论紫砂艺术作品《福寿绵长壶》的精湛技艺和吉祥祝福

在紫砂造型艺术的发展过程之中,我们能够关注到许多的非常接地气的题材选择,从整体上来看这件紫砂艺术作品《福寿绵长壶》,我们能够感受到一种别样的艺术融合之道,众所周知,筋纹器本来在紫砂抟制过程之中是比较难的一种类型,再结合仿生的设计,已经不仅仅是技艺方面的考验,更多的是一种不同艺术审美上的融合与交融,才能够在纷繁复杂的艺术世界之中,寻找到属于自己的那一把心头所好,而且也能够在长期的使用过程之中感悟到美好的祝福之情。

论紫砂艺术作品“东篱提梁”的精湛技艺和人文典故

在上下五千年的中国传统的人文意境之中,淡泊宁静是一直以来梦寐以求的向往,无数的文人雅士都希望能够像“东篱先生”一般享受田园之乐和山野趣味,还能够留下如此多的脍炙人口的诗词。所以紫砂艺术的提炼也至关重要,从整体上来看这件紫砂艺术作品“东篱提梁壶”,壶身的瓣瓣筋纹阴阳凹凸,对应着相互吻合的线条,壶底圈足设计,层次感突出,壶嘴飞扬,出水爽利,壶盖压合壶口,严丝合缝,上面的筋纹纹理清晰可见,壶钮则是宛如菊花花蕊一般令人赏心悦目。提梁的设计充满了古代文人的风骨之气,让人观之能够瞬间体会到陶渊明不愿为官,而是选择隐居东篱的精神世界,以及以他为代表的那一批中国传统文人所具有的人文内涵,这背后的历史典故,是笔者最为看重的元素,也是在创作过程之中一直想要葆有的历史底蕴和创作源泉。值得欣慰的是,这样的要求在“东篱提梁”之中得到了一定的体现,也希望广大的紫砂壶友们能够品味其中的无穷蕴藏。

论宜兴均陶《百子聚宝盆》的精湛技艺和人文内涵

均陶艺术的巧夺天工真正地反映了宜兴艺人天马行空的思维和精湛的技艺,以及长期以来的不懈坚守,才能够在机械化、模式化的今天,依然把手工传统技艺作为一种不忘初心的传承,的确难能可贵,也是均陶艺术可以长期立足于陶瓷艺术之林的根本。从整体上来看这件宜兴均陶《百子聚宝盆》,我们能够看到宜兴陶瓷艺术悠久的历史和长期的积淀,才在均陶式微的情况之下能够全力地去恢复它古老的工艺和釉色的呈现,真的是一种文化的传承和创新,通过百子图的生动形象展示了士农工商阶层不同的生活场景,各种细节都历历在目,是一幅真实的历史画卷再现,充满了浓郁的市井气息和人文韵味。

出神入化 壶韵乾坤——论紫砂壶《鱼化龙》的精湛技艺以及美好寓意

紫砂艺术的发展离不开一代又一代的紫砂艺人在不断传承的基础之上,勇于探索和创新。从整体上来看这件紫砂艺术作品《鱼化龙壶》,作为一件载入史册的精品器型,我们能够感受到作者在慕古的基础之上加入了自己的思想情感和对紫砂艺术的理解,特别是力求简约地保留了良好的实用性和艺术性的完美统一,这样的作品无论是在茶座之上享受茶水的浇淋,立体感徐徐如生,还是陈列起来供我们去欣赏和探讨,都具有重要的现实意义和人文内涵。

在高级体操运动员训练中动作精湛技艺理念的形成

分析文献发现,竞技运动方面的专家对于在竞技完善中协调性训练的意义具有不同的看法。研究结果表明,正是扩展协调可能性是比赛活动成绩的可靠性和稳定性的主要条件之一。探讨通过改善协调训练程度指标来提高高级运动员的运动成绩问题,提出有关精湛技艺的结构性内容的新视角。精湛技艺是运动活动质量特点之一,包含了它的基本成分、表现和类型,影响它表现程度的因素,定量和质性评定标准。教育学实验结果表明,运动员确立对达到运动动作精湛技艺的目标定向有助于更本质性地提高运动技能。

