建筑的第四维度——路易斯·康建筑中的时间观念及表达

现代建筑学被视为空间的艺术,鲜有论及时间维度。而在路易斯·康的一些言论中,时间的观念隐约其中,不仅可以辨读,而且在其理论中具有一贯性,成为进一步解读其设计作品的关键所在。文章通过分析指出,光的运用,只是康的作品表现力的一部分,而时间维度在空间中的体现,是其作品理解和解释中更深刻、更耐人寻味的审美线索。在此认识基础上,文章尝试总结出康的建筑作品中时间观念的表达策略和手段。

谈第四维在景观设计中的表现

简单介绍了第四维存在的特点,分析了景观设计中第四维的客观存在性,在此基础上分别探讨了第四维在景观装饰空间、植物配置以及两者结合方面的具体表现,以期设计师注重景观设计中的第四维性,营造具有前瞻性的景观氛围。

第四维、立体主义与相对论——庞加莱时代的文化与科学

数学家用一个名称替代不同的事物,而诗人则用不同的名称意指同一件事物.

把握第四维空间元素营造环境艺术设计的空间序列

环境艺术是空间的艺术,现代室内设计审美意识的重心从建筑空间转向时空环境,即从传统的二维界面或三维空间进入时间艺术与空间艺术综合的四维空间,以人为主体,强调人的参与和体验.设计师应理解和利用第四维空间的设计原理,创造出优质的环境艺术.

形象思维的精神协同作用维——“第四维”

形象思维的精神协同作用维——“第四维”·朱旗把形象思维比作思维科学的“斯芬克司之谜”，至今谁也不会感到过分。由于其对天才创作产生的神奇昭示，以及人们进而探索其真旨时又深感的困扰与迷惑，百多年来，对形象思维的推崇及质疑成了最热门的学术现象之一。这对增进...

光——建筑的第四维

建筑师和照明设计师在进行高品味建筑照明设计时,都需要找到既满足其功能要求又符合其建筑特色的照明效果。文章通过几个案例,具体讲述了室内、室外照明和照明控制系统如何为一个综合的、整体性的建筑设计提供完美的照明解决方案。

浅论机械设计的“第四维设计”

本文提出了机械设计中的"第四维设计"这一概念,下文中阐述了这一概念,并通过现实情况分析说明了其设计要求和发展现状,最后论证了其在机械设计中的重要性和积极的前景。

设计的第四维度是情感——ICHOT“波兹南门”博物馆

ICHOT＂波兹南门＂博物馆位于Poznan历史最悠久的Ostrów Tumski地区,这里也是波兰建国和波兰基督教的发源地。项目中最具挑战性的任务就是要在非常拥挤的历史建筑中梳理出新和旧的关系。《设计家》：贵司一直坚持的设计理念是什么？Ad Artis Architects：基本上我们的设计会结合项目所在地的环境,因此,在我们的建筑中不会有固定的某种形态。但是在一般性方面,也会有些重复的东西,如时间、感情和虚空。

第四维的奥秘——一个不同的维

关于四维空间的研究,目前实际只从我们所熟悉的三维空间跨出了一小步。最近的研究结果可以用“怪诞”、“奇特”、“超自然”和“神秘”等字眼来形容,表明出现了一些不寻常的事情。把理论物理学的各种思想和拓扑学的抽象概念结合起来。

第四维对现代艺术的影响性研究

在人类文明的发展进程中,科学技术的发展与艺术的发展相互影响,19-20世纪源于高斯和黎曼的思想在文学界,先锋派以及公众中间得到了普及,影响着艺术的发展趋势,现代艺术家在绘画艺术中深受第四维的影响。

重访庞德的《七湖诗章》——中国山水画、西方绘画诗与“第四维-静止”审美原则

本文从西方绘画诗学理论的角度,重审庞德的《七湖诗章》与其创作的蓝本中国山水画卷《潇湘八景图》之间的内在关系,揭示诗尾行"第四;静止维/其威可制服野兽"可视为诗人关于绘画诗"静止威力"的审美原则。这一原则将"第四维-时间"的科学衡量标准转化为美学中的"静止"概念,反映了庞德一贯坚持的科学诗学观。本文认为这一审美原则是现代绘画诗学理论"诗画静止运动说"的一个强有力的补充。

建筑的“第四维度”:布瑞格登的投影装饰

在欧洲现代建筑未对美国产生深远影响的时代,一些建筑师试图通过自己的探索赋予装饰新内涵,克劳德·布瑞格登便是其中之一。作为当时纽约颇具影响力的建筑师、评论家与舞台设计师,1915年布瑞格登出版了《投影装饰》一书,为人们思考现代建筑中的装饰问题提供了另一种思路。

