中南半岛复簧乐器形制特征与演变

从中南半岛复簧乐器的外观、内径、指孔、簧片4个方面,将其形制度量、制作工艺、声学特性等物质属性与演奏体验、音乐理论、民俗传说等文化属性相互佐证,对一些音乐事象作出殊途同归的解释;由此得以一窥其近现代以来承接历史并发生新的演变的过程。古代印度的柱形复簧乐器在中南半岛发展为纺锤形,其上雕刻的十余条平行环带象征着贵族身份和制作者的个人身份。近百年来,中南半岛复簧乐器的定调升高了一个音级,而较早的低音形制在泰国南部和老挝仍有保存。纺锤形复簧乐器的指孔分布不等距,对此有若干传说,然而制作者的观念却仍遵循均分比例模式。这些乐器的簧片从双层至八层不等,故名“复簧”;其形状为适应各地演奏曲目而发生了变化。挡唇片则代表髭须,在穆斯林社会中象征着地位与权威。

管中的驻波:管乐器和簧乐器——物理与音乐之三

管乐器是乐器中的一大家族,主要由各种形式的管状体和激声系统构成.它们的共同特点是利用管中的空气柱振动作为声源,而激声器和管体的形状则各不相同.管乐器可分为两个系列:木管乐器和铜管乐器,它们的主要区别见表1.

丝绸之路上的中外双簧乐器研究(上)

一、美索不达米亚的双簧乐器美索不达米亚,在希腊语中意为“两条河之间的地方”,即指注入波斯湾的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区,包括今天的以色列、约旦、黎巴嫩和伊拉克。幼发拉底河和底格里斯河由西北向东南流,穿过高原峡谷和丘陵地带,在巴格达和拉马迪附近携手相会。

民间单簧乐器——和平管的制作(上)

我国民族吹管乐器包括无簧哨、有簧哨和簧管乐器三类,其中第二类又分单簧和双簧两个小类.从目前见于报道的资料可看出,单簧类乐器在南方少数民族地区流行较广泛,有布依族的勒拱、傣族的筚纷、黎族的利列、仫佬族的玛呜哇、壮族的筚多呵和波公喉、瑶族的筚管、彝族的马布、土家族的冬冬奎等,汉族的这类乐器,都属于双簧类,尚没有见到有单簧类乐器的报道.笔者在杭州发现一种称为"杨氏和平管"的民间单簧乐器,特撰文报道,希望引起大家的关注.……

"窝硪" 纳西族一管多簧乐器浅识

清代,丽江出了一位才华横溢的纳西族诗人牛焘(约公元1790～1858年,字涵万)他的诗写景如画,意味深远,广为世人传颂。他还是一位著名的民族音乐家,不但通晓乐理,能创作新曲,且是一位弹琴高手,与同邑诗人兼音乐家马子云、习杏樵齐名,俗称"牛琴、马笛、习筝",被誉为清代丽江乐坛"三绝"。由于牛焘对音乐有着特殊的感情,故在他的诗词中,涉及丽江民族民间音乐的作品颇多。在民族民间音乐史料极为贫乏的边疆民族地区,牛焘的诗词为后人研究丽江纳西族民间音乐留下了一份珍贵的历史资料。牛焘的诗词中,最脍炙人口的要算《花马竹枝词》了。

中国的笙与西洋的簧乐器

笙是我国最古老的民族乐器之一,早在《诗经》中就有过记载:“呦呦鹿呜,食野之苹。我有嘉宾,鼓瑟吹笙。”可证实笙的历史少说也在2500年以上。笙属于簧乐器。它和簧管乐器(如我国的唢呐、外国的单簧管)也用簧来发音的情况不同。簧管乐器只用一簧,音高由管及管上的开孔来改变並确定。簧乐器则是每音一簧,音高由众多不同的簧片来确定;虽也有用管(如笙之有管),并在外形上有不同长短,却只起增强共鸣音响並形成独特音色的作用。管身长短与音高无关。

中南半岛复簧乐器历史图文考

通过词源学、史料记栽及乐器图像的考察可知:中南半岛的复簧乐器中,纺锤形为中南半岛当地先民创制,而非外来传入;锥形(肖姆类)自西向东由陆路经印度传入中南半岛,而非由海路经印尼诸群岛传入。后者自古与王室相关,而前者则经历了从“宫外”到“宫内”的过程。中南半岛的复簧乐器并非由中国传入,而中国的锥形复簧乐器可能是从中南半岛传入。与宋代陈旸《乐书》所栽胡笳相类似的乐器图像,可在吴哥城遗址浮雕中找到。中南半岛的复簧乐器的形制,至少自17世纪后期延续至今,基本没有发生变化。

泰国复簧乐器的复音:“理想音色”与宫廷身份

复音的声学原理使它在复簧乐器上运用效果优异,并为泰国中部的宫廷乐师们所喜爱;他们中的许多人都声称复音是自己的老师所发明的。这些"发明"的故事可以分为三类,分别与复簧乐器管身内径、指孔、簧片形状等方面形制的改变相关;而这些故事均能得到乐器声学理论的支持。这一演变可以视作泰国数种宫廷乐队趋同于某种"理想音色"的过程,因而复音也被赋予了"宫廷"的社会隐喻,一直延续至现今的王室礼仪中。虽然现今柬埔寨的传统宫廷乐队已不使用复音,但复音仍然留存在当地的"文化记忆"中。

对单簧乐器改革的一点意见

对单簧乐器改革的一点意见上海／陈正生偶读《民族艺术》丑９９４年第且期卢克刚先生《中国单簧管类乐器者辨及改良探讨》一文，对卢先生精诚研究兄弟民族乐器改革的精神，深感钦佩。卢先生深入兄弟民族乐．器的研究，搜集的材料丰富、分析透彻，阅后获益菲浅。笔者亦深好...

