“生命喻书”批评方式的理论渊源与人文意蕴

书法艺术的生命化体现是中国古代书论非常重要的一种批评方式,如人的筋骨血肉、音容神色、品行情性等皆被作为批评之本,这种批评方式我们称之为“生命喻书”。“生命书”把书法艺术视为有生命的个体,如苏轼《论书》言:“书必有神、气、骨、肉、身,五者阙一,不为成书也。”(2)“生命喻书”反映了一种深刻的文化观念,这种观念与中国传统思维方式息息相关。本文通过深入分析“生命喻书”的理论渊源,进而探讨这一批评方式的人文意蕴。

汉魏六朝书论中的自然审美观

汉魏六朝书论已形成系统的自然审美观。"书乾坤之阴阳"奠定书法艺术的自然本体论基础;"因物构思""任情恣性"从主客两方面揭示书法创造的自然追求;"比拟自然"彰显书法艺术的自然风格;"血肉筋骨"等审美范畴的提出,标志着书法艺术自然化审美标准的形成。这种系统化的自然审美观对中国书法乃至整个中国文艺理论的发展影响深远。

笔法三要领——逆入、涩行、紧收

鉴赏和评判书法作品,从其基本要素——用笔来说,要看书者在指腕配合下,通过运笔轻重缓急,不同的动势与方向的转换,在纸面上留下的不同性状和质感的线条。这线条无论曲直方圆刚柔虚实,只要具有一定的内涵,即“筋骨血肉”,都会跃动不同性格的生命而产生诱人的个性魅力。美学家们常常津津乐道的“有意味的形式”,即指此而言。线条内涵的丰富与否,个性强弱程度,直接取决于用笔功夫的深浅。而用笔功夫,从共性上讲,常常由“逆入、涩行、紧收”(刘熙载《书慨》)决定,传统书法无不循守着这些要领。此作品用笔圆匀,波磔分明,结体秀润温雅.应该说作者追求的格调是不俗的。率真中似有《曹全碑》、《史晨碑》遗意,间或透露出几分简书的意趣。隶书笔法的基本要领是藏锋逆入、中锋行笔、回锋收笔点画的始末端皆应沉着劲敛。

评语,原来可以如此精彩

学校或教师给获奖学生或优秀学生发奖状或奖品,实属正常。一个笔记本、一支钢笔,甚至仅仅是一张奖状,都是对学生的肯定,都会给学生带来惊喜或别样的感受。但是把激励性的语句融入奖状,则很少见,而当这样的激励性表彰如果是专门针对具体的学生而发出的声响——温情的理解、诚意的鼓励、恰当的提醒,那么这样的激励必将浸润到一个人的＂筋骨血肉＂中,成为他心灵成长或性格铸造的部分＂原料＂。＂越早放弃旧的奶酪,你就会发现新的奶酪。

书法:艺术的中国模式

一九九六年,美国著名学者、哈佛大学教授塞缪尔·亨廷顿出版了他的政论新著《文明冲突和世界秩序重建》。亨廷顿认为:文明冲突是未来世界和平的最大威胁,建立在文明基础上的世界秩序才是避免世界战争的最可靠的保证。因此,在不同文明之间,'跨越界限'非常重要;在不同的文明间,尊重和承认相互的界限,同样非常重要。独特的'生态'形式实用和审美本来是两条线。

“书之妙道,神彩为上”

文章以王僧虔的一句话作为主题来阐述书法艺术中产生“神彩为上”之观念的原由，并主要从用笔、结体和章法这三方面来介绍其与“神彩”的营造之间的密切关系。

韩文忠书法集评

杨鲁安：韩文忠书友自内蒙古乌兰浩特市来访,出示所写唐诗草书一束,观其草势连绵,一气呵成。古人尝谓：＂作字点画须具筋骨血肉,且蕴相生相克之理。＂今观文忠之草,字间疏密互映,欹正参差,擒纵有度,在着意中出自然见法度,而又不拘于成法。开篇节奏如乐声初起,舞者作跃,时而漫步轻柔,闲静舒放,时而纵横跳荡,罗衣从风;中篇形成高潮,乐声镗,节拍急促,舞步亦忽高忽低,忽放忽收,时顿时挫,时转时停；

亚东:棋子或茶

离乡人,离乡事,五味杂陈的体验最可能成为浇筑精神广厦的筋骨血肉,这是许多不曾离乡者难以获得的人生智慧。一位读者从柠檬之乡来会我,不谈柠檬酸甜事,却把古丝绸之路上的中印边境亚东搬到我面前。在藏语里,亚东不过是一县地名,不难想象,在逼仄的喜马拉雅急流漩谷里藏着的圣境仙地,有着怎样迷人的静谧。这位读者口中的世界地图,自连绵雪山的青藏高原南沿,向四周低处起起伏伏。

书法杂志主编——当代中青年书法家创作档案 刘咏

书法与其他艺术形式甚至人情世事都遵循着一样的规律,首先是技术层面的熟练与掌握,然后就是学问层面的研究与修炼。技术层面的训练与掌握尽管也非易事,但相对要具体、容易些。书法到了学问的层面就玄妙起来了,就要与人的学识、修养、情怀等等扯在一起,就像我们常说的做事容易做人难。的确,

李云川的诗

流星的夜晚 我独自在沙滩 挤满瀑布的爱 背着影子一起奔跑 海面上的船 缓慢驶向码头 几尊礁石像 正聆听海的秘密 天披着白纱

韵高千古——魏晋书法的尚韵之美

"韵"是中国书法艺术的核心审美概念之一,来源于魏晋人物品藻。魏晋时期,玄学兴盛,将"无"提到了本体论地位,重神理而遗形骸,由此形成的以"韵"为尚的人格理想,和以"筋""骨""血""肉"为基础的识韵品鉴方法,逐渐被引入到书法艺术之中。以人物品藻为切入点,把人物美、生命美和艺术美三者融为一体,深入理解魏晋尚"韵"书风与"筋""骨""血""肉"等审美范畴的生命精神与人格之美,有利于深化对魏晋书法艺术的认识与研究。

水墨道——实力派青年山水画家迟京丞 中国招远金都文化城推介青年艺术家

迟京丞自称＂老痴＂,题款亦写＂老痴＂,痴倒是恰如其分,其习画三十余年,一直痴情于中国画艺术。其之所以称痴且老,是因为其对自己的绘画艺术的孜孜不倦的追求和将继续付之永不休止的努力。其崇尚传统却不排斥现代,借古而开今,作品的筋骨血肉,精神气脉力求体现出笔墨当随时代的创作主张及执着于不鹜时流的绘画艺术追求,力求潜心大美之境界。艺术家往往有两种类型：专攻一门和广泛涉猎,这里不涉及艺术家的才艺大小,而在于个人的兴趣和爱好。

古人论书画

欲书之时,当收视反听,绝虑凝神,心正气和,则契于妙。书若人然,须备筋骨血肉,血浓骨老,筋藏肉莹,加之姿态奇逸,可谓美矣。