中西线艺术与学科综合

我国美术院校在学科设置上存在着国画专业与西画专业相对立的现象。改变这种现象 ,必须转变观念 ,提高对中西线艺术的认识。只有实现国画与西画两种专业的合并 。

南朝线刻画艺术对北方的两次影响

伴随着南朝文化对北方的两次影响,南朝线刻画艺术对北方的影响也可分为两次。第一次是孝文帝迁都洛阳后,第二次是隋、初唐时期。两次形式有所不同,前一次是直接的,后一次是间接的。鉴于前一次影响受到的关注多,但早先研究并无多少实例,所以本文适当补充材料;而后一次影响受到的重视不足,这与在考古资料、历史背景、绘画史等方面的反映都比较曲折有关,所以略加详论。

“线的艺术”之争与中国书画的笔墨精神

20世纪以来,在西画东渐的影响下,理论界形成了中国艺术是“线的艺术”之定见。尽管中西艺术都离不开“线”,但“线”的意义却是大相径庭的。西方绘画注重科学,追求的是正确的比例,是线的视觉之实。中国绘画追求的是“笔势”产生的身体经验的触觉之实。植根于身体的在场感和行动性的“势”决定了中国画不只是一种“视觉艺术”,还是一种“触觉艺术”。这主要表现为“应目会心”的观看方式和“得心应手”的绘画技巧。

线形态艺术在现代平面广告设计中的运用

在现代平面广告设计中,线形态艺术是基本的视觉表现元素之一,如运用得当,可给予观者神秘、庄重的审美体验,从而激发其消费欲。但就目前而言,部分平面广告设计师对线形态艺术在现代平面广告设计中的运用缺乏认识。基于此,阐述线形态艺术的基本特征(线形态艺术的起源与发展及线条艺术的独特形式美感),同时,通过文献查阅法、案例分析法、头脑风暴法,分析线形态艺术在现代平面广告设计中的表现,以及现代平面广告设计中线形态艺术呈现的新语言,希望能够起到一定的参考作用。

科技强国下利用互联网开展线上艺术支教分析——以云南地区为例

教育事业关乎国家的长治久安、关乎国家的前途与命运。我国坚持贯彻人才强国战略,促进教育资源的合理分配,把实现教育公平作为发展教育事业的首要任务。但目前云南偏远地区的艺术教育资源依然紧缺,艺术类课程更是没有条件开设。为解决此问题,在互联网技术高速发展的当下,搭建网络支教平台,开展线上艺术支教,可以有效地解决云南偏远地区中小学艺术课程匮乏的现状。线上艺术支教作为一种新的教学方式,也存在诸多亟待解决的问题,为使其更快更好地运用于云南偏远地区学校,文章对线上艺术支教的实际应用和发展进行全面分析。

策展人线上艺术展中的博弈

随着科技的发展,加之疫情的影响,全球艺术展览经历了从实体空间到虚拟空间的转变。作为艺术展览的核心组成部分,策展人在这个转变过程中发挥了关键作用。他们不仅需要应对线上展览带来的各种挑战,还要利用新的线上平台,创造出更有深度和广度的展览体验。本文通过对线上艺术展发展阐述与分析,探究策展人在线上艺术展中的角色和博弈策略,最后提出具体策略建议,以期更好地满足观众、艺术家及策展人的需求和利益,提高线上艺术展的效果和收益。

绗线模具在服装工艺中的应用艺术

绗线模具是服装工艺的一种新型技术。应用绗线模具进行生产的服装品类主要有羽绒服、棉服和央克及牛仔服等。绗线模具的出现,对传统的车缝工艺是一种改革与补充。绗线工艺以独特灵活的手法,塑造着服装的线形、色彩和面料,展现出服装形式美的多样性。绗线模具在服装工艺中的应用,将原本比较复杂的服装工艺变得简单化,提高了工作效率。

