仙女盘旋在竖琴的每根弦上 浪漫的竖琴音乐

竖琴一直被人们认为是一件充满浪漫气息的乐器。每当演奏者拨动竖琴的琴弦,都像是在诉说一个浪漫而又永恒的故事。竖琴的音色是独特的,其流动的音响仿佛夜空中闪烁的繁星,让人不禁联想到仙女、精灵的形象。竖琴所拥有的典雅之美、高贵之气引得众多作曲家为其提笔创作。

竖琴的发展及演奏技巧分析

竖琴是交响乐团中极为重要的组成部分,具有声域宽广、音色独特、余韵悠长等特点。同时,竖琴在世界音乐历史中具有十分长远的发展过程,经过长期、复杂的演变之后逐渐适应音乐交响乐队的演奏特点,进而实现了和其他乐器进行合奏的目标。虽然竖琴演奏具有十分多样的功能变化,也能满足大多数乐团演奏的要求,但是其实际操作难度较大,因此,演奏人才数量匮乏。

竖琴海豹可食部分的营养成分与加工利用

介绍竖琴海豹油的加工方法、脂肪酸组成、质量标准及其在食品、药品和化妆品中的应用;海豹肉的一般营养成分、血红素的提取、海豹肉中肽类及血管活性物质的生理作用,海狗肾(雄性海豹生殖器)作为中药壮阳药的应用与制剂。

天使的乐器--竖琴的形制发展与音乐场景应用

竖琴发源于弓箭的弦鸣之声,最早成型于中西非地区,如里拉琴,是西方音乐的象征。古典时期,竖琴典型代表是拱形竖琴、七弦竖琴,文艺复兴以后,竖琴开始迅速发展,围绕转换半音、更换调性的问题,竖琴从单排弦发展出多排弦、一段式踏板竖琴、二段式踏板竖琴等形制。从镰钩竖琴等竖琴形制获得启发,发展出了可自由切换半音、能演奏所有调性乐曲的踏板竖琴,最终奠定了现代踏板竖琴的基本形制。竖琴,声音轻柔与水声相似,表现力强,中世纪以前主要用于宗教祭祀和宫廷活动,文艺复兴以后,发展成为交响乐的必备乐器,现代以来,竖琴在独奏、合奏、协奏等方面都有很多创造性应用。随着竖琴在中国的不断推广,竖琴在中国乐曲的表达方面也表现出独特韵味。

长沙市洪山桥竖琴式斜拉桥的设计(英文)

将于 2 0 0 2年底建成的长沙市洪山大桥 ,是一座跨度 2 0 6m的无背索斜塔竖琴式斜拉桥 ,建成后跨度将位于同类桥世界第一。本文简要介绍了该桥的主要特点。

无背索竖琴式斜拉桥合理结构体系分析

从无背索斜拉桥不同于常规的斜拉桥的受力特点出发,比较了无背索斜拉桥与常规直塔斜拉桥的力学行为差异。以长沙市洪山大桥——单索面竖琴式斜塔斜拉桥为工程背景,结合收集到的国内外目前已建和在建无背索斜拉桥的相关资料,参照Alamillo桥和其他同类桥型的相关资料,根据塔、梁、索的布置形式对其进行分类,并详细分析了各种类型的受力特性,为无背索斜拉桥的结构设计提供参考。

无背索竖琴式斜拉桥混凝土斜塔柱合理结构型式分析

无背索斜塔斜拉桥不同于传统的直塔斜拉桥,它是斜拉桥的一种特例,独特之处在于它不设背索,依靠塔柱的自重来平衡桥面恒载和活载,打破了传统直塔斜拉桥的设计理念,改善了桥梁结构和自然景观之间的关系,达到了斜拉桥造型优美独特的效果。以长沙市洪山大桥——单索面竖琴式斜塔斜拉桥为工程背景,参照A lam illo桥和其他同类桥型的相关资料,借助平面及空间有限元分析方法这一手段,从设计的角度通过改变一些重要的设计参数对无背索竖琴式斜塔斜拉桥之混凝土斜塔的合理结构型式进行了探讨,为同类型桥梁的设计提供参考。

浅析莫扎特《C大调长笛与竖琴协奏曲》

莫扎特音乐既继承古典精髓,广泛吸收欧洲传统音乐元素,又有创新突破。《C大调长笛与竖琴协奏曲》的音乐风格、结构、曲式、技术,不仅充分展示了古典时期的特点,而且博采众长并带有印象主义风格。从竖琴音乐创作的角度来看,这部协奏曲具有承前启后的里程碑式意义,全面展示了竖琴作为独奏与和声乐器的功能与技巧,为竖琴演奏家与创作者提供了参考、学习的范例。

汉魏两晋十六国时期竖琴的东传及形制考察

本文结合历史文献、图像资料与考古文物,分析了汉魏两晋十六国时期竖琴的东传路径、传播区域及竖琴形制等问题。

竖琴与箜篌之关系

西方的竖琴和中国的箜篌,在外形上确实有相像之处,但在演奏方法上各有不同。在音响效果方面,箜篌更偏向于中国民族乐器古筝的声音,而竖琴有自己独特的古典优美音色,两样乐器都达到了各自较完美的境地。竖琴与箜篌是各自独立产生的,在历史上又相互影响。虽然它们流传的地域、内部结构存在区别,但溯其渊源,是同源不同流而发展至今的两种乐器。

