广州市粤剧艺术博物馆建筑设计中的新博物馆学思考

该文基于新博物馆学的视野,探讨了新博物馆学对博物馆建筑设计的影响,并从文化空间的概念出发,探讨了非物质文化遗产类博物馆如何构建以传承为主要目标的新功能内涵,实现非物质文化遗产的可持续发展。以广州市粤剧艺术博物馆的设计作为案例,探讨新功能内涵的具体实现方式。该馆以岭南传统园林作为主要的空间特征,拓展了一般博物馆的服务对象和功能架构,以"展览、演出、教育、研究、公共参与、世俗生活"作为功能的六大板块。通过案例分析体现了在广州市粤剧博物馆的建筑设计中对新博物馆学的思考。

传统建筑文化的当代继承——粤剧艺术博物馆的创作思考

通过阐述继承传统建筑文化的社会背景及历史渊源,强调当代继承传统建筑文化的必要性。以粤剧艺术博物馆对岭南传统建筑文化的继承为例,通过对岭南园林历史、西关片区粤剧文脉、粤剧传唱空间演变的历史脉络梳理研究,分析粤剧艺术博物馆采用岭南传统园林形式的合理性,解读粤剧艺术博物馆如何继承岭南传统建筑文化,实现岭南传统园林的当代营造。粤剧艺术博物馆的建成为周边历史街区的复兴注入了活力,这是区别于“假古董”的继承传统建筑文化的积极探索,具有社会价值和文化价值。

粤剧艺术博物馆的防雷设计措施初探

从气象雷电防御视角对仿古建筑群粤剧艺术博物馆的防雷类别进行了划分,结果表明:该建筑群划分为第1级防雷古建筑,2类防雷建筑物。对建筑主体防雷措施进行了设计,根据其工艺和自身特点,对建筑的直击雷接闪、引下线、等电位连接和内部防雷等进行了设计。

粤剧艺术博物馆展陈设计中视觉元素的应用研究

随着中国国民的生活水平不断地提高,中国民众逐渐对文化生活有更高的需求。因此,文化馆、纪念馆和博物馆等文化机构迫切地需要提高其建设的水平。在此过程当中,展馆的设计不再局限于建筑的建设,还需要对展馆的展陈设计创新等方面进行调整,以提高展览的水平和有效性,并提高观众的观展体验。文章以广州粤剧艺术博物馆为例,从静态视觉元素和动态视觉元素的角度出发,探索出该馆展陈设计中的视觉元素的应用方式,从而为同类型的民俗博物馆提供有效的参考样本。

论中国园林三大地方风格在粤剧艺术博物馆中的运用

粤剧是岭南传统文化的代表。广州粤剧艺术博物馆的营建既延续了岭南园林的特色,也借鉴了江南园林的手法,彰显了北方皇家造园的气度。本文从岭南、江南、北方园林3大地方风格的角度解读粤剧艺术博物馆的设计,结合戏曲空间与园林的交融,阐述了传统造园风格在当代作品中的运用。

潮州金漆木雕经典作品赏析

潮州金漆木雕工艺，作为中国传统木雕工艺流派中最具代表性之一，凭借其丰富多样的题材及镂刻形式、极高的审美与实用价值而备受关注、喜爱和收藏，成为潮州区域众多非物质文化遗产的代表之一。本文主要从表现手法、镂刻形式、人物形态以及整个工艺流程对潮州金漆木雕经典作品——粤剧八仙贺寿的进行了分析和鉴赏，用以彰显和阐述潮州金漆木雕集超高审美与实用价值于一体、独具风格的工艺特色，从而推动潮州金漆木雕的发展与进步。