中国画的笔墨内涵及时代特征

笔墨是中国画艺术的精髓,表现出一定的文化特征及艺术形式,在世界艺术文化领域占据重要地位。文章对中国画的笔墨内涵进行分析,介绍了中国画展现的时代特征。

中国书画笔墨属性内涵的基本规定

本文通过"骨"、"筋"、"肉"、"气"(意)和"沉厚"、"干涩"、"滋润"、"活化"等一系列概念对笔墨的属性内涵进行了理论阐发,揭示了中国书画笔墨所蕴含的丰富而深刻的美学价值和意义。

关于中国画笔墨问题的几点刍议

笔墨是中国画的精髓,内涵渊博,非"笔"与"墨"二字所指意义叠加所能涵盖,盖因笔墨内涵为几千年文化积淀所赋予。笔墨内涵包括形而上的思想层面和形而下的技术层面,蕴内则为思想精神的寄托,表外则可传神、状物,内外二者为一体之两面。虽然笔墨有其固有的程式、法度,但笔墨源于生活,受艺术主体的思想情操及才情能力等因素影响,所以产生了时代、地域和个人的差异,具有个性化特点。“笔墨当随时代”,亦能反映时代。在全球一体化的语境下,笔墨不仅具有新的时代性探讨意义,更是关乎中国绘画艺术的民族性走向问题。

解读中国画的语言之美——评樊波《中国画审美形态论》

樊波教授所著的《中国画审美形态论》(辽宁美术出版社2023年5月出版)一书是国家社会科学基金艺术学重大项目“中国传统美术的当代复兴研究”(项目编号:21ZD23)的阶段性成果。该书对中国画的笔墨内涵、色彩品格、造型法则、构图章法原则等进行了深入的阐发,揭示了中国画在审美形态上独立属己的语言结构。

试析文人画理论对中国人物画创作的负面影响

本文以文人画理论如何促成中国人物画从"以形写神"到"轻形重意",进一步论述"轻形重意"导致笔墨内涵的衍变,产生对人物绘画的负面影响。探讨"现代"背景下,客观看待传统"笔墨"对中国人物画发展的意义。

笔墨是中国绘画的根本

看到《美术观察》发表的有关笔墨的讨论文章,我认为各种意见分歧的焦点并不是笔墨等于什么,而是什么是笔墨。笔墨等于什么,是指笔墨的内涵是什么,而什么是笔墨,是指笔墨这一名词的概念是什么。笔墨的内涵是不确定的,是无限的,而笔墨这一名词的概念却应该是明确的和统一的。如果能够弄清楚笔墨这一名词的概念,很多问题或许会不争自明。笔墨一词本来只是一个比较含糊的概念。现在,提到笔墨,有时理解为笔墨形式,有时理解为笔墨内涵,有时理解为笔墨技法等。所谓笔墨包含着有关笔和墨的很多内容,但是主要是指以上三者。

理解深刻,作品才能高深——记画僧懒悟其人及艺术

一中国画,在世界上也是很容易入手的一种画,但只要深入就难了。首先能理解它,已经十分不易,莫说外国人,就是中国人、中国的画家,能理解的已是凤毛麟角。画中的哲理、笔墨内涵的奥妙,画一辈子中国画的人,甚至被人称为画家,或自称大师的人,能知其皮毛者,或许有之,能知其深度之一二者,已十分鲜见。