畲族纹案在现代服饰中的应用

少数民族的服饰纹案有着丰富的创意元素,民族服饰上的纹案、色彩和工艺历经长时间的历史积淀才流传至今,这就使得民族服饰的纹案元素都具有一定的象征意义和民俗文化特征,给现代的服装设计师提供了许多设计灵感。本研究主要介绍了畲族服饰的纹案,并分析了畲族服饰中纹案的特征和畲族纹案在现代服饰中的应用,以期为现代服饰对民族元素的应用提供新思路。

论蒙古族装饰纹案在本土广告中的表现形式及审美意味

蒙古族装饰纹案有着悠久的历史,它是蒙古族人民劳动和智慧的结晶。漫长的蒙古族民间文化发展史表明,蒙古族装饰纹案的发生和发展主要来自生活实践、图腾崇拜和宗教信仰等。以文艺美学的视角审视蒙古族装饰纹案在企业标志、商品包装、平面广告及多媒体广告中的运用,可以透视其文化内涵和艺术价值,同时促进广告设计的发展和蒙古族审美文化资源的丰富。

民族纹案在动漫CG插画设计中的运用——以云南丽江纳西族为例

民族纹案作为一个民族代表性的特征,其特点很鲜明,各个民族都有自己特有的民族纹案,这个纹案承载着这个民族的历史与文化,也是这个民族存在的重要标志。本次通过对民族文案的介绍与浅析,发现民族文化是一种社会的历史沉积,是民族文化贯穿着这个民族传承和发展的强大动力。本文是研究民族纹案在CG插画设计的运用,通过以云南丽江特有的纳西族为例,举例及分析民族纹案在动漫CG插画设计的运用,这两者的结合,不仅弘扬了民族文化,还丰富了CG插画独特的艺术表现力和文化内涵。

地毯的纹案在室内设计课程中的教学初探

地毯是一种古老的装饰材料,地毯的纹案底蕴深厚,彰显装饰艺术。地毯的纹案设计和装饰艺术,决定了其可以在不同的室内设计中应用,可以说,地毯的纹案既有实用价值又有较高的装饰效果,地毯的纹案在室内设计中的应用,不同纹样与色彩可以极大地提升室内设计的美学品位,营造优雅温馨的室内环境,给人一种美的艺术享受。

简析蒙古族与彝族银饰纹案的异同

蒙古族与彝族作为两大古老的少数民族,生活在完全不同的两种环境中,形成了迥然不同的文化,有着天差地别的民族特点,但两大民族却有着共同的一大特征——尚银。在不同的生活环境与文化背景下,两大民族形成了独具特色的银饰纹案,看似毫不相关的两种风格却在美学上有着许许多多的共性,共性与差异不约而同地繁荣发展,特色的碰撞与交融,给人以惊艳的视觉享受,银饰纹案映射出的不光是两大民族的自然环境特征,更多的是两大民族在发展中逐渐成熟的文化与精神特质。

戏曲艺术中服饰刺绣纹案研究

戏曲艺术是我国传统文化中的瑰宝,其服饰文化更是民族艺术的精华之一。戏曲艺术服饰不同刺绣纹案分别具有不同的特殊含义,本文主要阐述了戏曲艺术中各类服饰刺绣纹案的不同寓意,为继承和发扬我国传统艺术文化提供一些思路。

浅析花窗纹案在茶具上的运用

我国历史悠久文化底蕴非常之深厚,古建筑上的窗就是其中之一,在传统建筑中窗户多为木质,图案和形状也丰富很多,其主要特点为镂空形式,不同的样式都有其独特的含义,这种传统纹案在茶具上运用是对文化的融合和发扬,人民对文化的感知是表象的,文化在设计上的运用是时代所需求的,赋予文化的产品设计让文化传递发扬的同时也让文化拥有了崭新的意义,而文化在茶具上运用就是让消费者在使用产品的同时也获得了文化的熏陶。

新疆地毯纹案在高职装饰艺术室内设计专业课程中的应用

民族传统工艺具有科技、人文、历史、文化艺术等等诸多价值,因此对其进行保护是时下一件极具意义的事情。新疆地毯纹案是我国民族传统工艺的一处独特景观,其纹样具有独特的地域特色和民族特色,它内涵之丰富、形式之多样,是其他艺术形式难以替代的。本论文膳述了如何从认识新疆地毯文化,运用地毯纹案,如何将新疆地毯纹案的知识点融入室内设计课程中,通过项目化教学的开展,提高教学水平和教学质量,对于室内设计课程的应用和研究具有一定的指导和参考作用。

唐代敦煌壁画中团窠纹样视觉符号研究与应用

敦煌位于中国西北部,是古代丝绸之路上的重要标志。如今,莫高窟留存下来的石窟佛教文化和壁画艺术更是熠熠生辉,具有很强的历史价值。敦煌最具代表性的艺术表现形式是雕塑、壁画等视觉元素。唐朝时期,中西文化交流在敦煌颇为频繁。因此,壁画的图案在传统的基础上融入了外国的艺术表现形式。图案的风格、主题、构图和色彩呈现出混合状态,通过敦煌壁画的视觉艺术媒介记录和保存了这些文化交流。组图虽然只是唐代敦煌壁画艺术的一部分,但作为壁画装饰的重要组成部分,在石窟整体视觉形象中占有相当大的比例。随后,唐代敦煌壁画中团窠纹的图案与不同的图案融合在一起,其形式语言也在不断演变。本文通过对唐代敦煌石窟壁画、彩塑和建筑图案的研究,分析它们在当时不同的艺术形式,探讨它们潜在的内涵和价值,并通过它们的表现形式理解时代文化。本文从视觉艺术中的符号学角度,分析了团纹的造型、图案和色彩语言,以符合当代语境的方式重新诠释传统图案,并进行创新,为团窠纹的现代发展增添新的活力。