环境艺术设计中的第四维空间

环境艺术是空间的艺术,是以人为主体的设计活动。在建筑的客观存在和人的主观感知双重作用下,环境艺术不仅仅是传统认识中的三维空间,而是加入了时间线索的四维空间。中国古代建筑很微妙的体现出这种时空观的概念。光和空间序列是创造四维空间的主要元素。设计师应理解和利用第四维空间的设计原理,创造出优质的环境艺术。

探索第四维课程学习体验——以嘉定科创集散地为例

第四维课程是“探索一切未知”的课程,不以传授知识结论为最终目的,更加关注的是引导孩子们获得探索未知世界的价值观和方法论。上海市嘉定区基于对第四维课程内涵的认识,着力创新课程场域,打造基于科创集散地的多样态学习中心,并聚焦于推动学习变革这条主线,在学习中心探索并推动了多样化的科创学习。

感受第四维空间——电视电影空间上的努力

从1998年开始．电视电影逐渐成为了中国电视荧屏上的一条亮丽的风景线。作为中央电视台电影频道的主力军．电视电影占据了中国电影现实类题材的阵地，在赢得了观众赞誉的同时．也带来了许多新的话题。这之中有许多属于理论规范的：比如．电视电影的定性问题：比如．这种跨电视和电影两个领域的艺术样式．

黑方块与隐去的面容:马列维奇几何抽象绘画创作的形而上学维度

20世纪初的欧洲先锋派对原创性的自我宣称很大程度上建立在对视觉传统的反叛与颠覆上,而肖像画作为西方绘画的经典体裁和具象艺术的顽固载体,自然受到先锋派激进思想的强烈冲击。卡济米尔·马列维奇的至上主义将先锋派的抽象探索推向了极致与纯粹,传统肖像画对人物面容的刻画功能在此完全失效,转而指向对神秘、超越、通达的形而上学思想的表现,由此终结了绘画艺术模仿现实世界的可能性。从《马秋申肖像》到《自画像:二维色块》,对肖像面容的抹除在至上主义理论与黑方块程式的成熟过程中扮演着重要的角色,并与其同时期其他至上主义画作形成形式和观念上的互文与对话。马列维奇“以黑方块替代肖像面容”的演进背后有着哲学、宗教学与科学的综合动因,受到20世纪初先锋派中流行的“第四维”及神智论理念的影响与启迪。因此,马列维奇的抽象创作及其对原创性的自我宣称并不是完全反发展、反历史的,而是当时西方知识界不可分割的重要一环。

对电子音乐声音空间化中“四维”技术的界定

音响空间的构建是电子音乐的创作和表演中比较关注的方面,许多电子音乐的创作者做出了大量的实践,在创作中普遍运用基于时间变化的声像、混响、延迟、多普勒效应等技术手段,达到突破三维的、立体的音乐音响的空间界限,使这些电子音乐具有更深维度层次的音响空间特征。根据爱因斯坦相对论的表述,三维的空间加上时间轴就构成了四维的时空。这些基于时间变化的技术手段可谓为"四维"电子音乐的第四维度。

第五维度的艺术

生活在云上,在这个云计算的时代,我们所有的生命想象,其实来自于空中,我们必须在太空中再次出生。我们在太空中再次出生,但并非只是凭据算法的大数据,而是来自于自然的聚集。"道法自然",在我们这个时代,乃是Icloud,去爱——云聚之物,世外之物,那降临之物。聚集自然,聚集云烟,聚集云石,在空中。在天空的想象中,艺术开出最为神奇的花朵,此花朵,乃是云山,乃是云动,织就幻化的云景(cloudscape)。此云景展现出第五维度。为何是第五维度?不是平面艺术的二维或者三维,不是时间或者立体空间多面晶体投影的第四维度,而是看似结晶,又好似云散,从不同的角度,在游走之中,它自身还处于生发之中,这是第五维度,似乎是一个新的银河系在重新生成。

我国传统合院式居住空间宜居性之探析

我国传统合院式民居以其独特的空间形式和艺术处理手法，创造出了具有很强宜居性的居住环境。它使生活在其中的人们对其空间感受会经历“视觉感染一功能保障一融于环境一精神寄托”这样一个升华过程，它使人们难以忘怀的不仅仅是空间本身，而是适于人们在此生活的一种特有的行为与生活方式。本文通过对其空间特征的分析，探讨其空间的艺术性与宜居性。

海德格尔《存在与时间》中的死亡现象学问题

向死而在是海德格尔死亡的现象学考察的核心问题。在死之悬临之中所显现的是生,而此种生的前提是现象学意义上的死,是入死出生,是在打断过去、现在、未来的时间维度而敞开的第四维的时间性的生。向死而在的生是无人称的,是余在,是Dasein的进一步改写。向死而在的余生召唤着第四维生命的打开,余生的保持就是进入第四维。余在是第四维生命的存在,是新的时间,是余化的生命存在,这是余在对海德格尔死亡的现象学问题重构。