桂西南壮锦工艺及纹样作为当地本科高校美术实践教学资源的调查报告

桂西南壮锦工艺及纹样历经千年的发展,是壮族人民非常珍视的一种手工艺品。在当地得到了一定的传承和发展。壮锦的工艺、纹样为当地美术类院校提供了重要的美术课程资源。美术类院校在吸收这些美术资源的同时,也应发挥自身的科研优势,对壮锦的工艺及纹样进行创新,吸收利用当代的时尚元素,研究大众的消费审美心理,提高壮锦的品质和艺术价值。

传统扎染的现代魅力——对扎染艺术中纹样的浅析

扎染艺术是中国民间艺术的重要组成部分,是中国民间传统而独特的染色工艺。扎染的图案纹样是一般印花工艺无法得到的。本文通过对传统扎染艺术及其纹样等相关资料的收集和整理,进而为完善设计思路并对设计材料进行实际筛选,和逐步完成毕业设计作品制作打下基础。借助扎染艺术独有的纹样工艺进行深入探究,利用其特殊的表现手法和符号语言启示现代艺术设计的思维与创造,为现代艺术设计提供丰富的设计元素和表现手段。

唐代宝相花装饰纹样类型及嬗变原因

在中国工艺美术史上,装饰纹样的类型丰富多样,反映出不同民族和时代的文化内涵和历史风貌。宝相花装饰纹样在唐代工艺美术作品中的应用类型及其纹样形式嬗变,深受政治、经济、审美等因素的影响。

絣染织造工艺分类与织物纹样关系的研究

絣染是织物织造前先对纱线进行局部捆扎防染获得花色纱线的染色工艺,其是絣染织造工艺的核心操作。自5世纪中期至今,絣染工艺广泛流传于东南亚、中亚、东亚以及北美洲等地域,不同地域的絣染织物采用了相同的防染原理,原材料与纹样则较好地延续了各地风格迥异的纺织传统。本文通过归纳提炼絣染时絣扎工序操作方式的异同规律,将世界范畴的絣染织造工艺分为自由式絣扎与编程式絣扎,并通过进一步的分析探求了织造工艺与织物纹样造型、色彩构成等特色因素之间的关联与互动。

唐代敦煌壁画中桌帘桌围艺术特征及设计理念

文章以隋唐五代时期敦煌壁画中的桌帘桌围为主要研究对象,通过对壁画图像、相关实物及文献的搜集与梳理,分析桌帘桌围的形制及在隋唐五代时期的演变轨迹,阐述桌帘桌围的纹样题材、形式与工艺,并对其设计理念展开分析。研究认为,隋唐五代敦煌壁画中桌帘桌围形制变化具有单一性至多样性的特点,其纹样题材有花卉小景、团花、对狮、对凤等,构图形式以中轴对称为主,亦有二方、四方连续式。纹样装饰工艺以染缬为主,亦有手绘、刺绣、印经、织锦。桌帘桌围作为呈放香炉、法瓶等供品的室内装饰软织物,依幅而制、依器而饰,不仅有装饰意义亦有宗教意义,是礼佛空间庄严性与仪式性氛围表达不可或缺的载体和媒介物。