约翰·亚当斯创作中“相位移动”技法的运用

约翰.亚当斯在音乐创作中创造性地使用了由史蒂芬·瑞奇首创的简约主义音乐技法——相位移动,他将改变了参照系的节奏性和旋律性的相位移动,用于音乐发展的不同阶段,突出了简约主义音乐风格的核心特征"重复"。

约翰·亚当斯与美国孤立主义外交

约翰·亚当斯是美国早期最重要的外交家之一。虽然我们不能确认其自传中所述1775年相关辩论的真实性,但由他主持制定的《模范条约》是美国孤立主义外交理念第一次全面和系统的表述。在独立战争的特殊历史背景下,亚当斯灵活执行孤立主义外交路线,除加强与欧洲诸国的经济文化联系外,又与法、荷、西结成暂时性同盟以确保新生国家的安全。因此,他不仅是孤立主义外交的理论奠基人,也是这一外交路线的早期践行者。

约翰·亚当斯与独立时期的美国外交

亚当斯是一位富有见解的外交思想家,其思想对框定美国外交的基本模式具有非常重要的意义。其系列活动也在欧洲外交舞台上留下了深深的烙印。他阻止法国在国际斡旋中牺牲美国的利益;增进了荷兰朝野人士对美国的了解,为美国独立争取新的外援;参与美英和谈,并在一系列关键问题解决中发挥主导作用,堪称《巴黎条约》签署的第一功臣。

简约主义不等于简单主义——约翰·亚当斯歌剧《尼克松在中国》的创作与技法分析

本文对约翰·亚当斯的歌剧《尼克松在中国》的剧本与结构和重要的创作技法进行了探究，并突出地展现了作曲家在歌剧创作中的简约主义创作技法的运用的同时，也剖析了作曲家个性化的创作手段。

约翰·亚当斯海权思想研究

约翰·亚当斯是美国早期的外交家和美国第二任总统,也是最早关注美国海权建设的政治家之一。约翰·亚当斯海权思想的形成深受美国的繁荣和安全对海洋严重依赖的现实,他的职业背景特别是他参与美国政治活动的经历,以及关于中立国自由航行的国际法和国际惯例的影响。其海权思想主要包括坚持中立权利和海上航行自由、海军对维护国家独立和海洋权益的作用以及对发展强大海权的信念。约翰.亚当斯的海权思想十分理性,极具现实主义色彩,对美国海军政策和海洋战略的发展有重要影响。

后简约主义音乐中的“解构”技法——约翰·亚当斯歌剧《尼克松在中国》的技法特征

美国当代作曲家约翰·库利奇·亚当斯(John Coolidge Adams),集"简约"和"古典"音乐的风格于一身,形成了后简约派的音乐风格。后简约主义音乐作为20世纪下半叶"后现代主义"语境中的重要流派之一,带有鲜明的"解构"特征。聚焦"解构"的作曲技法,分析亚当斯第一部以政治材料为题的歌剧——《尼克松在中国》,在探索后简约主义新创作技法的同时,也积极思考当代歌剧音乐创作的历史语境及价值。

试论约翰·亚当斯的分权制衡思想

约翰·亚当斯是美国历史上第二任总统,不但是著名的政治家,而且也是杰出的宪政思想家。其分权制衡思想的主要内容在于限制立法权、加强行政权、司法独立及权力之间的复杂的多层制衡,对美国宪政体制的建立做出了重要贡献。考察约翰·亚当斯的分权制衡思想对我国正在进行的社会主义改革事业有一定借鉴意义。

试论约翰·亚当斯对美国政府的设计

约翰·亚当斯是美国早期最重要和最有影响的政治家之一。在美国建国初期,他率先系统地提出了邦联-共和主义政府设计方案,并亲自参与了美国第一期宪政体制确立的过程。1780年之后,亚当斯在政府设计理念上又较快地实现了从邦联制向联邦制的转变。其间,亚当斯发表的一些重要的政治论文和宪法性文件,通过各种渠道对1787年宪法的产生和权利法案的追加发挥了不可忽视的影响,为美国民主共和政体的确立做出了非常重要的贡献。

约翰·亚当斯与美国革命时期的“民兵外交”

美国革命时期,为了争取外国的承认和援助,大陆会议一反国际外交惯例,单方面主动向外国派遣了外交"使节",开展各种合法或非法的外交行动,这被一些美国外交史家称之为"民兵外交"。由于约翰·亚当斯在荷兰所取得的外交胜利是"民兵外交"的重要成就之一,而且这一称谓也源自其致罗伯特·利文斯顿的一封信,人们一直把约翰·亚当斯视作"民兵外交"的始作俑者和代表人物。但是,约翰·亚当斯与大陆会议的决策没有直接关系,而且,他对"民兵外交"的态度既不同于其支持者,也不同于其反对者。

论约翰·亚当斯《乐队和声学》第一乐章的简约主义音乐创作特征

简约主义音乐是源于美国的实验音乐种类和20世纪重要的新音乐潮流之一。它在上世纪60年代初发端于旧金山另类空间和纽约阁楼公寓这类不洁地下场所,到20世纪末成为最流行的实验音乐风格。虽然简约主义音乐多半是基于协和和声、匀速节奏、重复音型等简单的元素,但是它也包括附加方法、相移等更为复杂的特点,因此简约并非简单粗略。笔者选取了美国简约主义音乐的代表人物之一的约翰·亚当斯的《乐队和声学》为研究对象,从乐句或核心音型、核心动机、核心和弦、核心节奏的反复与逐渐变形等不同角度出发,力图发现这些元素变化发展中所彰显的生物学结构,以及隐藏在结构内部的节奏、音响、织体等方面的逻辑设计和复杂形态,归纳其音乐中的“简单”与“复杂”的创作性格。

