塔吉克族传统花帽纹样艺术研究

塔吉克族图案艺术形式在众多民族图案艺术中独具特色,文章对其传统花帽纹样进行分析与研究,揭示其审美意蕴,旨在助力塔吉克图案艺术的传承与发展。

文化遗产保护视角下广西壮族少数民族纹样艺术在高职院校美术教学中的传承与创新

文章以广西壮族少数民族纹样艺术为研究对象,从文化遗产保护的角度出发,探讨了其在高职院校美术教学中的传承与创新。通过深入分析广西壮族少数民族纹样的历史渊源和艺术特点,以及当前保护和传承面临的挑战,提出了一系列有益的教学策略和方法。在传承方面,强调了学校与社区、学术与实践的紧密合作,以确保学生深入了解和传承纹样艺术的核心价值;在创新方面,探讨了如何将传统纹样艺术与现代美术技巧相结合,以推动纹样艺术的创新发展,促进其在当代社会的传播与发展。这一研究为广西壮族少数民族纹样艺术的传承与发展提供了有益的参考和启发。

简论苗族服饰图案纹样艺术

苗族历史悠久,聚居地域辽阔而复杂,苗锦苗绣服饰图案艺术的发展体现了苗族妇女的价值认同以及对美好生活追求的民族审美个性。不同的地域环境和支系形成了绮丽多变、纹饰繁富的多样性风格。

青花瓷纹样艺术与现代服装设计的嫁接

青花瓷是我国古代传统名瓷之一,又被称为青花,是我国古代艺术宝库中的瑰宝。青花瓷始创于唐朝,在明清两代达到巅峰,代表着我国古代制瓷工艺的最高水平。青花瓷具有极具特色的蓝色花纹,整个瓷器蓝白交相辉映,晶莹剔透,明净素雅,令人叹为观止。青花瓷作为我国古代工艺设计领域的重要代表,在现代社会仍具有重要作用和意义。该文简要介绍青花瓷艺术的发展及其艺术特点,论述青花瓷纹样艺术与现代服装设计的嫁接。

湘西土家族装饰纹样艺术数字活化保护研究

湘西土家族装饰纹样艺术研究旨在对湘西吊脚楼装饰建筑构件进行数字活化,建立相应的数据库,充分挖掘数字活化潜力,赋能传统建筑,助力湘西土家族建筑装饰艺术的保护与发展。文章着重探讨数字活化的路径,本着保护优化、有机更新、文化推广的原则,从数据库梳理、数字活化技术的应用、装饰纹样形式的创新、传播路径创新等方面进行多元探讨,借助虚拟现实、数字重现等技术,结合市场需求,旨在让建筑装饰纹样焕发新的活力。

百家衣纹样的艺术表达及其在童装设计中的应用

中国传统纹样是中华服饰文化重要的组成部分,其巧妙的构成设计和文化内涵为现代服装设计提供了源源不断的素材资源。百家衣作为服饰的一种特殊形式,其纹样的应用也有独特的造物理念和美学价值。通过观察对比典型的百家衣纹样,分析其主要构成元素、构图形式和色彩选配理念,探索纹样改良和应用方案,为现代童装设计提供新的思路。

人工智能视域下传统艺术纹样设计的方法研究

传统艺术纹样承载着民族精神内涵和审美价值,运用人工智能数字化技术探索传统艺术纹样的创新设计方法与策略,推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。通过梳理传统艺术纹样的设计方法以及人工智能赋能传统艺术纹样设计的思路和方法,提出蕴含传统艺术纹样特征的智能创新设计方法框架,并通过分析实践项目“人工智能赋能京绣纹样创新设计”的数据集建构、智能生成、衍生应用、人机交互的设计过程,来深入探讨人工智能如何赋能传统艺术纹样的传承与发展。人工智能视域下,提出传统艺术纹样创新智能设计的设计方法,传承艺术纹样的同时对其创造性转化以及创新性发展进行更深层次的探索。丰富了传统手工艺人艺术纹样设计的方法,提高了用户参与的主动性,为中国优秀艺术文化资源传承及数字文化创意产业发展提供了一定参考。

