“家世”研究的另一面——从曹寅的《北红拂记》谈起

本文通过对曹寅的剧作《北红拂记》取材的研究,认为曹寅内心深处的有关民族意识、朝代更迭、文化碰撞等因素的"积淀",正与其"包衣"家世相绾合,是曹寅对历史、对人生、对家世的一种深沉的感悟与阐释。

《红拂记》盛传探因

在明代著名戏曲家张凤翼的所有作品中,《红拂记》是最具影响力的一部,不仅版本、改本的数量繁多,而且“梨园子弟多演之”,是名副其实的“场上之曲”。文章从分析这部剧作盛传的原因入手,认为《红拂记》既迎合了晚明文人的趋奇心理,又反映了当时一般士子的普遍理想,加之体制上的成功变革,这些因素最终促成了《红拂记》的一时盛行,并对之后明清戏曲的创作产生了影响。

简评《红拂记》中的人物

古往今来爱情是一个恒久不变的话题。抛弃世俗，勇敢追求属于自己的幸福，一直以来都受到历代文人的推崇，汉有卓文君夜奔司马相如，传说中有牛郎和织女的故事，同时明代作家汤显祖笔下的杜丽娘，为爱而死，又为爱而生，故事中主人公对于幸福的执着追求，以及对爱情的忠贞不渝让读者为之动容。《红拂记》中的两对男女主人公之间的爱情虽然没有这样惊天地泣鬼神，但身处乱世的他们对于爱情的自主与追求，却也可以让我们在喜剧的结尾中感到淡淡的辛酸，剧中的两对人物给我们留下了深刻的印象。

从唐传奇到明传奇——明传奇《红拂记》对虬髯客故事之重造

同为虬髯客故事的演绎,唐传奇《虬髯客传》与明传奇《红拂记》在叙事上却呈现出了完全不同的风貌,这主要在于戏曲叙事必须考虑生、旦、净、末、丑等各门脚色的出场比重。一方面,生旦的离合是推动故事发展的主要线索,另一方面,冷热、悲欢、庄谐、文武等不同场次的调剂皆需要借助不同脚色的穿插调配来实现。通过对明传奇《红拂记》叙事结构的梳理,从脚色制与故事叙述的组织和调和对明传奇在发展过程中叙事性与戏剧性之间的矛盾进行了分析,认为脚色制是制约戏曲叙事、形成戏曲独特叙事美学风貌的主要原因。

李评《红拂记》思想艺术价值论析

“容与堂”刊本《李卓吾先生批评〈红拂记〉》传奇,署名李卓吾评点。此本思想上对《红拂记》中“崇尚侠义精神”和“崇尚真情”给予高度肯定,对原作中酸腐、道学的语言给出批评。艺术上李卓吾重视关目设置、重视文本中的现实逻辑,对原作不符合现实生活的部分进行批驳,并提出改进意见。通过对《李卓吾先生批评〈红拂记〉》传奇的研究,能够阐发李卓吾新的戏曲批评理论,丰富当下戏曲批评理论成果。

《红拂记》批评接受研究

五百多年前，19岁的张凤翼在其新婚燕尔之际，创作了一出《红拂夜奔》，轰动一时。此后，它活跃在了戏曲舞台上。虽然《红拂记》（以下简称《红》）在现代仍有京剧、川剧、滇剧等地方剧种演出，但它在古代的演出状况已无法再现。由于明清两代戏曲品论相对活跃，尽管对《红》的关注比不上《牡丹亭》、《西厢记》等名作，但是评论家或多或少作出的一些评价仍为我们留下了十分珍贵的史料。笔者主要从历代评论入手，对《红》的批评接受研究稍作梳理，具体分为三部分：作者及创作说、演出说、争论说。

师俭堂本《红拂记》插图及其叙事功能探讨

师俭堂本《红拂记》采用双面合页连式插图,线条细腻、画面精美,具有很高的艺术价值。本文尝试对师俭堂本插图的艺术特征进行分析,探讨其中插图的叙事功用,以期为当下我们所处的“读图时代”提供一些参考和启发。

试论曹寅的《北红拂记》

曹寅杂剧《北红拂记》的康熙刻本藏于上海图书馆。本文联系前代的红拂故事和清人的评批,介绍曹寅《北红拂记》关目精细、思想正统,以及情节处理颇具匠心等特点。

视觉隐喻视阈下明刊《红拂记》的语图关系

明刊戏曲《红拂记》因其独特的戏剧性以及众多插图本的流传,使其积淀了大量文化信息而独具"语—图"关系研究价值。本文将从明刊《红拂记》插图本着手,以视觉隐喻为理论契入点,讨论"语言"与"图像"在戏曲文本中所呈现的深层互动效果,探究二者各种共存状态及相互作用规律。

明末清初红拂剧改编考略

明末清初出现了多部红拂剧作,以张凤翼《红拂记》、凌濛初《红拂三传》、冯梦龙《女丈夫》及近年发现的曹寅《北红拂记》为代表,各剧本之间关联紧密。经比对分析可知,推陈出新是红拂剧改编的轨迹,不同的曲学主张和创作意图是红拂剧改编的原因。围绕红拂剧目的改编与评点,汤显祖、凌濛初、冯梦龙、吕天成、沈德符、曹寅、尤侗等曲作家、曲论家纷纷卷入其中,在曲辞、音律、情节架构、场上案头等方面表达了各自的曲学立场,从中可以窥见明末清初曲学界理论上的分歧所在。

