青铜艺术在紫砂壶创作中的运用探究

为了实现紫砂壶艺术的可持续发展,以中华古韵壶为例探讨青铜艺术在紫砂壶创作中的运用,首先介绍紫砂壶创作思路,其次从造型与纹饰两个方面总结青铜艺术的体现,最后总结今后紫砂壶创作的方向,明确青铜艺术对于紫砂壶创作的重要意义,以期能够进一步完善创作内涵,并且实现青铜艺术的传承、发展。

浅谈紫砂壶创作的思想深度与艺术境界

紫砂是一种民间技艺,更是一种艺术,作为艺术,必须具备思想的深度与高超的境界,这是市场竞争决定的,也是提高作品附加值的必然选择,只有具备这两点要素,作品才能真正传世。在此结合创作实践探讨如何结合中华文化、思想赋能进行紫砂创作,使作品达到更高的艺术高度。

浅谈紫砂壶的创作艺术

作为一名合格的制壶者,应该不断开拓自己的创作视野,不断实践和思考,和时代互相结合,不断学习和研究传统文化,了解和应用相关艺术门类的科学技术,大胆尝试新技术、新工艺和表现手法,不断积累经验,努力提高自己的艺术素养和综合素质,在传承和创新中逐步形成自己的个人艺术风格,创作出优秀的紫砂艺术品,开辟出一条紫砂艺术发展的新路。

论塑造作品的气质——“龙潜金泉”创作谈

紫砂艺术自诞生以来,由于吸引了众多文人的参与,终于造就了明清时期紫砂文化的繁荣。紫砂的气质在于创作者,经过无数紫砂艺人的努力和创造,才最终形成了千姿百态的紫砂艺术。

举杯邀明月 把盏话井栏——试论《井栏邀月》与唐诗意境之美

在中国的传统文化里,笔者认为唐诗的意境是最为美妙的。李白在《月下独酌》中所表现出的那种从心底油然而生的真实与自然、素朴与纯真正与紫砂的本性极为契合。将诗中所描绘的那种自得其乐的潇洒之感写进紫砂壶的意象里,一直是笔者的一个创作目标。笔者的作品以这首诗作为创作主题,在紫砂经典壶型——井栏中融入诗的情境,从意象的描绘与烘托中升华出意境之美。