传统装饰图案的现代分形研究与应用

传统装饰图案隐藏着古老的历史包含了丰富的内容,传统装饰图案是现代艺术设计的创作灵感源泉和宝库,当代设计不仅仅是简单图案的复刻,而是对历史文化的保护和传承。传统装饰图案是古代人民群众对大自然以及日常生活的提炼。而分形理论是近代才开始发展起来的一门理论,现代分形就是把传统装饰图案结构打散之后运用到现代设计。本文主要研究分析现代分形理论在现代平面设计上的应用,以及现代分形设计对传统装饰图案的创新应用,使之能够更好地将传统装饰图案及现代分形艺术设计理论进行结合。

彝族撒尼人传统服饰的图案元素在农产品包装设计中的运用

在世界文化大同的影响下,传统少数民族图案越来越受到设计师们的青睐,通过举例撒尼人服饰图案的运用,对撒尼人服饰图案的形式分析了平衡、重复、无序,并对艺术审美进行色彩、结构、文化之美的深入探讨,最后通过农产品包装案例总结撒尼人传统服饰图案元素对设计师的启发并且不断地挖掘并吸收着一波又一波的优秀民族艺术元素。

寻找民间艺术的遗迹——徽州宏村门环艺术赏析

中国门饰艺术是具有中国传统文化价值的建筑装饰艺术遗产。"门"作为民居内部与外界的阻隔,在其装饰艺术上带有浓厚的文化色彩。其中中国门饰艺术中的铺首形象特征突出显示了"真"、"神"、"美"的气势,是民间艺术的一大创作,也是民间传统文化和"宗教"文化的形象载体。文中通过对徽州宏村的门饰装饰特征的分析,突出了这些门饰隐含的古老而又深沉的观念,体现了门饰艺术中民众朴素的思想情感,以及对人们的一种强烈的感染力。

水西大渡河建石桥记彝汉文碑刻探析

古代碑刻,是以文字或实物存在的方式,留存至今的一种历史文献资料,起到了见证历史和历史资料查证的功能,碑刻中纪事性碑刻更是一种具有历史参考价值的文物遗产。在众多彝族碑刻中,水西大渡河建石桥记彝文、汉文碑刻是比较具有代表性的纪事性碑刻,彝汉文碑刻较为详细地记录了当时建设石桥的原因、过程以及建桥人员,也讲述了家支历史,为我们了解当时社会现状和理解彝族家支渊源提供了珍贵的历史史料。虽然该桥目前已不可见,但彝汉文碑刻至今保存完好,无论是碑刻内容中呈现的历史、文化,还是碑刻上精美的装饰纹样、装饰图案,都体现了彝族人民勇于战胜艰难的自然环境和追求美好生活的愿望,对水西大渡河桥建石桥历史的追溯、碑桥本身的艺术价值、建桥精神等内容都是值得我们深入研究的。

太平鼓的文化符号学解读

作为一种传统民间艺术,太平鼓凝聚着深邃的文化内涵,透析民族文化要素和精神.本文从文化符号学的角度,阐释了太平鼓的缘起、自身图案、鼓身彩绘图及太平鼓表演的文化符号学解读,这有利于更准确地把握和体现其丰富的历史信息和民间文化观念,以期更好珍视这一文化遗产,可以为传播中国传统文化符号学思想作出贡献.

浅谈中国传统建筑门窗文化艺术与现代门窗设计的融合

中国传统建筑门窗在我国建筑史上可谓源远流长,是我国古代建筑文明史上的绚丽篇章。传统建筑门窗装饰纹案中所蕴含的文化艺术,也是中国古代传统技艺的写实创造,这是现代装饰门窗设计中值得借鉴和传承的。本文将从传统建筑门窗的形式类别、图案纹饰的艺术特色分析切入,进而对传统门窗艺术在现代室内设计中的运用新变化进行探讨,旨在为现代建筑设计者在门窗装饰设计时提供创新新思路。

赐服在明代的作用与影响

浏览诸多明代精美人物画像,会发现一个共同的特点,即所绘人物表情、服饰内容多为其人生显赫时期,特别是曾在朝廷有为官经历者的服饰形象表现就更加突出,他们的服装装饰或珍禽展翅,或猛兽雄势,或纹案满身,尽显华贵威武。通常我们在不了解绘画人物经历的情况下,通过直观人物画像冠服的不同纹案装饰内容,对照明代服饰制度,也能够判断出其中一部分人在其人生最辉煌时期的身份地位,比如,仙鹤是文官一品的装饰纹案。

粿印文化中的装饰元素及人文意蕴——以中国及日本为例

粿印是一种用来制作糕点的器具,以其独特且精致的雕刻技艺及浓厚的民俗内涵而流传至今。中国和日本有着相近而又各具地方特色的"食文化",粿印作为带有两国各自民俗传统特色的"历史教科书",让我们认识和了解这两个国家在"食"上的交融借鉴及各自的风俗人情。