形象的凝视:丰子恺古诗句漫画符号学分析

丰子恺古诗句漫画是混合像似符、规约符和指示符的语图文本。像似符和规约符受指示符的连接和引导,使观者在诗人、画家和读者身份切换中实现不同的形象的凝视。在“观看中的观看”的回旋式、嵌套式的凝视结构下,漫画文本断裂出巨大的语义缝隙,呈现出“画有尽而意无穷”的诗意效果。

从“呈符、申符”再证小句焦点在述题

认知语言学认为,主语对应于主体、焦点,宾语对应于背景;功能主义语言学等认为焦点是新信息,在谓语。虽然认知语言学的焦点-背景说法有过一些论述,但仍未引起广泛重视,影响语言认知的研究。论文以皮尔斯的“呈符、申符”理论对此问题进行再探讨,认为焦点小于背景是铁律,无论如何转换,违背了这一客观规律都是不通的。“焦点”和语用紧密相关,从“焦点”本义看,在语用中一个小句内部只能有一个焦点。在语言认知上,必须由实体的物理空间概念发展到心理空间概念。结合以上理论,根据符号学的“呈符、申符”理论,证明了小句焦点在谓语,一个主项(主语)可有多个呈符(谓项),述题永远只能解释话题的部分内容,主项是呈符的背景。而把主项、主语看作焦点时,其背景在小句之外。

传统实物标符的造物思想及其特征

符牌、酒旗、招子等传统实物标符,是古代先民在生产实践中创造出来的具有生活功能、艺术功能、应用功能、象征功能的实物符号,其创造发展与政治、经济、文化、宗教等方面紧密相关;它们经历了岁月的洗礼而留存下来,并逐渐形成了持有历史记忆、沟通连接文化脉络和传播文化价值的基因密码,是古人思想的载体、智慧的结晶。对其造物思想及其特征的研究不仅能推动其当代创造性转化和创新性的发展,亦利于丰富中国古代造物思想史。

数符书法在教育实践中的意义

在教育实践中,作为科普载体的数符书法有多方面的意义。该文作者结合人的左脑和右脑的特性分析数符书法的教育认知过程,基于数符书法作品创作讨论数符书法的教育应用方法,从审美趣味和美育项目角度解释数符书法的美育意义,探究数符书法具有的增加学习乐趣、提升科学理论学习效果、培养审美和创新能力、促进科学教育和文化艺术教育融合等教育实践意义。

北京胡同的“老北京”特质及其感知的符号过程

本文基于戈尔和厄文关于“符号过程”的论述,通过对游记《胡同情缘》的分析,探究北京胡同的“老北京”特质如何被感知,进而形成“老北京”感觉质的符号过程。首先借助“区分轴”和“抹除”的概念进行分析,发现该游记对北京胡同的描述镶嵌在关于“古老”对“现代”的区分轴上,在描述砖木青瓦、狭窄街道、街头小贩,以及胡同居民慢节奏生活方式的同时,游记将与之相对的、具有现代特征的环境和人物从描述中抹除,在语言使用形式上呈现出北京胡同的“老北京”特质。之后借助“呈符化”和“分型递归”的概念,发现北京胡同内的建筑(如麦当劳餐厅)在该游记中从指示符转向了像似符,使得胡同内的新建筑不再具有“现代”的指向意义,而与胡同居民的生活方式产生像似关系,进而被赋予“传统”的像似意义;同时,中国胡同的紧凑与美国建筑的疏阔被“分形递归”到胡同居民与美国人的交往方式层面,突显出胡同内居民交往密切的“老北京”特征。文章认为北京胡同“老北京”的特质通过该游记作者建立的“区分轴”以及运用的“抹除”和“呈符化”等手段,从一种潜在的抽象特质转变为具体且被经历的“老北京”感觉质,这一符号过程也是一种意识形态发挥作用的过程。

半坡刻符——远古的微笑

设计说明:半坡文化在中国考古史上具有里程碑式的意义,其遗址的发掘和研究对于了解中国古代文明的发展具有重要意义。本设计旨在通过视觉艺术的方式,呈现半坡遗址刻符的神秘魅力,展现远古时期人类智慧与文明的微光。因此,本设计提取了半坡遗址中最具代表性的刻符作为符号元素,通过独特的色彩搭配、图形设计和文字处理,将远古文化与现代审美巧妙结合,使观众在欣赏美的同时,能感受到历史文化的厚重与深远。

