内蒙古鄂伦春族桦树皮器具之纹饰研究

鄂伦春族我国古老的游猎民族之一,至今仍保存着桦树皮文化(以桦树皮为原料制作器具的文化现象),由于他们没有自己的文字,刻绘在桦树皮器具上的装饰就成了他们表达生活情趣和精神诉求的重要形式。本文以"内蒙古鄂伦春族桦树皮器具之纹饰研究"为课题,旨在完整地探寻纹饰面貌生成的形式契机,以利于读者从森林文化角度理解纹饰表现意图。遵循这样的思路,本文从以下途径展开讨论:首先考察鄂伦春族桦树皮器具的纹饰样式;然后从生活用具、民俗用具、信仰用具三种类别探讨纹饰内容与形式的形成原因;最后阐述桦树皮文化的当代际遇。

夏家店下层文化彩绘陶器纹饰研究

夏家店下层文化有彩绘陶器,资料集中见发表于中国社会科学院考古研究所编著的<大甸子--夏家店下层文化遗址与墓地发掘报告>中①,另外,我所在敖汉旗范仗子墓群中也挖到一些②,其他地区也有,但发表的不多.此种彩绘陶器都出土于墓葬中,此知彩绘陶器的纹饰与丧祭有关.

壮族织锦纹饰的图像学研究--以南宁地区为例

图像学是一种理论性的研究方法,图像学关心作者意图,研究方法是历史性的,它致力于恢复图像的本义。以图像学的方法对壮族织锦纹饰进行解读,对壮族织锦纹饰进行整理,了解织锦历史发展变化和当下壮族织锦纹饰元素被应用于设计中的变化,了解壮族织锦纹饰在历史发展过程中出现的变迁,从而更好地把握壮族织锦当下的发展变化,运用壮族织锦纹饰的含义,将壮族织锦纹饰融入当下时代的发展变化,有效地将文化资源转变为经济资源。

商周青铜器纹饰和图形文字的含义及功能研究

青铜器纹饰作为装饰艺术,体现的是时代背景下,社会发展情况与人们的现实生活。从功用角度看,商周青铜器造型种类较为繁多。商代至西周时期的青铜器纹饰与图形文字是学术领域最具争议性的题目。阐释商周青铜器纹饰和图形文字中的文化内涵与功能,对我国在政治、宗教、艺术与社会血缘关系等方面的研究产生了十分重要的影响。近年来,笔者通过对比不同研究时期的考古文献发现,学术领域对商周青铜器纹饰和图形文字有了更为深入的总结与释译,有助于解释商周青铜器所反映的时代变迁与社会、宗教、礼仪的发展过程。

浅析青花“莲池龙纹”

“莲池龙纹”可以被视为“龙纹”和“莲池纹”的组合纹样,主要在明代以御窑青花瓷的形式出现,其纹饰绘制的产生和流变贯穿了明代绝大部分历史。笔者主要通过结合图像材料和相关文献,确认莲池纹在古籍上的名称,并参照公私收藏,初步梳理其发展流变。

越窑 耀州窑 景德镇窑瓷器刻划花装饰研究

刻划花工艺在五代至宋的发展由简到繁由繁到精每种刀法都在一定历史时期扮演了不同角色满足了人们不同审美需求的同时也体现出古人源源不断的创新意识

基于宋代文化背景下漆器与瓷器相互影响下纹饰审美的初步论述

宋代艺术作为中国文化史上一个特殊的存在,它不同于唐朝的雍容富丽,亦不同于元代的繁琐华贵,文人地位得到了空前的提升。同时,得益于程朱理学体系的影响,促使宋代一些工艺美术品(漆器与瓷器)达到了中国艺术发展史上的巅峰。基于瓷器与漆器的款式异同,文化影响,文章对纹饰的发展进行简单的论述。同时在种类规格大加创意,为后续工艺艺术的发展提供借鉴,也在中国文化史的发展进程中留下了浓墨重彩的一笔。

从“福牛春碗”中看传统生肖文化元素的符号化呈现

青铜器纹饰作为装饰艺术,体现的是时代背景下,社会发展情况与人们的现实生活。从功用角度看,商周青铜器造型种类较为繁多。商代至西周时期的青铜器纹饰与图形文字是学术领域最具争议性的题目,阐释商周青铜器纹饰和图形文字中的文化内涵与功能,对我国在政治、宗教、艺术与社会血缘关系等方面的研究产生了十分重要的影响。近年来,通过对比不同研究时期的考古文献发现,学术领域对商周青铜器纹饰和图形文字有更为深入的总结与释疑,有助于解释商周青铜器所反映的时代变迁与社会、宗教、礼仪的发展过程。

图腾之美:浅谈青铜器的几何纹和饕餮纹

几何纹和饕餮纹作为青铜器的主要装饰纹饰之一,蕴含着丰富的文化内涵和意义,展现了古代先民对自然的敬畏和崇拜,同时也反映了礼乐制度下的严格等级体系。随着时间的推移,几何纹和饕餮纹的形象及应用载体也发生了变化。文章通过对几何纹和饕餮纹的起源进行分析,从而对商周青铜器纹饰产生新的认知。