“后文革”时代的死亡哲学:《蓝风筝》探析

一、第五代导演特征 中国第五代导演的创作具有一些共同的文化因素(例如都是20世纪50年代出生,都是1977、1978年级北京电影学院大学生,都将电影语言的实验作为突破口,都是从广西、陕西、四川等边缘省份起步再转战北京).“第五代”导演群体最显著共同特征是以民族独有方式实现电影本体的艺术回归,得心应手地运用现代镜语体系与叙事方式,将再现、摹仿、写实的西方美学与表现、抒情、写意的中国美学有机地熔为一炉,通过现代文化反思把握中华美学传统的丰富内涵,呈现出中华民族性与国际性和谐统一的影视文化品格[1].他们虽有着如此多的“相同”,但他们作品内部也有着着“截然不同”的内部差异,突出表现为三种类型:陈凯歌的“反思型”、张艺谋的“民俗型”、吴子牛的“战争型”等.

如梦似幻 缘来如此——从小说《命若琴弦》到电影《边走边唱》所讲述的

纵观百年电影史,许多电影之所以获得成功成为经典,其中很重要的一个原因来自于改编,即运用电影思维和电影创作的规律,将纯文学形式的作品(如小说、戏剧、散文、诗歌、神话等)

寻找最初的恣意辉煌——从小说《红高粱》到电影《红高粱》

1951年,柏林电影节正式拉开帷幕,而同年,张艺谋出生于中国的陕西,谁都不曾想,37年后,这个沉默寡言的关中汉子为中国电影开辟了新的江山——1988年。

贾樟柯电影简论

通过对贾樟柯电影和第五代导演以及第六代导演的对比,以及对其电影特点的简要论述,可以分析出在新的时期,贾樟柯电影出现的意义以及给影坛带来的影响。

当代巴西电影

一同中国电影一样,巴西电影也有一百多年的历史。在这期间,巴西电影经历了诞生、发展、成熟到完善等几个阶段,已经形成了自己的民族电影业。从目前世界电影市场来观察,巴西已经成为世界上的几个电影大国之一,在世界电影市场上占据着重要地位。同时,巴西电影也是发展中国家民族电影的楷模。它不但具有相当规模的电影拍摄与生产基地。

从作品到商品——围观《山楂树之恋》

当《山楂树之恋》还是一部网络小说的时候,就已开始被围观了。这种"被围观"的命运,还将延续到它被张艺谋拍成号称史上最"纯爱"电影的上架商品之后。所谓"围观",常常是这样一种情形——些人围观什么成了"小气候",渐渐会有另一些人来围观这些人和他们围观的东西,远远近近,遂成竞相围观的"大阵仗"。我围观小说《山楂树之恋》。