冀中笙管乐与大学生音乐教育实践融合研究——以拾幡古乐《万年欢》的音乐教育实践为例

本文旨在探讨冀中笙管乐与大学生音乐教育实践融合的重要性和可行性,通过对2023届大学生音乐学毕业设计作品——冀中笙管乐《万年欢》的创编与表演个案,分析了该融合的可行性以及对高校音乐教育带来的影响。实践结果表明:冀中笙管乐与大学生音乐教育实践的融合能够拓宽大学生的音乐视野,增强其创新意识,使河北的非物质文化遗产的传承在高校大学生中成为可能并具有积极意义。

笙管乐套曲结构研究四十年

套曲是中国传统音乐重要的表现形式和结构类型,它展示出传统音乐复杂多样的结构思维,对套曲结构及其原则的研究是理解中国传统音乐思维的重要途径,也是认识乐种音乐本体的关键。在近四十年中,学界对山西八大套、西安鼓乐、智化寺京音乐、冀中笙管乐等乐种的研究不断探讨套曲的结构方法与规律,并逐渐形成了中国传统音乐的话语体系,对笙管乐套曲的后续研究具有方法论意义。

传播学视域下河南笙管乐研究--以国家级非遗超化吹歌为例

本文在传播学的视域下,运用传播学的学科理论和方法,选取河南笙管乐--国家级非物质文化遗产超化吹歌为研究对象,对其传播概况进行历时性和共时性的梳理,窥探超化吹歌的传播要素和传播类型,进而发现并印证超化吹歌在当今社会的传播意义,为河南省笙管乐文化研究提供坚实的理论依据和实践性指导。

冀中笙管乐与西安鼓乐比较研究

冀中笙管乐与西安鼓乐都是以笙管为主导的乐器组合类型。这种乐器组合类型属于鼓吹乐的一种,在历史上与国家制度有密切的联系。鼓吹乐由于制度规定性在音乐本体(律调谱器曲)诸层面具有一致性。在"鼓吹乐系"俗化过程中,由于"乐"之性能加强,出现了区域间丰富的差异。冀中笙管乐、西安鼓乐所承载的乐器组合、乐器形制与宫调系统具有一致性、相通性的内涵,具体体现在十七苗笙、九孔管与七调为一体的存在,彰显中国音乐文化大传统在当下的积淀。二者在音乐本体又存在差异性内涵,这是对传统接衍与承载过程中,在相对稳定的前提下都产生了一定程度的变异所致。

遗音复现,文化重塑——冀中笙管乐的创造性转化与创新性发展

自20世纪80年代以来,音乐学界开始将目光投向冀中笙管乐,学者对其展开的研究从未止步。依托保护非物质文化遗产的一系列文化政策与2017年国家设立“雄安新区”的政策的颁布,各县各村的笙管乐古遗音乐会得到了较好的宣传保护及活态传承。通过丰富、创新表现形式,传统民间仪式转化成了更为喜闻乐见的舞台化展演形式。教学实践的拓展与推广,有助于吸引青年一代参与笙管乐的活态传承。学者展开专项普查与理论研究,催生了新的学术增长点,也促进了笙管乐文化的记录及传播。就当下而言,上述措施不失为笙管乐创造性转化与创新性发展的有效手段。

冀中笙管乐社的生存方式——以南高洛音乐会为例

冀中笙管乐社是民族音乐学研究的重要内容,对了解民间乐社的历史与功能具有重要意义。学界对冀中笙管乐社生存方式的研究多以大范围考察与普查为主,对其当前经济来源的个案研究较为缺乏。通过对南高洛音乐会这一典型案例进行研究,发现有三种援助分别对冀中笙管乐社的生存存在不同程度的帮助,即社区群体的自觉捐赠包括精英的大笔捐助、外来者的扶持(学者和媒体)、官方保护(村委会和非遗认证)。在维持民间乐社的三种力量中,来自村民内部的精神需求和现实需要是南高洛音乐会得以持续生存的不竭动力和主要力量。学者、媒体及官方的外部支援对音乐会的生存也起到了较为重要的作用,二者的结合为冀中乐社在现阶段的发展维持良好局面。

