钢琴之音 奏出华夏魂

中国钢琴音乐受到西方钢琴艺术与东方深厚文化内涵的影响,既运用了大量西方音乐元素,又蕴含着丰富的民族文化内涵。为增进人们对中国钢琴音乐的理解,现围绕中国钢琴音乐的民族文化内涵展开探讨。首先,对中国钢琴音乐进行概述;其次,分别从传统文化的思想理念、民族音乐的线性旋律、民族化的和声特色以及民族化的音色特征四方面入手,分析中国钢琴音乐蕴含的民族文化内涵,以期中国钢琴音乐在传承中创新,在创新中发展,为中华文化的传播和弘扬添砖加瓦,为人类音乐艺术发展贡献力量。

东方音乐的美学特征

东方音乐同西方音乐最大的差异在于西方音乐具有高度的人工性、科学性、技术性,而东方音乐的生成与发展都具有原生态的自然性。由此决定了东方音乐的混生性、原生态的自然性、音乐内涵的象征性和曲式和旋律结构的线性等特征。直至近代,东方音乐也没有创造出键盘乐器,因此,不可能形成统一准确的定音规范,难以发展出和声系统,也就不可能发展出"和声型的、立体的旋律"和复调音乐。

文化视域下我国艺术歌曲的特征与特质

艺术歌曲是一种极具人文性、思想性、音乐性、艺术性的综合音乐表现形式。我国的艺术歌曲的艺术形式脱胎于欧洲浪漫主义艺术歌曲,是东西方文化相融合而产生的艺术形式。它具有鲜明的东方线性音乐旋律之美,具有抽象的、写意的艺术特征与审美意境,其歌词更加具有音律性。

古琴音乐的艺术特征探究

古琴音乐是我国优秀的传统音乐文化的代表。在其不断地发展过程当中，受到各方面因素的影响，其音乐形成了独特的、区别于其他音乐形式的艺术特征。本文从三个方面，对古琴音乐中独特的艺术特征进行初步的探究，在对其艺术特征的初步研究中，简单分析其自身的形制以及中国古代传统思想观念对古琴音乐中艺术特征的影响。

浅析扬琴指弹系类技法

在扬琴的众多演奏技法中,轮音技法是扬琴线性旋律表现的重要手段。20世纪70年代末,重庆的刘绍勤和刘琪勤,创造性地发明并实践了一种运用手指击弹琴竹进行演奏的轮音演奏技法,即“扬琴指弹系类”技法,并将此技法写入了1979年出版的《扬琴演奏法》一书中。时至今日,扬琴指弹系类技法仍鲜有人能掌握。笔者自幼在两位刘先生的悉心指导下学习了扬琴指弹系类技法,工作后多次在全国扬琴教学研讨会上展示了该技法并将其融入日常教学中。

盘点我心目中的优秀歌曲

当代较多音乐作品(包括器乐作品和声乐作品)缺少旋律性,已是有目共睹的事实,其严重后果是,作品难以让听众产生共鸣,随之少有流行。为此,有关部门曾多次召开学术会议,大力提倡在音乐创作中加强旋律性的表现,期盼当代作曲者能予以重视,从而迅速改观目前音乐创作中线性旋律表现疲软的现象。所谓旋律,顾名思义,就是旋转音律。