约翰·弥尔顿的第8首十四行诗与诗歌的力量

1642年秋天,英国深陷内战中,国王的军队正准备对伦敦发动进攻。对于即将到来的军事冲突,约翰·弥尔顿赋诗一首,并将诗钉在自家门上,以此表明他对语言的力量抱有的信念。本文考察弥尔顿的诗歌与其切身环境的关系,并讨论诗人对诗歌话语、民族语言,以及对正义表达克服巨大困难的保护能力的坚定主张。

黑暗中的信仰与希望:约翰·弥尔顿《哀失明》解读

英国诗人约翰·弥尔顿虽然以史诗闻名于世,但是在十四行诗方面造诣也很高。弥尔顿的第十九首十四行诗《哀失明》是其最为人所熟知的诗歌之一。从表面上看这首诗简洁易懂,但实际上其隐含着深刻的含义,研究者对其解释也充满了不同的见解。本文将对前人关于《哀失明》的研究进行综述,找出其共同关注的问题,在此基础上对诗中有争议的词语“light is spent”“talent”和“patience”进行解释,进而对这首诗提出自己的阐释,即在“耐心”的帮助下,弥尔顿摆脱了精神困境,重新恢复了对所信仰宗教和革命事业的信心与希望。

不屈的斗士 正义的歌者——鲁迅和约翰·弥尔顿战斗精神的对比

鲁迅和约翰·弥尔顿都是伟大的文学家、革命家,都经历了时代风雨的激烈变幻,却能以敏锐的洞察力、深刻的解剖分析力,为正义而呐喊抗争,无情地抨击时弊。他们身上洋溢着的是为祖国和人民利益而鞠躬尽瘁、无私奉献的人格魅力。

论约翰·弥尔顿“出版自由”思想的现代意义——以“天赋人权”概念为视角

弥尔顿"天赋人权(birthright)"概念下阐释的"出版自由"思想,是一种相对的自由,他对出版登记法制的肯定更是契合了现代社会对"自由而负责"的社会的建构要求,在这一点上,其"出版自由"思想正是现代社会自由观的核心价值"法治下的现代自由"的理论表征,具有显著的现代意义。

约翰·弥尔顿《失乐园》中撒旦人物性格分析

圣经神话中的人物撒旦由于他的骄傲与野心被赶出了天庭,打入地狱,他偷偷的来到人间,诱使人类为恶。而约翰·弥尔顿以这一神话为题材,在他的代表作《失乐园》中将撒旦塑造成一个反对专制和暴动的革命者。通过对《失乐园》人物撒旦的性格形象分析,提出撒旦的性格体现了弥尔顿的根深蒂固的人文主义精神及坚定不移的革命精神。

皆为自由故:灵魂与理性的呐喊——约翰·弥尔顿与詹姆斯·密尔言论自由思想之比较

约翰·弥尔顿和詹姆斯·密尔同为西方自由思想史上的重要人物,同时都写作了《论出版自由》,集中体现了各自的言论自由思想,但是两者的言论自由思想既有联系又有区别。他们提出的自由号召与思考对于当下社会具有重要的启示意义。

中英悼亡诗歌之比较研究——以约翰·弥尔顿与纳兰性德为例

生活在同一世纪的英国诗人约翰·弥尔顿和中国诗人纳兰性德都经历过丧妻之痛,他们谱写的悼念亡妻之诗词情真意切,哀婉动人。然而,不同的社会文化背景导致二人的悼亡诗作存在较大的差异。作者从文本内外对二人的悼亡诗进行解读,探究中英悼亡诗在意象选择、抒情方式及主题表现三方面存在差异的根源。

外国文学经典之中国化研究范例——中国内地近十年弥尔顿三部曲研究述评(2013—2022)