中西文化交流视域下的冀中笙管乐——基于继承和创新的考察

作为非物质文化遗产中的一朵奇葩,作为传统音乐的"活化石",活跃在冀中农村的"音乐会"是如何在漫长的历史传承中保存了古老的音乐文化传统、保存了典雅庄重的宫廷之风,颇耐人寻味。而如果将其置于中西文化交流的视域之下,这些冀中笙管乐社对音乐传统的传承与固守、对外来音乐元素的吸收与融合,便又具有了历时性、发展性和交融性。如何理解传统,又以什么样的方式继承传统,不仅塑造了这些"音乐会"的不同风格,而且在很大程度上影响着这些"音乐会"对新时期文化生态变迁的反应。

鼓吹乐系的历史民族音乐学探究——景蔚岗《中国传统笙管乐申论》一书读后感

历史民族音乐学是将历史学与民族音乐学的研究方法结合起来的综合研究方法,对于音乐史学和传统音乐的研究有着重要的指导作用。对中国传统音乐的研究,不能仅仅以当下的存在样态来认知把握,既然是传统,就应当在历史中生成,积淀在当下。不去把握历史,就必然会产生缺失。《中国传统笙管乐申论》是景蔚岗先生在中国民族民间音乐集成工作之中,实地感受到中国传统音乐的真实面貌,以实地的田野考察和案头的文献梳理所完成的一部专著。从此书展开论证鼓吹乐系的历史民族音乐学探究。

上党细乐与冀中笙管乐风格差异及其成因辨析

上党细乐与冀中笙管乐同属北方“笙管乐”乐种,但音乐风格却存在较大差异。即便同名同曲,在韵谱等方面亦存在一定区别。除了普遍意义上地域、方言等潜在因素外,更主要的原因在于,冀中笙管乐属于僧道音乐风格的延续,而上党细乐却非宗教化风格。具体在乐谱形态方面,无论谱面还是韵唱,都有较大差异。冀中笙管乐乃至西安鼓乐,其工尺谱中存在的“阿口”“哼哈”现象,并非全国所有乐种工尺谱的共性特征,这类“谱式”更多附着于僧道等具有宗教音乐特征的乐种中,而像上党细乐、潮州细乐等非僧道风格的乐种,无论抄谱还是韵谱,鲜见“阿口”现象的存在。

冀中笙管乐与中国传统文化比较研究

冀中笙管乐是河北省中部地区一种吹奏乐种,是中国民族音乐的重要组成部分。该乐种主要依靠民间乐团形式存在,以“吹奏会”“吹奏班”等形式在农村或城镇社区开展活动,其主要演奏乐器有笙、唢呐、笛、唢呐等。表演形式以“师徒口授”“工尺谱”为主要表现手段,具有浓厚的乡土气息和民间特色。

屈家营音乐会第三十七届“复兴节”暨京津冀笙管乐交流展演圆满举行

2023年3月28日,“屈家营音乐会第三十七届‘复兴节’暨京津冀笙管乐交流展演”在河北省廊坊市固安县屈家营村开幕。固安县文旅局领导、礼让店乡党委和政府领导、当地政府和四家冀中音乐会乐社、京津冀各代表乐社,以及来自中央音乐学院、中国音乐学院、中国民族管弦乐学会、北京文博交流馆、天津音乐学院、天津师范大学等近三百人参加活动。

“音乐会”的谱本统计及相关问题——冀京津笙管乐种研究之一

“音乐会”的谱本统计及相关问题——冀京津笙管乐种研究之一乔建中薛艺兵〔英〕钟思第（ＳｔｅｐｈｅｎＪｏｎｅｓ）张振涛（执笔）杨荫浏先生认为，我国古老乐种的基本特征之一，就是该乐种应当具有一批相对固定的传统曲目。我们还想补充说：某一地方乐种，得以使其曲目...