日本古代符圖木簡與道教文化

日本古代符圖木簡有祭祀水井、祈雨、驅鬼、祛病等作用。飛鳥至奈良時代的符圖木簡多出土於都城,平安時代多出土於地方,地方遺址中既有官衙遺址,又有村落遺址,分布範圍較廣。符圖木簡可分爲畫像符、星象符和文字符三類:畫像符主要有人、鬼、龍、鳥等,相較於文字,畫像具有較强的咒術力量與視覺衝擊力;星象符由代表星象的圓圈、圓點、方塊或“日”字與單直綫或雙直綫串連組成,意爲向諸星神表達某種意願;7至8世紀常見“口”“日”“月”“山”“尸”“鬼”“弓”“ヨ(耳)”等文字符,9世紀開始出現了“王”■“已”、佛教符號“■”以及“鬼”字與雙横綫的組合等新的罕見文字符。日本符圖在吸收道教符圖的基礎上,又融合了佛教、神道教等要素,使用範圍更加廣泛。符圖起源於中國道教,日本列島發現的符圖反映了道教文化在東亞廣泛傳播的軌迹與史實。

从“德”到“德友”:《庄子·德充符》中的伦常重建

《德充符》之“至德”既有“虚”而不“实”的内在特征,亦有因“虚”而“实”的外在效应。这种外在效应有两种表现:一是常人以至德者为“师”,也即“以德为师”;二是常人因至德者而为“友”,也即“因德为友”(“德友”)。尽管“以德为师”更本源、更高妙,然而,王骀、伯昏无人、哀骀它等至德者在《德充符》中的隐身或退让却使得“因德为友”成为一条显在而具体的伦常重建之方。“因德为友”这种居于上位者的自我开悟,有助于弱化世俗伦常关系中等级结构与权力意志的规训与侵害,从而为人与人之间的互动、互化、互成奠定了对等的伦理基础。

基于Rasch模型的初中生化学“宏微符”三重表征水平研究

“宏微符”三重表征水平对初中生形成基本化学观念和发展科学思维具有重要作用。对初中生化学“宏微符”三重表征水平进行建构,基于Rasch模型开发测评工具进行实证研究。数据表明,性别会带来初中生化学“宏微符”三重表征水平的显著性差异;不同人口学变量的初中生化学“宏微符”三重表征水平具有显著性差异,且在具体水平表现上各具特点;初中生化学“宏微符”三重表征水平与学业成绩呈显著性正相关。

网络科幻小说新形态的叙事实践——评天瑞说符《我们生活在南京》

天瑞说符《我们生活在南京》,是网络文学与科幻小说的融合性叙事之作。超常的想象力紧贴现实大地,将中国情感伦理和文化特质化为叙述的结构性动力。细节真实的日常生活与未来末世图景形成鲜明对比,引发当下与未来的共性思考。作品在网络科幻小说的创作中做出了有益尝试。

庄子的“宇宙身体”观及其美学意涵--以《庄子·德充符》为中心

《庄子·德充符》篇借助残缺和丑陋的身体形象来反思儒家身体观所暴露的问题。儒家礼义式的身体观主张身体承担着礼乐教化的伦理功能,从而生发出文质彬彬、美善统一的审美观念,却也导致了文胜于质的弊病。庄子学派把人的肉身视作宇宙大化中的一部分,这种“宇宙身体”观重视人的真情流露,而不拘泥于礼文的形式,由此衍生出重质轻文的美学传统。“宇宙身体”的观念虽然打破了人与外物的边界,但并非要完全废弃肉身,而是主张通过运用和训练身体的官能让其回归自由的状态,这种借由技艺而循序渐进的修炼过程是一种美学的工夫论。

检寻文献,阐扬遗徽——陈训慈致柳曾符书札五通考释

陈训慈是我国著名的史学家、图书馆事业家。笔者收集了陈训慈自1986年至1987年间致柳诒徵长孙柳曾符的五通手札,内容涉及陈训慈参与其恩师《柳翼谋先生纪念文集》、同门王焕镳《因巢轩诗文录存》的编纂工作,并担任《长怀集》编纂顾问的相关史实,可见陈训慈晚年勤于记录师友学行交谊,阐扬遗徽,展现了其留存文献、记录历史的图书馆人和史学家精神。

山西汾阳太符观的建筑特色与社会人文价值研究

太符观属于道教文化建筑的杰出代表,其建筑风格古朴飘逸,艺术感染力强,特别是太符观内有诸多彩塑、悬塑和壁画艺术作品,精美绝伦,栩栩如生,在国内道教建筑文化中独树一帜,为研究道教文化的发展传承以及宗教建筑艺术提供了重要的历史文物和研究价值。