论紫砂壶《大吉大利》的精湛技艺和丰富内涵

正是在这样精湛的技艺和精神内核的支撑之下,跨越千百年的跌宕起伏和兴衰更替,紫砂不仅没有消失殆尽,反而顽强地普及开来,随着茶文化的发展而远播海外,成为了收藏界也非常青睐的门类之一,由此可以看到其中重要的历史价值和艺术魅力。从整体上来看这件紫砂艺术作品《大吉大利壶》采用了比较少见的绞泥工艺,需要很大程度的耐心、细致,以及对于不同泥料的特征、烧成温度的捻熟于胸,同时还加入了紫砂雕塑的手法,把公鸡惟妙惟肖的形态呈现在紫砂壶上面,达到了实用性和艺术性的完美统一,让我们在使用的过程之中,既可以体验到紫砂良好的透气性和实用性,又能够感受到其中蕴藏的丰富内涵和美好祝福之所在。

精湛技艺走向世界 弘扬优秀传统文化 记国家级非物质文化遗产天台山干漆夹苎技艺项目代表性传承人汤春甫

2022年12月,习近平总书记对非物质文化遗产保护工作作出重要指示,强调要扎实做好非物质文化遗产的系统性保护,推动中华文化更好走向世界。宗教类非物质文化遗产在非物质文化遗产中占有相当数量。本刊从本期开始对宗教类非物质文化遗产及其传承人进行系列报道。

中国传统造纸技艺在戏剧文化中的运用与传承

中国传统造纸技艺源远流长,自东汉逐渐演变至今,形成了独具特色的传统造纸工艺。这种古老而精湛的技艺体现了中华民族对纸的深刻理解和造纸艺术的非凡智慧。同时,独特的工艺和材料也为古代文人提供了高质量的书写媒介。然而,这种技术并不局限于书法和绘画,在戏剧文化中也发挥着重要作用。在此基础上,本文分析了中国传统造纸技艺的特点及其在戏剧文化中的历史应用及当代应用,以更好地了解这一独特的文化传统是如何在戏剧艺术中得到体现与传承。

五代青瓷飞鱼形水盂 技艺精湛 别具一格

五代时期耀州窑的精品——辽宁省博物馆珍藏的五代青瓷飞鱼形水盂,出土于辽墓,是当时契丹与中原地区经贸与文化交流的实物见证。该器整体设计成鱼形,高9.3厘米、长14厘米、宽7.3厘米,白瓷胎,胎质细腻坚硬,内外满施润泽晶莹的青釉。鱼鳞和羽翼雕刻逼真,双翅和鱼尾塑贴水珠纹,仿佛鱼由水中跃然而起,姿态优美,活泼生动。

工艺美术技艺的传承与展望

工艺美术作为一种独特的文化现象和艺术形式,承载着人类的记忆与想象。从远古时代的石器彩绘,到唐宋元明清的瓷器、织锦,再到近现代的各类设计佳作,工艺美术以其精湛的技艺和深厚的文化内涵,不断为我们的生活增添色彩。站在历史与未来的交汇点,我们应对工艺美术的历史进行回顾,对工艺美术技艺的保护进行深入思考,对其未来发展进行展望,对工艺美术人才的培养提出建议。

以精湛的技艺打造国之重器

我叫邓元山,是中国航发南方工业有限公司一名多工序数控机床操作调整工人、国家级技能大师工作室领衔人。工作34年来,我始终坚守在航空发动机精密零部件生产制造一线,曾荣获全国技术能手、中央企业百名杰出工匠、首届湖湘工匠,享受国务院政府特殊津贴。勤学苦练学技术不待扬鞭自奋蹄1988年我经过3个月的入厂培训,成为了一名车工学徒。那时每天跟在师傅身边,熟悉工作环境,了解工作流程,认真学习师傅的每一个操作细节。

浅谈如何提高语文教学水平——以河北吴桥杂技艺术学校语文教学为例

杂技起源于人类劳动,其实质也是一种独特的文化传承。杂技正是与传统文化相交融,才更具艺术魅力。2006年,吴桥杂技被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。除了悠久的历史、精湛的技艺、繁多的名类外,独特的文化更让吴桥杂技充满了艺术气息。明代大学士范景文在《游南园记》中记述杂技表演“见马上起舞,或翻或卧,或折或踞,或坐或骑,或抢或脱,或跃而立,或顿而侧,时手撒辔,时脚蹑靴,时身离蹬,以为势脱将坠矣,而盘旋益熟,观者无不咋舌,而神色自差矣”。

