传统造园手法的应用与设计创新——以北京市红砖美术馆为例

中国古典园林是中国古代文化和哲学观念的体现,具有独特的艺术价值。传统造园手法不仅体现了中国传统的艺术追求,也表现了中国的文化传统和哲学思想。从传统造园思想入手,分析传统造园思想的表达及阴阳五行在传统园林中的表现手法,梳理了空间对比、空间布局和空间视线3个方面的传统造园手法及其运用方式。以北京市红砖美术馆为例,探究其设计中对传统造园手法的应用与设计创新,并得出传承与创新传统造园手法的相关启示。

红砖美术馆中“小中见大”空间手法分析

以董豫赣设计的红砖美术馆为对象,分析了中国传统园林中遮挡地面、框景、框景错位、俯视和仰视5种"小中见大"空间手法在其中的应用,旨在表明这5种手法不仅适用于传统园林,对构建中国当代建筑、园林的独特空间同样有实质作用,既是对中国传统园林的传承,也对中国传统园林造园手法向当代建筑、园林空间过渡具有极其重要的引导意义。

基于“眼前有画”的红砖美术馆分析

为了证明中国传统园林追求的不仅是“眼前有景”更是“眼前有画”。从景与画的区别出发,辨析了“眼前有景”与“眼前有画”的不同,分析了“眼前有画”在红砖美术馆中的体现。证明了传统园林追求的最高境界应当是“眼前有画”。理解“眼前有景”与“眼前有画”的差别,能够更好地传承中国传统园林以及更好地营造和欣赏现代园林。

古典园林空间营造手法在展示空间设计中的应用——以红砖美术馆为例

本文首先对古典园林空间营造手法进行了概述,进而选取古典园林空间营造手法中的空间对比、空间序列以及空间渗透三方面进行深入探究,最后以红砖美术馆为例,重点分析这三种古典园林空间营造手法在红砖美术馆空间塑造中的运用。本文旨在继承和发展古典园林造园艺术的同时也为创造具有诗情画意般意境的展示空间设计提供参考。

红砖美术馆

Yan Shijie and Cao Mci, entrepreneurs and collectors, opened Red Brick Art Museum in the No. 1 International Art District, in Chaoyang District, in Beijing, in May 2014. The museum covers 20,000 square meters, and it includes a nearly 10,000-square-meter exhibition zone. It is a garden-like art museum, where people can visit the exhibitions indoors and then enjoy the beautiful scenery in the outdoor garden. The museum has become a landmark in Chaoyang District. It has attracted many visitors from China and abroad.

从城市空间决定论看美术馆的社会功能--以北京红砖美术馆为例

随着城市公共文化服务体系的不断发展,依靠美术馆、文化馆、博物馆等城市文化场馆兴起的文化产业园区逐渐稳定下来。首都区域特色场馆红砖美术馆,为受众提供文化交流的平台,成为研究公共文化教育、民众艺术修养提升的重要实践场所,通过对艺术家创作过程和作品的探讨,促使参与者从多元的角度思考和理解艺术展览,激发其创作和鉴赏潜能,提升其审美体验。

几何图形“圆”在建筑设计中的运用分析

圆作为一种规则几何图形,大到圆形的天体、小到自然界的许多圆形物种,圆形十分常见。人对"圆"的崇拜,也成为一种原始崇拜。欧洲建筑,从万神庙到圣彼得大教堂,圆形的穹顶不断发展。中国园林建筑中,圆形的窗棂运用较多。中国当代建筑中,红砖美术馆、深圳万科第五园等建筑在设计上都运用了圆形,并且起到了很好的空间效果和视觉效果。"圆形"在建筑设计中的地位,不仅有实用意义,也具有精神意义。