清风徐来,竹韵寄情——论紫砂组壶“素竹”的和谐设计和人文底蕴

江南多竹,人们爱竹,紫砂和竹子的关联从制作紫砂壶的工具之中就能够窥见端倪,许多的工具都是采用竹子为原料制作而成的,在紫砂壶制作的过程之中,紫砂与竹已经融为一体、和谐共处了,共同演绎出紫砂艺术的无限精彩。从整体上来看这组紫砂艺术作品“素竹”,采用的传统竹器的设计制作工艺,突出了一个“素”字,尽管是花器的造型,但是并没有采用更多的繁复设计语言,而是在竹子的韵味方面下足了功夫,所以呈现出来的视觉感受更加符合我们中国文人的艺术审美和心境感受,这和我们饮茶时候需要的环境、心态非常的吻合,而且正是竹子所代表的那种美好品格让我们自然而然地联想到中国历史上的那些谦谦君子。

论紫砂组壶“博雅”的艺术设计和江南韵味

在长期的历史发展过程之中,宜兴的紫砂艺人和许多的文人雅士互相学习交流,使得紫砂壶的内在气质发生了质的飞越,从寻常百姓的实用之物成为了赏玩俱佳的精美艺术作品,并且有的以组合的形式呈现在我们面前,带来了无与伦比的视觉震撼。众所周知,在紫砂艺术的组合里面,顾景舟大师的“玉璧提梁”散发着独特的艺术气息,也是我们后来的紫砂艺人不断学习和临摹的对象,而这组紫砂作品“博雅”也是受其影响,把提梁的形态融入其中,通过简约的器型和青灰的色泽,表现出江南的婉约博雅之美,这样的作品不仅适合冲泡茗茶,更适合陈列起来欣赏,让我们品味其中浓浓的江南文化和无穷韵味。

论紫砂组壶“高洁”的艺术审美和丰富内涵

紫砂艺术在明清时期得到了大繁荣、大发展,特别是在时大彬开创了紫砂全手工成型之后,最大程度地解放了紫砂艺人的创作理念和造型设计,使得紫砂艺术的发展呈现出不拘一格的态势,紫砂花器的设计制作更是百花齐放,让我们感受到紫砂艺术的无穷魅力。从整体上来看这组“高洁套壶”,可以说很好地反映出我们紫砂艺人在创新方面做出的努力,而且一壶两杯的组合也非常实用,一般情况之下,好的紫砂壶基本不专门地制作杯子,因为全手工的杯子制作起来和壶的工艺差不多,所以我们在使用这组套壶的时候,可以细细品味一下其中的工艺技巧和文化内涵。

竹影婆娑,生机勃勃——论紫砂组壶“生机”的艺术魅力和文化内涵

紫砂器让我们在喝茶品茗的过程之中,能够感受到其中的自然韵味和文化内涵,更好地提高我们的生活质量与艺术品味。从整体上来看这组紫砂艺术作品“生机”,作者采用了紫砂造型之中常用的竹器形态,在长期的临摹和专研经典的基础之上,把自己对于紫砂艺术的理解和观念融入其中,特别是对于中国传统文化“和谐”这一概念的阐释融会贯通,通过竹子的生机盎然和挺拔屹立,展示出卓尔不群的君子风格和傲立冰霜的特征,这也是中国文人的精神风骨和贯穿始终的文化传承,特别是以竹子为代表的自然形态,在不断地丰富和拓展紫砂艺术文脉的同时,也让我们能够更为直接地触摸到中国文化内核之所在。

论紫砂组壶“心语”的艺术创意和美好祝福

在使用紫砂壶的过程中人们逐渐发现了其非常良好的实用性,于是许多的茶友和文人雅士都把紫砂当做了茶座和书桌之上的至爱之物。紫砂艺人利用自己的双手把自己的思想情感注入紫砂,为我们奉献了许多精彩绝伦的紫砂艺术精品,其中有一些是以组合的形式出现的,观之令人赞叹不已。紫砂作品“心语”让我们感受到了作者的匠心独运和巧妙的艺术创意,艺人把古代非常具有代表性的金属器具和现代很受欢迎的紫砂艺术结合起来,同时用简洁但又充满了祝福之情和生活情趣的紫砂陶刻画面加以装饰,让我们在喝茶品茗的过程中,感受到生活的美好和生命的意义。