编后记

为了隆重纪念曹雪芹诞辰300周年,北京曹雪芹学会在2015 11月7-8日在德国埃森市与欧洲红楼梦协会等机构联合举办了＂纪念曹雪芹诞辰300周年：欧洲第三届《红楼梦》国际学术研讨会＂,本期为这次＂德国会议＂的论文选刊。由陈琳静、吴漠汀合撰的《＂欧洲第三届〈红楼梦〉国际学术研讨会＂综述》,对德国会议论文有较全面、详细的介绍,可资参考。从本期选刊的13篇论文来看,有以下几个特点：

梨园丝竹谱心曲——曹寅的戏曲生涯

本文缕述曹寅在官宦职事之外,与戏曲有关的多方面的活动和经历,诸如节庆延宾,设宴观剧,乃至南巡接驾进宴演戏等。曹寅家中蓄有戏班,又曾亲自创作剧曲,与当时的剧作家洪昇、尤侗等切磋交往,过从甚密。《红楼梦》中多处涉及戏曲艺术的描写,显然有着当年曹家生活的艺术投影,就中亦可透视作者的家世经历与艺术创作的关系。

“纪念曹雪芹诞辰300周年国际学术研讨会”(扬州)综述

2015年12月12日至15日,“纪念曹雪芹诞辰300周年国际学术研讨会”在江苏省扬州市召开。会议由北京曹雪芹学会、扬州大学、江苏省红楼梦学会、扬州市政协及扬州市社科联主办;北京曹雪芹学会秘书处、扬州大学人文社科处、扬州市政协文史和学习委员会、扬州市哲学社会科学联合会秘书处承办。会议支持单位有民建扬州市委、扬州报业传媒集团、北京青年企业家创新发展协会（筹）及扬州华翔有色金属有限公司。

传统故事装饰画的图像学解读

由于传统人物故事画上所描绘的物体和事件同现代社会相隔甚远,许多画意濒于失传,近似画谜。为了解开这些图像之谜,我们必须尽力搜集相关资料,尽可能重构这些图像产生的历史原境,只有依靠最接近历史原境的信息进行推理,才可能比较合理地解读画面。本讲座结合文博工作者的读图实例,讨论如何利用图像的原境信息进行推理,从而能够比较正确地解读传统人物故事画。

《曹寅全集 ·戏曲集》前言

曹寅自谓:“吾曲第一,词次之,诗又次之。”这充分反映出曹寅对自己的戏曲创作的自信。到目前为止,我们可以确认的曹寅的剧作,至少有三种,即《北红拂记》《续琵琶》及《太平乐事》。另有史料记载,《虎口余生》(或名《表忠记》)、《七子圆(缘)》亦曹寅之作,但至今为学界存疑。一康熙二十九年(1690)四月,三十三岁的曹寅由广储司郎中出任苏州织造。两年后,康熙三十一年十一月,赴江宁织造任。此前之九月,曾“游越五日”。

“纪念曹雪芹诞辰300周年:欧洲第三届《红楼梦》国际学术研讨会”综述

2015年11月7—8日,由北京曹学会主办、北京曹雪芹文化发展基金会支持、欧洲红楼梦协会协办、德国富克旺根艺术大学承办的＂纪念曹雪芹诞辰300周年：欧洲第三届《红楼梦》国际学术研讨会＂在德国埃森市举行。来自美国、澳大利亚、德国、匈牙利、挪威、斯洛伐克、瑞士和中国大陆及香港、台湾等国家及地区的30多位专家学者参加会议并宣读了论文,另有多位学者向会议提交了论文,因临时变故未能与会。

凌濛初的戏曲批评

明嘉靖、万历以来,出现了以昆山腔为代表的传奇创作高潮,一时作家辈出,戏曲理论批评也随着出现了空前活跃的局面,产生了一批优秀的戏曲理论批评家,他们以札记、评点、序跋等多种形式,表达他们的创作主张,探索戏曲艺术表现生活的规律。凌濛初就是这一时期的重要戏曲理论批评家之一。

新见曹寅所作剧目考

曹寅(荔轩)作为康熙皇帝的亲信和朝廷大吏,多年来因曹雪芹《红楼梦》的研究而广为人知。他的剧作也多有著录。据《今乐考证》、《曲录》直至庄一拂《古典戏曲存目汇考》等书目记载,大家都知道他著有杂剧《太平乐事》、《北红拂记》,传奇《表忠记》、《虎口余生》(此二种后成改本《铁冠图》)和《后琵琶》。这种认识,至今没有突破。笔者近时读王煐所作诗集,在其《写忧集》、《芦中吟》、《秋山集》中,看到他与曹寅的频繁往来,发现了几种未见前人著录的曹寅的所作剧目,草一小文,为研究清代戏曲、研究曹寅甚至研究曹雪芹者提供一点新资料。

论曹寅戏曲三种——为纪念曹寅逝世三百周年而作

为纪念曹寅逝世三百周年,特撰本文论述其剧作三种。1.指出其《北红拂记》与以前同题材作品的关系以及剧中表现的"识人""识势"的涵义;2.重点探讨了其代表作《续琵琶》在中国戏曲史上的地位、独特的人文价值、艺术特点,并推断其创作时间大抵在康熙三十一年至三十八年之间,对相关史料(如《在园杂志》等)的记载亦有所辨析;3.归纳了《太平乐事》的三大特点,以说明该剧与一般的歌舞升平之作的不同;4.最后对《虎口余生》的有关问题亦有简单的议论。