灵魂与身体之间的桥梁——第十四届悉尼当代艺术双年展·理智与情感

第14届悉尼当代艺术双年展是今年最重要的国际展览之一。这个双年展已有31年历史,被誉为国际三大双年展之一。本届展览的主题是"理智与情感",参展艺术家在思考当代人生存状态的大主题下,交出了角度各异的答卷。值得注意的是,近年来澳洲的艺术展览都非常重视加强同亚洲和太平洋地区艺术家的联系,中国艺术家的作品也成为本次展览的亮点之一。本期[国际视野]刊发的何映宇的文章,对展览做了精彩、概括的介绍。 博施是近年来深得美术史研究者重视的艺术家。翟晶的文章对博施作品中的性别观念做了深入的分析。文章从一个不同于以往的研究视角,丰富并深化了对博施的认识,值得一读。

脱轨的广东快车——自成一脉的广东当代艺术

(一)所谓“广东快车”,是旅法艺术策展人侯瀚如为第50届威尼斯双年展“紧急地带”部分策划的主题,之所以侯瀚如在自己参与策划的第50届威尼斯双年展上忽略整个中国大陆的艺术形态,独独只选择了广东艺术家参展,是因为侯瀚如想突出广东作为中国沿海省份的特色,即把广东作为中国社会开放的窗口,及其中国现代化的前沿阵地,以此来区别中国当代艺术以“北方中心主义”(中原文化)为创作背景的模式,而直接跟世界艺术进行对话。

第20届悉尼双年展

斯蒂芬妮·罗森塔尔在展览“未来已经来临——只不过分布还不均匀”的策展声明里解释说，“展览标题的前一部分指的是此次展览是关于现在的，”而后一部分“提醒我们，信息、互联网和其他更基本的资源绝不是普遍能够获取的。”这种说法始终隐含着进步论和扩大平等意识的坚定信念，不过颇为矛盾的是，两者在上个世纪自始至终加剧了意识形态的对立。

第十八届悉尼双年展

悉尼双年展是澳大利亚最为重要的激越人心的当代视觉艺术活动。经过39年的发展，其声誉和品质堪比威尼斯双年展、圣保罗双年展和卡塞尔文献展。悉尼双年展在澳大利亚视觉艺术和文化的发展方面起到了重要作用，它把世界各地的艺术家们联系在一起。每届悉尼双年展都有免费对公众开放12个星期的展览，而前身为造船厂和监狱的鹦鹉岛已经投入使用，免费的渡轮每天不同班次把观众带到岛上参观展览。悉尼双年展从1973年创办至今总共邀请了世界各地83个国家的超过1500位艺术家，为当代艺术提供了一个国际的创新艺术的平台。

第22届悉尼双年展:边缘

展览时间:2020.03.14-2020.06.08展览地点:澳大利亚悉尼当代艺术馆、悉尼艺术空间、新南威尔士州美术馆、坎贝尔当代艺术中心、悉尼鹦鹉岛、悉尼国家艺术学院第22届悉尼双年展——边缘,在为期87天的时间里展出101位艺术家的700件作品及600场活动,并在6个展区展出,分别是:澳大利亚悉尼当代艺术馆、悉尼艺术空间、新南威尔士州美术馆、坎贝尔当代艺术中心、悉尼鹦鹉岛、悉尼国家艺术学院。

没有终点的快车

毫无疑问，广东当代艺术（Cautonese contemporary art）在最近几年引入注目是得益于全球化之下的某种地方性。十余位艺术家在第四届广州双年展（2002）和第五十届威尼斯双年展（2003年）的表现带给人们一种信息，即和中国其他地方相比，广东当代艺术似乎更注重集体力量的扩张。

国际艺讯

毕加索和安格尔展 此展5月17日至6月21日在巴黎的毕加索美术馆举办。在巴黎一条街道的两侧分别曾经居住着安格尔和毕加索两位艺术大师。随着对安格尔研究的深入,人们日益发现安格尔的奇异之处,他的挑剔;他在同代人中间引发的在变形、对空间的组织、对完美的追求方面的坚定的革命等等,同样最近的研究也发现了毕加索同传统。

Modern

第八届佛罗伦萨国际当代艺术双年展 佛罗伦萨国际当代艺术双年展（以下简称“双年展”）是由瑟罗拉兄弟凭借艺术协会以及政府对其政治上的支持于1997年创立，每两年一届，定期在具有悠久历史并享有声誉的佛罗伦萨的达巴索古堡举行。”