和林黛玉为例

悲剧是悲痛的艺术,它表现一种特殊的审美情感。根据《窦娥冤》和《红楼梦》这两部典型作品,结合其产生的时代背景、人文思潮等,分析窦娥和林黛玉这两位女性的悲剧形象,并解读由悲剧形象体现的女性意识和审美价值。

论窦娥形象的内涵及《窦娥冤》的创作意图

窦娥是封建礼教的“孝子贤孙”,她不惜用生命去捍卫的是女子“从一而终”的贞节观和对长辈竭尽孝顺的孝道观。在窦娥的那个时代 ,出身于这样一个穷酸知识分子家庭 ,又是一位受社会压迫最深的弱女子 ,窦娥被毒害到拿泯灭人性的伦理道德规条要求自己 ,自觉地维护这些伦理规范 ,成为封建社会的牺牲品 ,是非常普通正常的。《窦娥冤》从传统的“贞节”、“孝道”等道德伦理规范角度出发 ,不认同蒙古人的现实统治 ,更主要的是体现了一种对现实社会伦理道德方面的批判 ,其中潜藏着的是一种强烈的民族情绪。

论窦天章形象与窦娥式悲剧

近现代备受关注的《窦娥冤》,并非金元剧坛上特别引人关注的剧目,却成为一段时期内金元戏曲研究中仅次于《西厢记》的对象。出于对女主人公悲惨遭遇的同情,几乎没有人对作为父亲形象的窦天章的颟顸昏庸予以探究,也就不能完全深刻地理解窦娥的遭遇所蕴含的更广泛深刻的时代意蕴。剔除父亲身份后冷静审视窦天章作为官员的一系列不称职的表现,即使窦娥的悲剧得以昭雪,窦娥式的悲剧也没有伸张正义的可能,大量"覆盆之冤"只能靠包拯式"有心正法"的官员来昭雪。

浅论秦腔《窦娥冤》中窦娥形象反抗性和悲剧性的弱化

《窦娥冤》是元代关汉卿的著名杂剧之一,后被各地方戏种改编上演。由马健翎先生于1958年改编的秦腔《窦娥冤》在继承其"大悲剧"的同时,有意无意之中,使窦娥形象的反抗性和悲剧性与元杂剧《窦娥冤》中的窦娥形象相比有所弱化,主要表现在:第一:将张驴儿父子换成张驴儿母子,使得窦娥形象的反抗性有所弱化;第二:剧作结尾由窦娥鬼魂向其父托梦告知真相而得以洗冤,被置换成因窦天章查访楚州三年大旱的原因进而查案得出真相,致使窦娥形象的悲剧性大大弱化。

关汉卿及其《窦娥冤》杂剧的再评价

关汉卿是中国戏曲史上著名的现实主义作家 ,也是一位享有“元人第一”美誉的平民艺术家。其代表作《窦娥冤》历来亦颇受推重 。

《窦娥冤》三考

一、《窦娥冤》创作年代考 关于《窦娥冤》的创作年代,学术界有个一致的看法,是在元世祖至元二十八年(1291)之后。 例如: 吴晓铃《关汉卿戏曲集·编校后记》:“《感天动地窦娥冤》排在最后,是由于肃政廉访使是在元世祖至元二十八年设立的。”

《窦娥冤》第三折注析

《窦娥冤》是关汉卿的代表作品,全名是《感天动地窦娥冤》。剧本通过年青寡妇窦娥冤负屈、惨遭枉杀的悲剧,揭露了元代社会的黑暗和政治的腐败,表现了被压迫人民的顽强的抗争精神。 《窦娥冤》是元杂剧剧本标准的四“折”加一“楔子”的体例。本折前的基本剧情是:穷秀才窦天章的女儿,名叫端芸,三岁丧母,七岁时因高利贷原因,被父亲卖给蔡婆婆做童养媳,十七岁结婚,不到两年,丈夫因弱病死去,一天,蔡婆婆外出要债。