约翰·亚当斯《簧风琴》第三乐章《暴风雨夜》配器技术分析

《簧风琴》--为合唱与管弦乐队而作,是作曲家约翰·亚当斯在20世纪80年代创作的一部简约主义风格的重要作品。在配器上,第三乐章《暴风雨夜》使用了人声合唱,这为研究合唱与管弦乐队结合技术提供了良好的素材。此外,简约主义配器技术也成为研究的重点。

约翰·亚当斯简约主义音乐作品探析——以《快机器中的短旅程》为例

美国当代作曲家约翰·亚当斯是简约主义音乐的代表人物之一。简约主义是20世纪60年代后期最先在美国兴起的一个艺术派系,《快机器中的短旅程》是简约主义音乐的代表作,作品虽然带有简约的色彩,但同时也注重古典的逻辑。

约翰·亚当斯外交思想与实践研究综述

约翰·亚当斯是美国早期重要的外交家和政治家,他几乎参与了从美国革命至1800年期间所有的重大外交事件,为美国争取和巩固独立做出了重大的贡献,因而被尊为"独立巨擘"。其深邃的外交思想、丰富的外交实践对美国早期外交产生了非常大的影响,在美国早期外交史上留下了浓重一笔。

试析美国革命时期约翰·亚当斯与本杰明·富兰克林的关系

在约翰·亚当斯第一次出使欧洲期间,他对本杰明·富兰克林是尊重的,两人之间一直保持着合作关系。造成二人关系恶化的直接原因是在亚当斯第二次出使欧洲期间富兰克林被动卷入亚当斯和维尔热纳伯爵之间的争论。亚当斯与富兰克林冲突的根本原因是二人在针对法国的外交策略上的分歧。此外,年龄和性格上的差异也是造成二人冲突的重要原因。作为外交官,尽管约翰.亚当斯也有其缺点,但是,基本上是成功的。可以说,约翰.亚当斯是美国革命时期非常出色的外交官之一。

浅析约翰·亚当斯的《尼克松在中国》

作为简约音乐的代表人物约翰·亚当斯在20世纪80年代创作了一部名为《尼克松在中国》的歌剧。歌剧内容取材于1972年尼克松的中国行,虽有一定的政治意义,但一部音乐作品真正的的意义在于观众对作品的理解与认同。本文将试从几个方面分析《尼克松在中国》,以此了解简约音乐创作。

政制的平衡——约翰·亚当斯研究述评

约翰·亚当斯的政治思想脱胎于古典学和近代启蒙思想家的理论,同时与他的政治实践紧密结合。基于对天然贵族、人性中本能的冲动的判断,他将混合政体发展为平衡政体。目前,可以共和主义的古今之变以及民主与共和之异同等视角对亚当斯的政治学说展开研究。他有关教育、宗教、人的社会心理的论述值得重视。

如果基督生于当代 约翰·亚当斯的《厄尔尼诺》

二十年前的千禧年之交,人们遭遇了未知的“千年虫”危机、世界末日预言等,不过整个世界还是在一片热闹的气氛中见证了人类历史第二个千年的到来。2000年12月,美国作曲家约翰·亚当斯(John Coolidge Adams,1947-)在法国巴黎夏特莱剧院首演了他与著名导演彼得·塞勒斯(Peter Sellers)合作的清唱剧《厄尔尼诺》(El nino)。该作的名字取自西班牙语,同时也指太平洋西海岸每四年一次的暖冬气象。

音乐文本批评——约翰·亚当斯的误读分析

音乐文本批评源于西方文学批评理论中的文本批评,是影响和误读理论在音乐领域运用后产生的一种互文性研究方法。细致梳理现代批评理论发展动向,发掘文本批评的历史定位及其在文学与音乐领域中相应的批评范式;以音乐文本批评为方法论,通过哈罗德·布鲁姆的误读理论,以及凯文·科辛的音乐文本批评路径,阐释美国当代作曲家约翰·亚当斯器乐作品的独特艺术创造力。亚当斯环形链条的写作建立于对历史文本的引用,该写作策略构成对贝多芬和勃拉姆斯的误读。历史文本中的写作要素,又在亚当斯改造简约主义音乐的过程中起到关键性作用,借助传统手段改造后的简约主义音乐具有明确的运动方向性,并具备承载复杂表情的能力,因此构成亚当斯独特的音乐话语。

约翰·亚当斯歌剧《尼克松在中国》的创作艺术

歌剧《尼克松在中国》是当代美国作家约翰·翰亚当斯上个世纪80年代的音乐戏剧作品,新颖的哲学性的音乐语汇,独特的戏剧阐述,给后浪漫主义歌剧创作带来了很多美学及剧作实践的崭新理念。本剧上个世纪80年代中期在华盛顿首演获得了广泛赞誉,时隔多年后于2011年纽约重新上演,从某种程度上折射出当代优秀歌剧新作的匮乏,在刚刚过去的2012美国葛雷梅音乐大奖上作者的《原子博士》被评为年度最佳歌剧,某种程度上奠定了作曲家约翰?亚当斯歌剧领域里的大家地位,在此撰文研究歌剧《尼克松在中国》以期了解新时期当代知名歌剧作品的创作经验,并从中获得独特的欣赏价值。