基于徽州木雕艺术纹样的文化创意产品设计研究

徽州木雕是古徽州地区民间艺术的代表,雕刻纹样丰富多彩,纹样图案具有浓郁的中华民族传统文化特征,同时兼具徽州地区独特的地域审美。通过对徽州木雕纹样特征的艺术价值分析,探索徽州木雕艺术纹样,在现代文化创意产品中的应用方法及设计理念。

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中。秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵。本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵。

“焙喜的花”——侗锦纹样艺术的传与承

侗锦是少数民族文化艺术中的珍品,凝聚着侗族历史发展不同时期独特的艺术审美观。作为侗族传统文化的有机组成部分,其装饰纹样包含着深刻的文化内涵和朴素的哲学思想。本文以侗锦纹样艺术为研究对象,对侗锦的图案纹样的造型、设色、构图进行概括分析,探索侗锦纹样与现代设计的契合之路,为如何继续保护和传承侗锦纹样艺术,实现传统侗锦纹样的精髓内涵与现代设计相互融合进行了思考与尝试。

简论苗族服饰图案纹样艺术

苗族历史悠久,聚居地域辽阔而复杂,苗锦苗绣服饰图案艺术的发展体现了苗族妇女的价值认同以及对美好生活追求的民族审美个性。不同的地域环境和支系形成了绮丽多变、纹饰繁富的多样性风格。

侗锦装饰纹样艺术特色解析

古老的侗族在长期的社会发展中,创造了具备民族特色的文化艺术。侗锦是一种带有美丽图案的织物,侗锦装饰纹样十分丰富,不仅承载着侗族人民的情感寄托,还表现着其信仰文化。通过探究侗锦装饰纹样艺术特色,可以更好地了解与认知侗族文化,感触侗族人民的生活信念,有助于侗族文化与其他民族文化的交流与融合,对于发展侗族文化,传承侗锦艺术等存在着重大现实意义。基于此,以侗锦为对象,重点分析侗锦装饰纹样所表现出的艺术特色。

广西传统壮锦纹样艺术特征探究

壮族是一个历史悠久的少数民族,世代居住于我国西南部的广西、云南、贵州等地。壮锦的壮文译为m bawlaizfax,意思是"天纹之页",这种利用棉线与丝线编织而成的工艺品.图案精美绝伦,寓意丰富.彰显热烈、开畅的民族格调。

湘西苗族装饰艺术纹样在室内设计中的应用

湘西位于湖南西部,是个少数民族聚集区,有着悠久的历史和丰富多彩的文化艺术,苗族更以其绚烂的文化著称。传统与当代艺术的交融产生过不少优秀的设计作品,本文正是基于对湘西独特文化背景及当代室内设计的研究,针对室内装饰艺术设计进行一定的分析,借鉴湘西苗族的装饰艺术纹样,取其设计精髓融入当代室内空间,将民族文化与当代元素完美结合,力求使人们生活和居住的物理空间能够与其所需的心理空间相互协调,使当代室内设计在具有时尚元素的同时又不失民族韵味。

徽州木雕艺术纹样在文化创意产品设计中的应用研究

徽州木雕艺术纹样题材丰富、种类多样,在建筑学和美学等方面呈现出强大的生命力。当下,将传统艺术进行发明再创造已成为主流,而徽州木雕丰富的艺术纹样必将为现代文化创意产品设计注入新的活力。文章以徽州木雕艺术纹样为研究对象,以文化创意产品开发实践为目标,首先对徽州木雕艺术纹样的表现题材、形态特征、图案形式等进行探究;其次提出了徽州木雕艺术纹样在文化创意产品设计中的应用策略;最后以徽州木雕窗格艺术纹样为例,探究设计语言的提炼与转换方法,将徽州木雕艺术纹样的独特性、艺术性和文化性与现代文化创意产品的装饰性、实用性相结合,开发系列文化创意产品,以期推进徽州木雕艺术纹样的传承和可持续性发展。

刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用

为了让现代鞋靴设计满足消费者个性化与文化性的需求,让鞋靴从传统文化中汲取营养不失为一种设计路径。以刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的应用为研究内容,阐述了刺绣艺术的概况、特色及纹样造型种类,通过对刺绣艺术纹样在鞋靴设计中的造型、色彩、图案、材质、加工工艺及表现方式等方面的应用研究,实现刺绣艺术纹样与鞋靴设计的完美融合,为现代鞋靴设计注入一定的民族特色和文化内涵。

探析装饰艺术纹样中植物图形元素的秩序性

在装饰艺术纹样中,纹样的图形元素多种多样,最为常见的是人物图形纹样、动物图形纹样、植物图形纹样以及几何图形纹样。作为装饰艺术纹样元素,上述几种图形元素可以单独构成装饰艺术品,也可以多种组合构成装饰艺术品。装饰艺术之所以被称之为装饰艺术,是源自其独具个性的表达方式,装饰艺术在某种意义上属于特殊信息的结合体或者是完整的"文章",如此看来独立的个体纹样也应属于组成"文章"的"文字",看似毫无规律,实则有秩序可循,有章法可鉴。

畲族民间美术纹样的母题谱系意蕴解读

畲族民间美术是中华民族传统文化的重要组成部分,具有显著的传统性和本土性,经过长时间的发展和嬗变,形成了比较系统、稳定的母题谱系。运用谱系学研究法、比较研究法,从祖先崇拜谱系、图腾崇拜谱系、符号表意谱系、吉祥寓意谱系四个方面列述了畲族民间美术纹样的谱系渊源,并从纹样的吉祥寓意谱系分析了畲族和汉族民间美术纹样谱系的相同和差异之处。研究表明:畲族民间美术纹样谱系中,祖先崇拜与图腾崇拜谱系中的纹样因其信仰而具有独特的内涵,符号表意与吉祥寓意谱系中的纹样与汉族有很多的共同性,但也存在一些差异,例如畲族吉祥寓意谱系没有明显的层级观念,与宗教信仰的关联性不强,谐音纹样谱系也因畲族语言发音方式形成了特殊的隐喻含义。

徽州木雕艺术纹样在视觉传达设计中的应用

徽州木雕是我国著名的历史文化遗产,徽州木雕艺术是几千年前的传统文化流传至今的珍贵艺术形式,其艺术纹样和形态特征为如今的视觉传达设计提供了非常丰富和宝贵的借鉴价值,在很多设计当中都可以看到徽州木雕艺术纹样的身影。随着现代科技的不断发展,徽州木雕艺术纹样也借助创新的形式得以重新焕发生机,其广泛应用不但反映了徽州木雕艺术纹样的艺术价值和审美价值,更体现了传统文化丰厚的底蕴和人文色彩。本文探讨徽州木雕艺术纹样在视觉传达设计中的应用,为相关工作的开展提供参考。

艺术纹样与色彩在啤酒包装创新设计中的应用

目前市场中的啤酒包装同质化问题比较严重,为了体现包装设计的独特性和文化性,提高啤酒在市场中的竞争力,研究将艺术纹样与色彩应用在啤酒包装设计中。分析我国啤酒包装设计现状,发现我国啤酒包装存在缺乏文化特色、品牌意识薄弱、盲目跟风和生态理念落后的问题。遵循舒适、天然、环保的设计理念,通过形态借鉴、提炼融合和元素再现等手段将经典纹样和色彩应用在啤酒包装的创新设计中,提高啤酒产品的销售量和市场竞争力。