《窦娥冤》——多重合奏的悲剧

关汉卿的《窦娥冤》既展现了窦娥的人生悲剧和命运悲剧,亦展现了她作为女子的婚姻悲剧。剧作以窦娥的悲剧为主导,以窦天章和蔡婆的悲剧为陪衬,多重合奏的悲剧使剧作悲剧气氛极为浓烈,因之,《窦娥冤》的震撼力极为持久和强烈。

浅论窦娥形象的悲剧美学价值

关汉卿的《窦娥冤》是中国古典悲剧之祖,已经进入了世界经典悲剧的范畴,产生了经典悲剧所具有的美学价值,这主要归功于作家对窦娥这一悲剧形象的塑造。窦娥的形象具有悲剧美学价值。

浅析窦娥的性格与其悲剧的关系

窦娥的性格具有矛盾性。对于自己的遭际,她虽然做过无力的反抗,但更多的是忍耐与顺从,认为自己是命该如此。窦娥恪守伦常,把封建伦理纲常作为信奉理念和行为准则,迷信守贞尽孝以修得美满来世,这是导致其泯灭自我,扭曲人性,从而酿成人生悲剧的直接因素。

《窦娥冤》中窦娥与传奇《六月霜》中秋瑾形象之比较

窦娥与秋瑾分别是《窦娥冤》和传奇《六月霜》中核心人物。尽管历史情境有异，但两位女主人公人生轨迹颇为相似。在主题上，两位女主人公都是被冤杀的。从情节结构看，两人都被设置在双重空间之中，即人间与非人间。从人物性格特点来看，两人都具有刚柔相并的特质。通过比较可以看出中国古代男权社会，性别劣势的女性悲剧命运难以更改。

浅谈《窦娥冤》的悲剧性

关汉卿的《窦娥冤》是元杂剧悲剧的典范,具有广泛的群众基础。《窦娥冤》讲述了身世凄惨的窦娥被无赖张驴儿诬告,被贪官错判问斩的冤案,剧中女主人公窦娥的悲剧命运,具有极强的震撼力。

窦娥的自我超越——试论《窦娥冤》中的鬼魂形象

在很多文学作品和影视作品中,作者对鬼魂形象的描写不乏其例。这些文学作品中的鬼魂形象有着共同的特点:鬼魂都具有超人的能力,一反生前的软弱,可以完成生前没有或根本不可能完成的事情。本文通过对关汉卿剧作《窦娥冤》中鬼魂形象的分析,认为文学作品中对鬼魂情节的描写多是对故事的悲剧性的一种冲淡,是作者让故事情节变得更加曲折的一种手段,是不忍心看到主人公的悲剧发展到极端,或者说是为了满足读者的心理需求,也是作者对当时黑暗社会现实的一种写照。

高尚是高尚者的墓志铭——《窦娥冤》第三折赏析

关汉卿是元代最杰出的戏剧家,《窦娥冤》是关汉卿的代表作,而第三折则是《窦娥冤》的"灵魂"。因而,深入研究第三折,不仅对于了解这个著名悲剧的社会意义具有重要的作用,而且对于认识作为艺术家和斗士的关汉卿,探讨他对集中原则的运用、戏剧高潮的处理等等,也同样有不可忽视的价值。悲剧反映的是社会历史发展过程中具有悲剧性的冲突。一般表现剧中进步正直的主人公同不合理的丑恶现实之间发生的不可调和的矛盾冲突。但是由于历史。

谈窦娥的悲剧命运由谁造成

元杂剧《窦娥冤》中的窦娥形象家喻户晓。她临刑前发的血溅白练、六月飞雪、楚州大旱三年的誓愿是全剧最具震撼力、最具个性魅力、也最具传奇色彩的剧情。自古以来，人们普遍认为窦娥的悲剧命运是由赛卢医、张驴儿父子、昏官桃杌等黑暗势力造成的，其实并不尽然。

时代悲剧 千古绝唱——《窦娥冤》教学设计

【设计思想】 《窦娥冤》是元代戏曲大师关汉卿的代表作，是元杂剧中最著名的悲剧。也是世界有名的悲剧。它是一部感天动地的现实主义悲剧，塑造了光彩照人的窦娥形象，深刻地反映了当时的社会现实，