潮州手拉坯技艺的传承与创新

潮州文化是岭南文化的重要组成部分,是中华文化的重要支脉。它以潮汕地区的历史、传统、风俗、艺术等为载体,具有鲜明的地域特色和独特的文化价值,涵盖了潮州戏剧、潮州音乐、潮州工艺、潮州茶道、潮州方言等多个方面,其中潮州工艺美术以其技艺精湛、品种繁多、地方特色浓郁而著名。潮州朱泥壶作为代表,不仅与中国千百年来的茶文化有关,也与悠远流长的陶瓷文化不可分割,因而,其制作技艺历史悠久,从明末清初开始,经过数百年的传承和发展,形成了独特的制作体系,物化而成的潮州朱泥壶带着独有的魅力深受文化爱好者的追捧和赞许。

舞蹈基本功对艺术团演员技艺提升的重要性

舞蹈基本功是舞蹈艺术的基石,对艺术团演员的技艺提升至关重要。只有练就扎实的基本功,演员才能在舞台上展现出优美的舞姿和精湛的技艺。舞蹈基本功包括对身体的柔韧性、力量、协调性以及节奏感等方面的训练,这些都是演员在表演过程中必不可少的要素。现围绕舞蹈基本功对艺术团演员技艺的提升展开探究。

推陈出新 凤凰涅槃 《龙跃神州——中幡》使传统技艺再绽芳华

2022年11月,《龙跃神州——中幡》以独特的国潮包装、高难度的技艺,一举夺得第十一届中国杂技金菊奖全国杂技比赛杂技节目奖。随后,该节目亮相2023年中央广播电视总台春节联欢晚会,以其强烈的中国气势、新颖的国潮元素和精湛的技艺表演,受到了广大观众和网友的一致好评。2023年10月,在第19届中国吴桥国际杂技艺术节上,《龙跃神州——中幡》节目再次展现其独特魅力,荣获金狮荣誉奖,证明了自身的艺术魅力和实力。

一辈子做了一件事,一件事做了一辈子——访江苏省首在“丝绸(织造)技艺大师”获得者李德喜大师

“细撒丝线九千丈,垂空缠绕碧桑乡”,阳春三月,本刊编辑来到丝绸古城苏州采访江苏省首位“丝绸(织造)技艺大师”获得者,在业内有着“织圣”美誉的李德喜大师。为丝绸练成“织圣”在微风习习的太湖边,李德喜谈起了他的丝绸生涯。1970年秋天,李德喜踏进苏州吴县丝织二厂,从挡车工、保全工、设备科长、副厂长,一步步,他从一名青涩学徒成为技艺精湛的骨干,直到走上领导岗位。那时丝绸织造承担着出口创汇的历史责任。

振兴传统工艺背景下苗族银饰锻制技艺的数字化保护研究

中华优秀民间工艺灿若星河,璀璨夺目,是中华民族共同体代代相传的生产生活智慧结晶。苗族银饰是西南民族银器工艺文化体系的重要构成部分,其历史悠久,技艺精湛,样式繁多,蜚声海内外,是体现苗族民族文化和精神内涵的重要载体,更是西南民族生生不息的见证者,是民族文明源远流长的物化体现。

传统工艺美术在现代文创产品中的设计应用

传统工艺美术作为承载民族历史和文化的艺术形式,在各民族和地区的生活中一直发挥着重要作用。这种源于民间的艺术具有悠久历史、精湛技艺以及鲜明的地域特色和民族风格。在全球化的影响下,许多传统工艺美术面临来自世界各地文化的冲击和挑战,甚至部分工艺有失传的风险。

精湛的技艺 渊博的学识——听著名小提琴家郑石生教授演出讲学后记

哈尔滨人对小提琴有着特殊的爱,不谨由于在历史上,哈尔滨为我国培养小提琴人才上做出过贡献,而且也培育了人们嗜好小提琴艺术的特殊习惯,因此,每逢有小提琴演奏,都象盛会一样受到众多音乐爱好者的欢迎。 郑石生是遐迩于国内外乐坛著名的小提琴教育家、演奏家。

梅山木雕技艺活态传承研究——评《梅山乡土木雕》

梅山,主要是指以湖南省的安化与新化两县为中心的一大片山体区域。在漫长的历史发展中,以梅山地区独特的地域特色与风俗活动为基础,逐渐诞生出一种兼具审美与实用功能的民俗技艺,即梅山木雕技艺。其题材丰富,凝聚了人们日常生活中所接触的自然事物;雕刻精美,在图案造型上精心构思,融合多民族文化交流的特色,以精湛的技艺创造出栩栩如生的木雕设计,对当今探究民俗文化、民间技艺具有不可替代的传承作用。