浅谈竖琴的发展及演奏技巧

竖琴是最古老的乐器之一,在音乐史上,竖琴经历了漫长的发展和演变。从竖琴的发展过程和对其演奏技巧的研究入手,系统地阐述其演变历程及竖琴在管弦乐团中的作用。本文第一部分介绍了竖琴的历史及演变过程。第二部分介绍了竖琴的结构特点及在管弦乐团中的作用。第三部分介绍了竖琴的演奏技巧。

无背索竖琴式斜拉桥拉索索力敏感性分析

以长沙市洪山大桥为工程背景,对洪山桥换索或断索进行了理论计算分析。采用频率法弦振理论简化计算索力的公式对洪山桥斜拉索在挂索期间的索力进行了测试和计算,根据测试及计算结果详细地分析了无背索竖琴式斜拉桥索力的变异性和敏感性。

竖琴的发展及演奏技巧探讨

竖琴是世界上最古老的大型拔弦乐器之一，从古代竖琴到现代竖琴，竖琴经过了漫长的演变和改进。在众多的西洋弹拔乐器中，竖琴独具高贵的艺术气质，演奏着最为精彩和华美的弦音。文章从竖琴的结构特点出发，介绍了竖琴从古至今的发展历程，并对竖琴的演奏技巧进行了初步探讨。

竖琴形制的发展与演奏分析

基于竖琴形制的发展与演奏为核心进行阐述,首先分析竖琴及其结构特点,然后阐述竖琴形制的发展过程,最后总结竖琴的演奏技巧,其主要内容有竖琴形制演变发展过程、演奏技巧与演奏特色等,并且还将分析出竖琴在管弦乐团中起到的作用,目的在于取长补短,在演奏中充分发挥竖琴自身的音乐之光,进而给欣赏者提供优美的竖琴音乐带来的诠释。

浅论世界竖琴学术组织对中国竖琴发展的启示

竖琴在欧美国家有着深厚的根基与传统,20世纪以来,诸如竖琴协会之类的专业学术组织,借助商业力量与市场推介,对竖琴的发展与推广起到了非常重要的作用。以世界竖琴大会、美国竖琴学会与英国竖琴协会为例,它们依靠现代商业运作模式与网络技术,建立了非常成功的运营模式。中国竖琴专业学术机构可以学习借鉴发达国家的有益经验,加快中国竖琴的发展步伐。

竖琴演奏与教学方法初探

西方竖琴是世界上最古老的拨弦乐器,在器乐史上其历史悠久发展和演进过程相对漫长,十九世纪因被广泛应用到印象主义音乐之中而迅速发展,可以弹奏所有调式的三档踏板竖琴也应运而生。数千年的演变最终形成了今天无论外观形制或是音色表现力都兼具古典、浪漫、优雅气质的现代竖琴,是器乐王国中卓尔不群,独具魅力的一员,在交响乐队中,它作为色彩性乐器的功能和地位也是无可取代的。虽然竖琴在西方社会已是家喻户晓,妇孺皆知。但在中国这门乐器被大众认识较晚发展相对滞后,有关竖琴音乐的研究资料也较缺乏。故目前国内竖琴的演奏与教学领域还存在着若干问题,竖琴这一乐器在国内的传播与普及也需得到业界人士更多的关注。

训练学生在交响乐作品中竖琴声部的演奏

在艺术这个市场中,交响乐已经发展到相当成熟的阶段。但是在给与竖琴专业的大学生参与交响乐团的机会却相对较少,本文针对提高和壮大竖琴学生在交响乐中的竖琴演奏能力,研究它的意义和竖琴学生具体在实践过程中应该解决的问题,以此来达到训练学生能够独立胜任在交响乐演奏中的竖琴声部的角色担当。

文学史如何出新?——评《弹拨缪斯的竖琴:欧美文学史传》

高校西方文学史的教材在不同时期都有新的版本出版，但就其体例和内容而言却存在似曾相识的倾向，许多外国文学史类的教材都遵循着这样的模式：以时代发展为线索，先概括各时期的社会状况，继而分述一种文学思潮在各个国家的发展脉络，然后评述重要作家的创作。而在论述具体作家时，总是先略谈其生平，

乌尔王陵竖琴板绘画的艺术价值探究

上世纪20年代到30年代,由英国著名考古学家列奥纳德·伍利率领的一支考古队,对苏美尔文明时期的古城乌尔进行了考古发掘,取得了令世人瞩目的成绩。艺术是人类在特定历史时期的精神文化创造,都不能独立于其所属的社会政治、经济、哲学、审美、风俗、价值观,以及技术、自然条件等要素而存在。乌尔王陵中牛头竖琴的琴板绘画亦不例外。乌尔是《圣经》中所记载的希伯来人的始祖、先知亚伯拉罕的诞生地。牛头竖琴的发现,对于研究当时的神话崇拜和精湛的工艺有着重要的作用。让人们在惊叹其精美绝伦之外能够领略到处于历史鼎盛时期的苏美尔文明曾经达到的辉煌。同时通过西亚与欧洲文化的对比论证了两者之间的文化可能存在着某种必然的联系,证明了世界文明发展过程中,地域之间文化的交融有着神秘的关联。

用生命的激情奏响希望的旋律——普希金“竖琴情结”之解读

在普希金诗歌中多次出现"竖琴"意象。本文就普希金一生六个阶段的诗作中所出现的"竖琴"一词,结合诗人的生平经历和思想特点,探究其"竖琴情结",分析其所传递出的深厚内涵,以精准解读普希金诗歌之意蕴和精髓。