黄宾虹山水画的笔墨意蕴

黄宾虹根据自我对本土文化的认知,通过画史、画论的视角研究与分析了中国山水画的发展、演变。黄宾虹山水画的创作采用从理论到实践、从画法到画理的方式,呈现出山水画的笔墨意蕴,且主要以笔墨为基础,构建重要的“五笔七墨”说,他的山水画具有灵活多变的用笔、独具匠心的用墨特点,包含着笔法意蕴、墨法意蕴、审美意蕴,值得艺术学习者进一步探究。

中国古代画学著述之笔墨意蕴及其发展

我国古代的画家们在长期的艺术实践中,高度发挥了笔墨的性能,创造了丰富的笔墨技巧,形成了独特的民族风格。在漫长的发展过程中,它甚至成为了评定画家人品高下、学问深浅的一个条件,所谓“人品不高,落笔无法”(1)在中国绘画中乃至画史上都具有举足轻重的地位。从古至今的绘画理论也从没有间断过对笔墨问题的探讨,不但如此,而且这种探讨成倍增长,绵延至今,可谓汗牛充栋,浩如烟海。那么,如此多的研究探索究竟其内涵意蕴如何,又是如何发展演变的呢? 笔墨作为中国绘画的工具和手段,随着中国画自身的发展,在各个不同的历史时期呈现出不同的面貌。

当代水墨人物笔墨新形式初探

作为中国画的一种艺术形式，水墨人物画蕴含着丰富的精神文化。石涛说：“笔墨当随时代。”在水墨人物画的多元时代，我们应在继承传统笔墨精神、适应新时代精神文化需求的基础上，努力探索一条适合当代社会笔墨意蕴和笔墨精神的道路。

文人画视角下赵无极作品中的色彩语言分析

赵无极作为最具影响力的华裔抽象画家,中国传统文化为其在艺术的道路上提供了不竭的动力。他将中国传统绘画中的水墨用色融合西方油画材料、并在色彩的“虚”与“实”的画面布局中展现浩渺的精神空间。色彩与水墨肌理的碰撞中显现出文人画之笔墨意蕴,赵无极“以彩尽意”,通过色彩书写心意。本文运用文献研究法和图像研究法结合文人画的笔墨特点,对赵无极作品中的色彩语言进行分析,探究其作品中的色彩情感,以此展现其作品中独具的中国传统绘画中的笔墨韵味。

试析“墨象”语言

"墨象"语言是特指用传统水墨材料创作又不同于传统意象、具象和线形语言的非具象的创作形式。"抽象绘画"一般指的是西方现代绘画中的非具象形式的造型语言。实际"抽象绘画"