《第一新疆舞曲》的音乐学分析

丁善德先生是20世纪中国最具代表性和影响力的钢琴家、作曲家、音乐理论家、音乐教育家之一,他的创作涉及不同体裁的多种领域,其中《第一新疆舞曲》就是突出反映其创作特色的作品。本文通过对《第一新疆舞曲》认真、系统的分析,总结出其所特有的旋律曲调和多变的节奏、曲式结构、和声等音乐学特点。

钢琴音乐作品《第一新疆舞曲》与《春舞》的音乐与演奏分析

钢琴音乐作品在我国长期的历史发展过程中,得以完美保存的音乐作品很多,其中有很多音乐作品在创作过程中,结合了很浓烈的时代特色和地域特色,形成了具有独特魅力的音乐作品。《第一新疆舞曲》与《春舞》就是很好的例子,在其音乐作品中包含了新疆独特的民族音乐元素,形成了具有少数民族的音乐风格作品。这两部作品的诞生对于人们在音乐创作过程中提供了很好的思路,树立了音乐作品的典范,展现了非常完美的旋律,奇丽的色彩特色,具有少数民族独特的艺术风情特色。下面本文就通过对这两首音乐作品的音乐和演奏方式等方面进行对比分析,对其音乐风格和创作特点有一个大致的把握,从而便于我们更好的聆听音乐,欣赏音乐,创作音乐。

解析丁善德《第一新疆舞曲》

《第一新疆舞曲》是近现代作曲家丁善德于1950年创作的一首民族风格钢琴曲,这首作品的主题音乐取材于新疆民歌,作曲家通过丰富的西方作曲技巧将主题音乐进行组织发展,充分表达出建国初期人民群众的激动心情。这首作品融合了中西方音乐气质,体现了西洋乐器民族化的探索成果,为中国民族风格钢琴曲的创作积累了经验,具有一定的艺术价值和历史影响。

丝路断章——浅析丁善德钢琴独奏曲《新疆舞曲第一号》

丁善德先生作为我国著名的作曲家、钢琴家和音乐教育家,为我国的音乐创作及音乐教育事业作出了突出贡献。他在器乐创作中尤其以钢琴独奏最具代表性。1950年建国初期,他写下钢琴独奏曲《新疆舞曲第一号》(又称《第一新疆舞曲》),这部作品无论在贴合当时历史背景还是音乐创作方面都具有重要意义。笔者结合当时时代背景以及作品的创作特点,结合作品的作曲技法进行分析、解读该作品的艺术价值与时代价值。力求通过本文能彰显老一辈作曲家早在建国初期便对于民族音乐素材深厚的情感、敏锐的眼光与巧妙的运用,这种精神时至今日同样对中国专业音乐创作具有宝贵的启发意义。

浅析《第一新疆舞曲》创作与表演

《第一新疆舞曲》是我国经典的民族钢琴音乐作品,笔者试图在创作背景、创作风格基础上,就如何表演丁善德《第一新疆舞曲》,拟作为一次经验的总结与交流。

论音乐创作中的模仿度——钢琴小品《新疆舞曲第一号》与《火之舞》的作品分析与对比

本文根据《音乐创作》2003年第3期上所发表的江苏小型作品音乐比赛的获奖作品——钢琴小品《火之舞》①(彭艳玉作曲)的作品分析,指出此作品中作曲技巧方面存在的各个问题,并结合丁善德所作的钢琴小品《新疆舞曲第一号》的作曲技巧加以对比分析,论证前者在创作中存在的简单模仿后者的情况。

钢琴曲《第一新疆舞曲》赏析

丁善德（1911~1995）：江苏昆山人,我国当代著名的作曲家、钢琴家、音乐教育家。1928年考入上海国立音乐院,1935年毕业后历任天津女子师范学院钢琴教授、上海私立音乐专科学校校长、南京国立音乐学院教授等职。1947年赴法国巴黎音乐学院作曲系学习。1949年回国后任教于上海音乐学院,历任作曲系教授、副院长。他的作品涉及交响乐、钢琴、声乐等不同领域,主要钢琴作品有：《新疆舞曲第一号》《新疆舞曲第二号》《儿童组曲》《中国民歌主题变奏曲》等。

浅谈两首中国钢琴作品

中国的大多数乐曲是根据民歌和民族乐器改编而成的，在演奏这些作品和对其风格的掌握就要下一番功夫，否则演奏出的作品将是生硬的，没有感情的。中国钢琴音乐作品的复杂性决定了钢琴演奏者只有深入理解、准确把握作品的内涵与风格，才能对音乐作品的艺术真谛进行恰到好处的表现；演奏者必须树立多声融合的立体感、传统音乐线条感和民族器乐演奏的即兴性的演奏理念。钢琴弹奏技术的训练对中国钢琴音乐作品的演奏的技术掌握和形象刻画具有重要意义，中国钢琴音乐作品演奏中对于模拟音色的意识和把握亦是一个不可回避的重要问题。但如何在钢琴作品的演奏中更好的体现中国韵味，中国风格与民族特色，还需要我们不懈地努力!下文我们就浅谈一下两首中国钢琴作品。

国外乐讯

今年十月苏联共产党举行二十二次代表大会前,苏联作曲家协会、俄罗斯和莫斯科作曲家协会将举行全苏音乐节。在这个音乐节里,全国著名音乐厅将演出去年(1960年)苏联作曲家们所创作的最优秀的作品,以及专门为这次党代会所写的作品。