自1832年弥尔顿进入中国至2012年,中国内地研究弥尔顿三部曲的论文与著作数目逾百,而近十年来(2013—2022)相关研究发展更为迅速:一是研究内容得到纵深性开拓,特别在弥尔顿多重思想之主题探微、恶魔与英雄之人物探讨、多元文化影响之风格探索等三个维度;二是研究方法取得开拓式创新,尤其是跨学科交叉探究方法和跨文化研究路径。通过将弥尔顿研究作为外国文学经典之中国化研究范例展开分析和探讨,并指出当下研究存在的拓进空间,希望能为中国内地未来的弥尔顿三部曲研究指明方向,或能为中国的外国文学经典研究提供一定的方法论指引。

从《失乐园》看弥尔顿的早期生态女性主义观

面对十七世纪女性意识觉醒与生态破坏两大剧变,约翰·弥尔顿省思这些挑战并在其史诗《失乐园》中,将相关思想融入对夏娃与自然的刻画。本文揭示弥尔顿的观点,包括承认女性与自然之相似性、尊重存在物之差异性并构建地球共同体。其观点具有革命性与前瞻性,本质上可界定为“早期生态女性主义观点”,因而对后来的生态女性主义思想有先驱性贡献。本研究不仅有助于读者理解英国早期现代的社会剧变,亦揭示弥尔顿的早期生态女性主义观对当代社会的重要启示。

约翰·弥尔顿的《科马斯》对传统假面剧的超越

约翰·弥尔顿的假面剧《科马斯》以新任伯爵约翰·伊格顿的三个孩子:女儿爱丽丝和两个儿子分别饰演的贞洁女子和护航勇士为主要人物,讲述了他们在守护神的引导下如何抵制诱惑,摆脱诱惑,突出了贞洁和节制的美德。与传统假面剧娱乐和赞扬统治者的主题不同,《科马斯》更注重道德教育和思想净化。本文试图从主题、人物和情节三个方面对《科马斯》进行纯文本分析,研究作者在这部假面剧中所运用的巧妙手法和其蕴含的思想,通过对比传统假面剧的特征,来分析《科马斯》对其传统的超越。

约翰·弥尔顿的《科马斯》对传统假面剧的超越

约翰·弥尔顿是一个理性道德的思想家,他的作品处处体现着自由、平等、博爱和人权的人文主义道德思想,《科马斯》是约翰·弥尔顿早期的假面剧作品,以伯爵约翰·伊格顿的女儿和俩个儿子为主要人物,以剧序对话的假面剧形式下表现了这三个坚守本心的孩子面对诱惑不失初衷,走出诱惑,保持内心纯净和道德美好的故事。《科马斯》不同于传统的假面剧,更注重于人性的描写和道德思想的教育。我们这篇文章就详细的从《科马斯》的故事情节、背景人物、主题思想三个层面来对这篇颠覆性的假面剧进行纯文本分析,来研究作者蕴含其中的主要思想和想表达的道德情怀,通过与传统假面具的对比分析,来研究约翰·弥尔顿这篇《科马斯》对传统假面剧的突破和超越。

文艺复兴和启蒙运动的桥梁——简析约翰·弥尔顿的《失乐园》

英国文学史上著名作家约翰·弥尔顿的代表作《失乐园》是英国17世纪资产阶级革命的反映,本文重点分析该作品中的两条线索,一条是亚当和夏娃如何触怒上帝,被逐出伊甸园的过程,另一条是撒旦对上帝的反抗,体现了资产阶级革命的必然性。《失乐园》即强调了人文主义精神,又反映出理性对人类认识的重要性,因此被誉为文艺复兴和启蒙运动的桥梁。

论弥尔顿对“精神”的神学诠释——兼论《基督教教义》里的“圣灵”