五色璀璨耀乾坤——论紫砂组壶“紫宸”的设计理念和文化意境

正是在继承传统的基础上创新,在创新的过程中立足传统,我们的紫砂艺术才能够葆有顽强的生命力,不仅仅满足了我们冲泡茶叶的需求,更多的是一种生活方式的拓展和内心深处的启迪,从紫砂艺术作品之中我们看到了大千世界,也看到了芸芸众生。从整体上来看这组紫砂艺术作品“紫宸”,设计理念既传统古老,又富有创新精神,在老的器型之上加入了自己对于五彩斑斓世界的理解和中国儒家中正平和思想的折射,彰显出了一定的皇家之万千气象,让我们的广大壶友在饮茶品茗的过程之中,能够完整地理解紫砂艺术精品的创作过程和来龙去脉,从而更好地在中国传统文化之中汲取更多的知识和营养,与此同时,这样的艺术作品也是难得一见的,陈列起来供大家欣赏,共同体会紫砂艺术带给我们的传统文化意境.

论紫砂组壶“诸事如意”的艺术设计和内涵

紫砂让我们把多样的艺术形式结合起来,形成了实用性和艺术性为一身的紫砂壶,人们在喝茶品茗的休闲之余,心灵也有了寄托之所,仿佛壶中流淌出来的不仅仅是馥棍芬芳的茶汤,还是滋养我们的文化源泉。这一“诸事如意”紫砂组壶的艺术设计把中国传统文化中的“猪”、“柿子”形象完美地结合起来,充满了普通生活和田园野趣的味道,而其中的内涵在表达诸事如意的美好祝愿的同时,也把紫砂艺人的传统人文情怀表现得淋漓尽致。

从紫砂组壶“蕊菊”来看紫砂筋纹器的传承和发展之道

在机缘巧合之下,紫砂艺术在宜兴得到了良性的循环和发展,我们在繁忙的工作之余,也会选择饮茶来放松自己的身心,在这过程之中不断地把玩紫砂雅器也是一种妙不可言的雅致生活。从整体上来看这组紫砂艺术作品“蕊菊”,作者更好地把握住了筋纹器的精华之所在,那就是聚焦于菊花的局部特征,然后通过一丝不苟的基本工艺技巧,把菊花层层叠叠的形态特征和全手工成型的特点展示得淋漓尽致,既把紫砂的传统艺术魅力传递给我们广大的壶友,又非常适宜地把握住了当下紫砂艺术的发展潮流,令人观之啧啧称赞,也带给新的一代紫砂艺人对于艺术创作更多的思考和启迪。

论紫砂组壶“智者提梁”的艺术审美和历史传承

从紫砂的历史和审美来看,可以清晰地发现许多朝代的经典工艺器型,都能够通过紫砂这种材质重新地演绎出来,还可以把当时的文化元素和历史韵味再现,使得紫砂呈现出古香古韵的特点,与其自身的特质完美地融合在一起,让我们在现代的生活之中品味古人的艺术审美,走进悠远的历史时空。从整体上来看这组紫砂作品"智者提梁",虚实结合的造型设计营造出来的空间感非常完美,细节的处理也是惟妙惟肖,彰显了深厚的传统功力,同时又切中主题,把人的思维具体地表现出来,和如意纹饰相得益彰,展示了作者汲古融今的创作理念和对于紫砂艺术的独特理解,为我们呈现出耳目一新的组合作品,令人观之爱不释手。

