网络文学类型化写作的流弊及破局之途

类型化写作是中国网络文学的一大鲜明特征。最早的类型化写作的作品可以追溯到宋代的话本小说,主要表现为结构模式、功能元素、情节发展等方面基本相同,呈现出明显的复制倾向。网络文学类型化写作呈现泛滥局面,缺乏社会体验和理性思考,不利于网络文学自身良性发展及焕发文学真质。网络文学类型化写作局面的改变要求作者必须树立精品意识,坚持“文学为人生而写作”;各级作家协会和网络文学平台应积极发挥资源和制度优势,优化作者生存环境,利用技术手段抑制“同质化”书写。突破类型化写作模式,有助于推动网络文学走向真实和拓展深度,为建设社会主义文化事业作出积极贡献。

网络类型化写作的流弊与审美疲态

网络类型化写作既属于分众化市场的产物,又是阅读市场纵深发展的不竭动力,两者相互作用。以艾布拉姆斯的“文学四要素”在文学现实下发生的深刻变迁作为基点,可知在虚拟性的赛博空间中,网络类型化写作呈现出快感叙事的生存样态,盲目追求“爽感”和“快感”间接表现了作者主体性的缺失,使虚空的艺术创新性遮掩了个性化的自由写作。同时,一味地从商业利益与读者欲求“领受指示”,直接折损了文学内在的生命力,导致理性的遮蔽与诗性正义的解构,消解了作品的深度空间,使网络类型化写作成为流水线式的同质化产品,阻拒了网络文学的良性发展与创新。

“隐人尘烟”与“藏进别人”——论罗伟章小说《谁在敲门》的反类型化写作

一谈论罗伟章的难度在于,这是一位拒绝分类的作家。在他看来,对作家及其文学作品的分类毫无意义:“如果我认同这种分类,我怎么去突破自己呢?文学没有边界,也没有地域的界定,它就是文学。”①然而对批评家来说,类型研究可能是最基本的一种批评方法。只有将作家归属于某一文学流派,批评才能有所依据,否则,就事论事地谈论作家,缺乏文学史或思想史维度的类别指认,批评就会沦为阐释的游戏,其学理性也无从谈起。这几乎是理论研究和创作实践之间所存有的天然鸿沟.

多维度融合视角下儿童文学的叙事艺术——于立极心理咨询小说的多重文化视域

于立极是中国儿童文学创作和出版刚进入第一个黄金十年,涌现出的类型化写作的作家。当第二个黄金十年刚刚开启之时,虽被突如其来的新冠肺炎疫情冲击,但儿童文学出版却依然繁荣。一些儿童文学作家仍然保持昂扬向上的态势,继续突破自我,于立极就是其中愈战愈勇的代表之一。他是一位具有探索精神的儿童文学作家,他的心理咨询小说,开拓了儿童文学的疆域,创立了一种新的文学类型。

“看/被看”模式下的作家性别化创作论

自鲁迅始,"看/被看"模式创作呈现出类型化的趋势。从作家作为看客与"被看"的性别关系出发,可以分为不同类型。男性作家与女性作家在描写"看/被看"时,创作心理不同,男作家通常将自身的价值观和文学理念加载在人物身上,而女作家们在书写同性社会地位的同时,更多体现出性别认同意识。作家们在面对不同性别的"被看"时,往往书写的是想象中的异性。在消费社会中,作家的性别分类呈现出对美的消费性,注重感官和消费性的写作。

底层写作的困境——评贾平凹长篇新作《高兴》

新世纪以来，底层写作蔚然成风，贾平凹的长篇新作《高兴》就是其中之一。底层写作的困境在于：底层写作不等于艺术优势、底层写作如何理解个体权利的建立、底层写作如何避免类型化写作。本文试图在这几方面给以解析。以期使底层写作在新世纪茁壮成长。

寻找回来的世界——新世纪儿童文学创作述评

置身于市场化、数字化日益彰显的文化语境中,新世纪儿童文学也逐渐形成了多元共生的格局。少年小说着力于对历史、现实和心灵世界的深入开掘;畅销童书在制造出版神话、引发儿童文学分化的同时,也面临着如何葆有文学品质的质询;幻想性文学在借鉴域外经验的过程中寻求着本土化的移植和转换。正是在不懈的开拓与尝试中,新世纪儿童文学努力寻找着那不断延伸开去的通往新世界的路径。

网络文学影视改编剧与类型小说的交互影响

网络类型小说因其内容丰富、读者基础广泛、话题性强等特点成为影视改编的新宠。2010年以来,多部类型小说被密集地搬上银幕,其中不乏制作精良、"原著粉"与观众满意度俱佳的优质作品。影视改编为网络类型小说的发展带来生机活力的同时,也暴露出网络文学产业化后带来的诸多问题。正因为如此,在当下透过影视改编剧对网络类型小说的思考显得尤为必要。

原创网络文学发展瓶颈探究

伴随着计算机技术和互联网技术的高速发展,网络文学成为文学发展过程中的一种文化现象。网络文学作品可以划分为两类,一类是传统文学作品的数字化呈现,另一类则是指网络上的原创文学作品,这类作品从创作到发表都是在网络这一媒介中进行的,读者可以第一时间在网络上阅读,本文所要论述的正是这一类网络文学。