对于基督教正统教义"三位一体"中的"圣灵"(the Holy Spirit),弥尔顿代之以"精神"(the Spirit),并在神学著作《基督教教义》里对"精神"这一宗教术语进行了充分的诠释。弥尔顿通过大量的《圣经》引证,指出"精神"有九种所指,比"圣灵"更为广泛,既包括"圣灵"在内的、来自外在但进驻到信仰者内心的"神圣的精灵"(the divine spirits),也包含人将这些力量内化为弥尔顿所称的"人的精神"(the human spirit)或"内在精神"(the Spirit within)。因此,在弥尔顿的"反三位一体"宗教观中,"精神"比"圣灵"更为准确。掌握弥尔顿对"精神"的神学阐释有助于更深刻地把握弥尔顿的神学思想和理解弥尔顿史诗创作的实质。

论弥尔顿的政治十四行诗——兼论弥尔顿对英语十四行诗的贡献

动荡不安的17世纪英国社会激发了文人的创造力,从意大利引进的十四行诗在这个时期的英国诗人手里得到了创造性的使用,其中的佼佼者便是约翰·弥尔顿。首先对弥尔顿所创作的英语十四行诗进行梳理,然后对其中八首富含政治内容的诗作进行分析并对诗人于英语十四行诗的贡献作出评价,最后以最具代表性的三首十四行诗为例对弥尔顿的创新与贡献进行论证。弥尔顿对英语十四行诗的创新与贡献表现在三个方面:题材的拓展,结构的创新和韵式的灵活处理。前者与时代氛围相关联,后两者则是诗人深厚古典语言文化功底的自然表现。

作为教育家和思想家的弥尔顿

本文主要从中国接受的角度,探讨作为教育家和思想家的弥尔顿。弥尔顿作为诗人和革命家的侧面广为人知,而教育家和思想家的侧面虽然重要,但不那么有名。国人对于教育家和思想家弥尔顿的关注,是与中国的社会历史语境分不开的。弥尔顿对中国现代教育的转型及共和、自由思想的启蒙,起了很大作用。弥尔顿研究不能局限于文学领域,而应该是跨学科的。

英国诗人弥尔顿与《钦定本圣经》

作为极具圣经思想和圣经特点的诗人与学者,约翰·弥尔顿不仅精通古典语言,崇尚原文《圣经》的权威性,他的创作与《钦定本圣经》也有着极为密切的联系。在其政论散文中,弥尔顿频繁引用和指涉《钦定本圣经》的内容,以提升文章观点的权威性和说服力。在诗歌创作中,弥尔顿从《圣经》里找到了最合适的主题,以赋予其作品庄重与崇高的品质。对《钦定本圣经》话语的直接引用还带给弥尔顿诗作高度的真实感与严肃性,显著提升了作品的艺术感染力。弥尔顿与《钦定本圣经》的深刻关系堪为宗教与文学互动之典范。

樱桃核上雕刻人头——论弥尔顿的7号十四行诗

作为三大英语古典诗人之一的约翰·弥尔顿不仅创作了气势磅礴的史诗作品,也给后人留下一些精雕细刻的抒情短诗。文章通过精细剖析标号为第7的十四行诗"岁月蹉跎",对诗人小中见大的诗歌才能进行揭示和论证。剖析从该诗收煞性论证诗行的解读、两个《圣经》典故的应用、诗行的措辞造句和结构韵式等方面展开,最后得出以下结论:一首仅有128个词语的小诗蕴含了远远超出其本身可以容纳的意义蕴含,从中可见,弥尔顿不仅可以把岩石雕成粗犷的巨人像,也能在樱桃核上刻出精美的人头像。

“真正的自由”不是“放纵”——论弥尔顿的自由观

生活在英国文艺复兴晚期的弥尔顿对自由有自己新颖独特的认识,这种认识在其政论文章中得到详细的论述,又在其诗歌创作中得到生动的表现。本文通过细读和分析弥尔顿的主要诗文作品而对其自由观做出了解读。这一自由观主要包括四点:1人是生而自由的;2人民有罢黜国王和官吏的自由权利;3真正的自由掌握在有德之人手中;4自由之路曲折艰难,自由一旦失去则不易重新获得。