论紫砂组壶“祝福茶具”的文化内涵

在传承中坚守,在坚守中创新,看起来普普通通的紫砂泥料,在经过紫砂艺人的妙手生花,就开始了一段玄妙而奇幻的旅程,让我们在其中感受到一个个丰富多彩的艺术世界。从整体上来看这组紫砂艺术作品“祝福茶具”,作者在继承传统的基础之上大力地追求创新,通过平时的仔细观察和细心的揣摩,把它具化到紫砂器的设计制作之中,新颖的造型艺术倾注了作者超高的紫砂技艺和一丝不苟的细节设计,在巧妙的构思之中把祝福之情和陶刻艺术的人文气息紧密地结合起来,让我们在喝茶品茗的过程之中,还可以感受到其中美好的吉祥寓意。

论紫砂组壶“单阏”的和谐造型和古风古韵

紫砂壶有着“世间茶具称为首”的美誉,其实可以用来制作茶具的材料还有很多,陶瓷、玻璃等等都可以,但是紫砂以其独特的透气性和集书法、绘画、陶刻等艺术为一体,让我们发现了禅茶一味的艺术魅力和包罗万象的人生哲理。这组紫砂作品“单阏”由七件紫砂器物组合而成,采用了紫泥精心抟制,再加上匠心独运的陶刻装饰,呈现出非常和谐隽永、令人耳目一新的艺术效果。从整体上来看这组紫砂作品“单阏”,从名称的选择开始就充满了历史的韵味,在器型的设计方面也是延续了从宋代传承而来的艺术风格,其它茶器的搭配也是古朴内敛、各自成趣却又和谐融洽的,共同构成了一组完美的紫砂艺术作品,把历史的沧桑之感、古人对于陶瓷的艺术审美和我们今天对于历史的追溯等等元素都结合起来,以史为鉴,展望未来,给人以无限的启迪和心灵的震撼。

论紫砂组壶"玲珑"的造型设计和文化内涵

紫砂对于宜兴人民来说,已经成为了辨识度最高、最具有代表性的标志,也是带领人们致富的重要产业,在宜兴的丁蜀镇,作为主要的紫砂集散地,这里到处还可以看到"家家抟泥,户户制陶"的情景。随着人们对于饮茶健康的重视和饮茶文化的发展,紫砂壶不仅仅是一种非常实用的冲泡茶叶的器具,更大程度上是一种寄托我们思想情感的陪伴和欣赏的艺术作品。从整体上来看这组紫砂作品《玲珑》的设计风格带有浓郁的学院派特点,把江南太湖石瘦、皱、漏、透的特点和紫砂良好的可塑性结合起来,让我们感受到其中独特的造型设计艺术风格和富有中国传统审美的文化内涵。

论紫砂组壶“石来运转”的和谐之美和吉祥祝福

紫砂壶与文人雅士广泛地结合起来,充满了文人的气息和历史的韵味,让我们感受到了紫砂之中蕴含的传统文化之美。宜兴的紫砂艺人在千年的传承之中,把江南深厚的文化氛围和独特的艺术形式融入其中,共同够成了我们精神世界的情感寄托和心灵的慰藉。我的这组紫砂作品《石来运转》由六件作品组成,分别是壶、太湖石茶宠、两个杯子和两个杯垫,完美地呈现出紫砂艺术的和谐之美,把江南文化的典型代表太湖石也融入其中,在壶型的装饰和杯子的造型方面都有表现,可谓是非常的切合主题。这六件作品,每一件的设计都是充满了艺术的气息,采用了传统手工工艺打造而成的组合散发出浓浓的文化氛围,充盈着紫砂匠人对于江南文化的热爱和太湖石韵的理解,把石来运转的吉祥祝福准确地传递给大家。