民族乐器口弦初探

“破竹成四块,划竹成八片,多好的竹子呀,拿来做口弦。口弦轻轻地响,弹出心里的话,多好的声音呀,爱它和宝贝一般。”著名的彝族民间叙事长诗《阿诗玛》,一开头就这样唱道。这不仅生动地反映了彝族人民对口弦的喜爱,而且也是对口弦的一个简单介绍。本文试对口弦作一点粗浅的研究,并联系古代的“簧”对口弦的历史试作考证。疏漏错误之处,请同志们不吝赐教。

温度对乐器音准的影响

物质材料一般都存在着热胀冷缩现象.乐器亦不可避免,故温度的变化必然使乐器产生相应的变化,而音高也随之而变.在温度变化不显著的情况下,乐器音高变化甚微,有时难以察觉;但在短时间内温度发生巨变的情况下,乐器音高的变化就会突现出来,令人无法忽视.笔者1953年在志愿军铁道兵二师文工队任演奏员时就曾遇到如下情况:乐队在朝鲜老乡烧着火炕的民房内校准了音,但演出地点却是冰雪覆盖的广场.开演后乐器受冷降温,音高便纷纷发生变化,铜管、木管及竹笛等音调变低,手风琴、提琴及琵琶等音调变高,整个乐队的音高迅速向两个相反的方向拉扯,使演出无法为继,不得不停下来重新校音.但是,因长笛、黑管等乐器的活动插口处已全部插入,仍然比手风琴的音调低很多,无法校准.在这万般无奈的时刻。

达斡尔族的民间乐器——穆库连

近年来穆库连这种古老的乐器越来越被世人所瞩目.在美国、意大利和法国的电影音乐中,可以屡屡听到穆库连奇妙的音色.我国的广告音乐中也常常出现,如纳爱斯产品的广告音乐就是一例.内蒙古自治区的音乐理论家、作曲家、教育家莫尔吉胡先生撰写了一篇<穆库连遐想>[1]的论文,从历史渊源、地域环境、民族发展和习俗等诸方面阐述了穆库连的特征和达斡尔族的民族风情.小小的穆库连从此被业内外人士所关注.

舌尖上的乐器——纳西口弦

口弦是一种气（弹）鸣类单簧乐器。亦称口琴、口簧、响篾等,在云南的彝、纳西、傈僳、拉祜、傣、哈尼、景颇、佤等民族中广为流传。制作原料分金属、竹两种。纳西族的口弦均为竹制。原台湾博物院副院长李霖灿先生编著的《麽些象形文字字典》中对口弦的象形文字注释为：＂口弦也。以竹片拕成,长三寸许,中留竹簧,有一片、三片两种,执嘴边以手弹之成音,变化口腔形态而成歌曲。

乐器分类及发音原理

乐器是人们文化娱乐活动和音乐事业不可缺少的工具，它直接与人民文化生活相联系。在人民文化生活中，音乐是反映人们思想、感情和愿望的一种社会活动，而这种社会活动，有些必须依赖于乐器才能表达出来。本篇我们所介绍的乐器发音原理，便是让人们在音的来源、强弱、音色基础上理解各类乐器的发音基理。

葫芦丝的流变与发展

葫芦丝,或称"葫芦箫",是云南铜簧把乌类乐器中的一种,主要分布在云南边境一带临沧市和德宏州近十个县的傣族、德昂族、布朗族、阿昌族、佤族等民族中,唯云南所特有。1980年以后,它登上了文艺舞台,走向全国,甚至走出了国门,是目前传播面最广、普及度最快的中国少数民族民间乐器。在传统文化的传承保护与文化产业的发展进程中,其成效显著,引人注目。葫芦丝的流行地域、流布民族、民族语称谓、基本类型与形制以及它与各民族风俗民情的联系和它赖以生存的社会文化背景,甚至有关民间故事都有非常值得书写的价值。目前在葫芦丝事业的发展中,面临的主要问题是乐器本身进一步的改革和发展,我们不能满足于现状,我们要继续坚持改革创新与产业化发展的道路。

双簧管简史

原始型双簧乐器在人类文明诞生之前就已问世,有的至今仍可窥见到其遗迹,比如“谷物号”)Pipe of green Corn)、“燕麦管”(Oaten Pipe)、“小不点号角”(Whit—horn)、“苇叶响“(Reedy So-under)、“柳皮筒”(willow pipe)等。过去有人将罗马的古笛(Tibia)、近东牧人使用的佐马拉(Zummara)和古代威尔斯流行的角管(Hornpipe,也有称号笛)也称作原始簧片乐器,现在看来.

口弦

口弦是一种用竹片或薄铜片刻成的簧乐器,彝族民间有"男吹芦笙,女弹口弦"的习俗.恋爱中的彝族男女把口弦当成爱的信物,传递爱的信息.

穆库连音色特征及其他

近年来穆库连(也译成“木库连”)这种古老的乐器越来越被世人所瞩目。在美国、意大利和法国的一些电影音乐中，可以屡屡听到穆库连奇妙神奇的音色。我国的广告音乐中也常常出现，如纳爱斯产品的广告音乐就是一例。