民间乐师研究报告——冀京津笙管乐种研究之二

民间乐师研究报告——冀京津笙管乐种研究之二张振涛杨荫浏先生认为，一个乐种构成的条件之一，就是它应该具有几代以上的传人。无论是城镇的音乐雅集，还是农村的艺术结社，这确实是立于中国土壤的、衡量那些具有古老传统的、民间音乐组织的一个重要标准。毋须说，一种艺...

笙管乐与鼓乐的系属分类及乐种冠名的从俗原则

本文回顾了20世纪下半叶笙管系乐种研究与乐种冠名的大致情况,针对现行乐种分类法把笙管系乐种和鼓乐系乐种两个完全不同的乐种类型都划入鼓吹乐类型提出了不同意见。认为要解决好传统乐种现行分类理论中存在的问题,应该首先对各类乐种的文化渊源、历史演变、乐律学规律进行全面扎实的基础性研究,只有把乐种的来龙去脉梳理清楚了,乐种的系属分类和冠名就有了可靠依据。在基础性研究尚不到位的情况下,乐种冠名从俗应作为第一原则。

原生与再生——豫中笙管乐班的传承与变迁研究

本文选择豫中地区以"原生性内容"为主要传承特征的新密超化吹歌班,及以"再生性内容"为主要传承特征的开封大相国寺梵乐团为研究对象,依托两个传统音乐形式民间存在的状况和其传承、变迁的过程,着重分析"原生性内容"与"再生性内容"在传统音乐文化的传承、变迁中的作用,即"原生"保持传统音乐形式的中心特征,留存其根基,"再生"成为延续音乐文化传统的活力。在此基础上,以"国家在场"与"内应机制"的互动关系,探究促使传统音乐行为生生不息的不竭动力。

雁北笙管乐的调查与研究

雁北笙管乐的调查与研究陈克秀一、概述这里所说的＂雁北笙管乐＂，是指流传在雁北的中国道教＂正一＂派之音乐，和民间鼓乐班社之音乐。称其为＂笙管乐＂，是根据其外部特征及历史习惯称谓；而将这俗视为同一，则根据的是其传谱、宫调理论、历史渊源等内部联系的整体性。...

惠安辋川笙管考察

笙管在惠安辋川地区生存百余年,并以辋川城内为中心辐射全镇各村落,以及泉州市的其他县也陆续有南音爱好者向辋川镇的老艺人学习笙管演奏。由于以主乐器笙为整个乐队的定音乐器,故称"笙管",后来笙的乐器较少在笙管里面出现,又以主乐器十音而得名,所以"笙管"又名"十音"。本文通过对笙管的考察,进一步了解笙管的演奏风格与发展史,突破了这方面无文字研究与整理的历史空白,以弘扬笙管这种面临消失的具有艺术价值和研究价值的演奏风格得以延续发展。

官方·宗教·民间 :宝卷音乐多重属性考释——以京畿地区宝卷音乐为中心

宝卷,即是俗化的佛教经卷,与明清时期民间秘密教派有着密切关系。“宣卷”,乃宣唱宝卷之简称,其约始于宋元,定型在明清,是在继承唐代佛教讲经、说法(变文)基础之上产生的一种新型民间说唱音乐艺术形式。明清时期,宝卷音乐深受永乐皇帝钦赐佛教《诸佛世尊如来菩萨尊者名称歌曲》影响,具有鲜明的官方用乐特点。另外,宝卷音乐是佛教音乐下移至民间的重要渠道之一,其与民间音乐会社承载的笙管乐种亦存在密切联系。从“发生学”视角出发,以京津冀地区宝卷音乐(宣卷)为切入点,对宝卷音乐呈现的官方—宗教—民间多重属性进行考辨,例证我国传统音乐“整体一致性、区域丰富性”的情状。

从《四季》看“同均三宫”民间遗存

《四季》是冀中笙管乐大曲尾部的一首曲牌,通过分析该曲牌的谱字关系、音乐形态与所用乐器,结合不同调门的移宫逻辑,将河北省保定市雄县韩庄“音乐会”作为突破口,剖析音乐实践中的结构框架以及与“同均三宫”理论的内在联系。