论紫砂组壶“锦玉葵方”的工艺之美和文化蕴涵

从紫砂壶的造型来看,可以分为圆器、方器和花器,我们普通的爱好者一般刚开始入门的时候总是从圆器开始,诸如"西施壶"、"石瓢壶"、"仿古壶"等等,都是深受壶友喜欢的、长盛不衰的经典款式,随着专研的深入,慢慢地就会对其它的器型也产生浓厚的兴趣,特别是有的紫砂艺术作品以组合的形式出现,带给我们更多的艺术审美和文化蕴涵。紫砂艺术作品"锦玉葵方组壶"由一壶、两杯、两垫组合而成,在经典的葵方器型的基础之上创作而成,融入了作者对于紫砂技艺的专研和紫砂艺术的理解,从而呈现给我们非常和谐完美的紫砂组合。从整体上来看这组紫砂作品,就是希望把传统的紫砂艺术赋予现代的设计气息,于是采用了组合的形式,一方面更加突出了茶具的实用性,另一方面就是希望在陈列观赏的时候,能够像顾老的"提璧组合"一样充满了浓浓的东方韵味和严谨的艺术气息,呈现出紫砂独特的工艺之美和令人着迷的艺术魅力。

晦暗散尽,星河长明——浅析作品《盛世和谐组壶》的造型设计与艺术内涵

紫砂器皿总是存在着独特的韵味,让人们在喝茶品茗之时能感受到其中的自然韵味与独特情怀,从而提高人们的生活品质,陶冶人们的情操。作品《盛世和谐组壶》用自然中的独特场景描绘出了一幅盛世和谐图,以自然之姿演绎出一番宏大的盛景。笔者将长期以来对紫砂作品的理解与展望都融入到了这组作品之中,以极其精美的造型表现出笔者心目中对国家的美好愿景。

论紫砂“西游记”组壶的泥绘技艺和传奇故事

紫砂泥绘作为一种传统技艺的特色装饰手法,采用了紫砂本来的五色土的天然色泽,尽可能地避免有害化学物质的掺杂,烧制以后和紫砂壶本来的色泽融合在一起,非常的和谐自然,让我们观之眼前一亮,耳目一新。我的这组紫砂作品《西游记壶》采用了泥绘、彩绘装饰的手法,把唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚的形态完美地呈现在紫砂壶上面,非常的生动自然,形象传神,如同我们小时候看到的连环画一般的精彩,引人入胜,很自然地就能够勾起人们美好的回忆,和谐之中又蕴含着各自的精彩,融合了许多传统绘画的技巧,更是让我们闪回到童年时代,重温那动人的故事和传奇。

壶韵天成 大道无形--从“和合壶”看紫砂艺术的和谐设计和人文内涵

紫砂矿料在宜兴紫砂艺人的妙手生花之中,演绎成为了一件件巧夺天工的精美艺术品,让我们在使用的过程之中不仅仅能够感受到紫砂良好的透气性和实用性,更加能够感受到其中蕴含的悠久历史和古老的中国传统文化,抑或是作为一套精美的艺术品陈列起来,让我们在啧啧的惊叹声中,走进天人合一的艺术境界,感悟紫砂艺术的魅力无穷。从整体上来看这组紫砂作品《和合壶》,很好的把我们中国传统文化之中的“和合”二仙手中拿莲花的形象和紫砂造形结合起来,非常接地气的阐述着我们对于和合文化最为朴素的理解,同时筋纹的运用也凸显出作者长期的实践积累和对于紫砂艺术的不懈追求,唯有一丝不苟的态度和开拓创新的精神才能够延续紫砂艺术的精髓之所在。这样的一组茶具在使用的过程之中也非常的合适惬意,让我们能够体会到江南独有的韵味和其中蕴含着的深厚的人文内涵。

论紫砂“旱莲套组”的和谐设计和时代气息

供春壶采用了仿生的手法,把岁月的沧桑之感完美地凸显出来,让我们在欣赏紫砂艺术的同时,能够更好地感受到其中深厚的文化内涵和对我们生活的启示。从整体上来看这组《旱莲套组》,设计和布局都非常的巧妙,目的性明确,直奔主题,把旱莲的优雅姿态和色彩搭配充分地展示在我们眼前,从功能上来说,也起到了既定的宣传目的和作用,凸显出了作者高超的紫砂技艺水准,以及对当下紫砂艺术和时代结合的非凡领悟与创新能力,作品本身除了具有实用和纪念意义之外,对我们也具有着深刻的启迪。