投资条款不应成为催命符

按照礼丰律师事务所的测算,截至目前,大约13万个创投项目将陆续面临退出压力,涉及约1.4万家公司;由于回购对赌条款在创投协议中广泛应用,大量创业公司及创始人将面临高额回购甚至成为失信执行人的风险。基于以上现实,我们希望通过投资人的视角来看一下这一现象。

谈艺术符号和电视教材的符号设计

近年来随着电化教育的发展和电教技术的提高,电视教材在电化教育中已被广泛应用.要进一步提高电视教材的质量,关键在于研究和提高电视教材的艺术性,设计与创作电视教材的符号,使电视教材具有更强的表现力和感染力,更能激发学生的情感,提高学习积极性,使教材内容更易于理解和接受,以起到加强教学效果的作用.本文从传播学、符号美学的角度,结合教学实际,对这个问题作初步的探讨.

微文化·交互性·像似符:短视频的符号互动与文本构成

在诸多微文化中,短视频后来居上,且有包容其他微文化之可能,其突出优势在于制作和接收仅靠以手机为主的移动媒介即可完成,能绕开团队制作和文字能力的门槛,实现最大程度的大众化。人与短视频的交互是以"刷"为主的符号互动,落实于人的手指与屏幕的直接接触中。通常情况下,人们对短视频的使用是在小屏幕上完成的,调用了触觉、视觉和听觉三种感官,是一种近距的视听接收。对互联网传播平台的依附性,决定了人们能刷到的短视频在相当大程度上是被限制和计算的。短视频要获得更高的传播力,需要在调用视觉像似符的基础上,充分拓展听觉像似符以制造在场感,同时也应具备嵌套性特征,能在有限的视觉空间和极短的时间内引发人们的兴致。

符号学视角下近代中国译名赋义实践新思考

外来词汇从西方土壤中移植到中国异域土壤的过程中,经历了二次命名、传播、变异、在汉语中固化或消失的发展历程。术语命名的对象是直接的,而二次命名对象是间接的,跨语赋义受到语符、语境、文化等多重因素的复杂影响。从本质上讲译名过程涉及两套符号系统之间的转换和意义实践。文章采用符号学的相关理论,通过文献细读和思辨,具体分析西方外来名词/术语在符号跨语实践中的赋义过程,即符号生成、符指过程、在汉语中获得合法身份,在此基础上描绘术语的运动轨迹模型,以期为中国近代译名实践的当代阐释提供新视角,并为外来术语译名统一和规范提供新思路。

汉语双标句符假设试说

关于汉语句子的句末标句符,学界已有语气词标句符和语调标句符两种假设。本文在这两种单标句符假设的基础上,提出双标句符假设。该假设认为,汉语句子以句调为第一或强制性标句符(C1),其最大投射为句调标句符句(C1P);以语气词为第二或可选性标句符(C2),其最大投射为语气词标句符句(C2P)。C1P和C2P在充当根句和从句、书语句和口语句、句类核心成员和非核心成员等功能上存在一系列对立和互补,而后者受到较多限制。进而言之,汉语句子结构在理论上可以概括为"[X+C1]±C2"公式,它对人类语言的句子结构具有普遍性。

感觉质与呈符化:当今符号美学的“新感性”趋势

本文讨论的是感觉质、呈符与艺术产业的符号美学之间的关系,尤其是与艺术符号学的关系,以及与当今艺术产业的关系。从符号美学审视,可以发现当代艺术与艺术学的总趋势是越来越重视感性,而感性的基础是皮尔斯首先阐述的“感觉质”,而感觉质尚非符号。一旦它开始携带意义,就成为能影响解释的最基本符号“呈符”。围绕这两个关键概念,皮尔斯提出了符号文本的十分类,即符号文本从简单到复杂的十个阶段。艺术符号文本往往停留在呈符的阶段,“呈符化”是当代艺术中明显可见的趋势。符号美学称这个现象为“新感性”。这不是艺术的退步,而是当代艺术,尤其是产业艺术彰显人的创造精神的倾向。

从亚像似符理论看人工智能艺术生成趋势

人工智能艺术是运用机器学习所进行的一种艺术创作形式。本文根据皮尔斯所提出的亚像似符理论,将人工智能艺术所呈现的符号形象分为形象性图像和图表性图像:形象性图像主要采用了卷积神经网络与神经风格迁移两类模型;图表性图像主要采用了对抗性神经网络和扩散模型。此外本文进一步论证了在当前阶段人工智能艺术由于缺乏意向性而无法创作出具有隐喻性图像的艺术作品,并指出人机共生才是人工智能艺术领域未来的发展前景。