浅析阿卡贝拉对中国音乐文化传播及音乐教育的重要性和意义

在2000年的时候阿卡贝拉已经在中国的电视音乐中展现了其风采,但是相对而言,起源国外教堂音乐的这种新鲜音乐形式对于中国来说发展还是较慢,仍然处在中国音乐文化及市场的边缘.然而随着改革开放的深入,世界文化的碰撞更加频繁激烈,一方面是因为科技的进步,以及网络传媒业的迅猛发展,致使当今音乐文化的交流也愈加不断冲击,人们对音乐的认知正在悄悄改变固有观念.另一方面随着近年来各大选秀节目的当红以及各类有着新鲜态度的音乐软件的诞生,这种新鲜的听觉盛宴也在音乐节目中给人震撼和耳目一新.各大高校的音乐社团和音乐教学里阿卡贝拉也开始广泛传播和发展并运用到教学,排练和参赛中,由此看来,阿卡贝拉对于中国的音乐文化势必会带来越来越多的影响,今后的发展及运用值得我们探索和思考!

阿卡贝拉的发展脉络

阿卡贝拉是一种无需使用任何乐器伴奏的、全依靠人声模仿乐器音色的艺术形式,它最明显的特征是没有伴奏的纯人声(主要是男声)歌唱的单声部音乐形式,即兴式而无明显节拍,建立在没有任何变化的自然音阶基础上。本文对阿卡贝拉的发展历程做初步探究,加深人们对阿卡贝拉的印象以利于其更好地发展和传播。

阿卡贝拉在学生群体行音乐活动中的实践——以三年级为例

阿卡贝拉是一种纯人声的无伴奏合唱,最早起源于中世纪的教会音乐。随着时代的进步和文化艺术的发展,人们对音乐有了更高层次的需求,阿卡贝拉也就应运而生,现今越来越盛行。阿卡贝拉在流行音乐上的发展最为迅速,全世界出现了很多优秀的阿卡贝拉人声组合。如果将阿卡贝拉这种新的艺术形式引入到中小学课堂教学中,将会产生新的音乐火花,使得课堂教学变得更加丰富多彩,观赏性也更强,学生的学习积极性将会大大提升,最终提高学生的艺术修养。打好学生的音乐基础,需要从小学就开始做起,本文对阿卡贝拉在学生群体音乐活动中的实践进行了分析。