线形态艺术在现代平面广告设计中的解读

线形态艺术作为现代平面广告设计的视觉表现元素之一,已成为现代平面广告创意表达的基本视觉语汇。但由于设计师常常将线作为平面设计元素的形式去创造表现图形,而忽视了线形态本身的艺术魅力和情感表达,致使现代平面广告中的一些有关线的表述缺乏深层次文化性,本文试从现代平面广告设计向当代多元化艺术设计的转向中,以线形态本身的艺术形态魅力结合其实际应用来重新解读线形态艺术在现当代平面广告设计中的价值与涵义。

“线的艺术”的文化寻根

中国古代艺术是“线的艺术”和线性思维的代表 ,其生成、发展、定型有其复杂的文化原因。本文从三个方面探讨了“线的艺术”的生成原因 :龙凤崇拜和巫风长盛的社会风尚 ;尚“简”、会“意”、重“神”的审美趣味 ;以及特殊的物质媒介——毛笔、墨、纸。正是这些文化原因使中国古代“线的艺术”成为必然。

新媒体时代艺术院线观众养成模式研究

在艺术院线的生态环境中,新媒体技术日益成为其中的重要一环。新媒介从各个方面影响了艺术院线观众的养成模式。本文以新媒体时代艺术院线观众养成模式为切入点,探讨在新媒体环境下艺术院线观众文化与电影艺术、电影产业、社会文化之间的互动关系,研究粉丝创造力转换成产业生产力、文化创造力的可能性。

广西花山壁画线的艺术研究

线是一种直观的艺术元素,人们认识世界的一种最初方式。线的出现,实际是人在头脑中进行抽象化的结果,也是人们认识世界、记录世界的工具和手段。因此,以线为主要造型手段的广西花山壁画从一开始就具其研究的意义。文章试图从线的艺术特征入手,挖掘其线艺术生成的文化因素,同时,进一步了解线的审美视野,以期对花山壁画线的艺术有一个比较系统化的认识。

媒介生态视域下首都艺术院线发展研究

媒介生态学将媒介视为一种具有生命力的开放性的系统。以媒介生态学为理论依据,从媒介系统、社会系统和人群角度研究艺术院线,关注艺术电影、艺术院线、受众,以及艺术院线与媒介、社会、文化的亲和关系,可以厘清电影艺术性与商业性的逻辑关系。通过分析艺术电影媒介生态的构成因素,寻求各媒介因子之间的相互有机关系,并探索艺术电影发展与变化的本质规律,在媒介生态观念下为首都电影生态设计和规划提供科学依据,进而建构电影媒介生态系统的绿色媒介生态发展观。

线形态艺术在现代平面广告设计中的应用解析

在现代平面广告的设计中，线形态艺术是非常重要的视觉表现元素，而且已经成为表达现代平面广告设计的基础词汇。但是，大多数的平面广告设计人员，经常将线当作平面广告设计的元素，进而进行平面广告图形的创造，而没有对线形态自身的艺术和情感引起重视，缺少对线元素更深层次的研究。文章对线形态艺术在现代平面广告设计中的应用进行了详细的分析和研究。

试论中国绘画的“线”艺术

中国传统文化与线条的不解之缘 ,的确源远流长 ,国画造型的线条 ,是中国传统的“线的文化”、“线的艺术”,寄情于笔墨线条 ,是中国传统绘画一种根深蒂固的信息含量的丰富体现。

线条在艺术中的独立语言

线条是艺术设计中不可缺少的基本元素之一。线条在画面中起到描绘物体轮廓、说明画面结构的作用,它是每个艺术家表达自己独特艺术风格的媒介。线条在装饰构成、绘画、速写等艺术中都有自己独一无二的语言魅力。在绘画中最简单、最便利的表现手法莫过于线,最困难、最神秘也莫过于线。线条作为中国画的重要组成部分,是画家表达物象抒发情感的重要手段,长期的艺术创作与实践,使得线条变得极为丰富,产生感人的艺术魅力。

古彩装饰艺术线的基本构成及其审美初探

本文从古彩装饰艺术线基本构成的角度──立体线描、形象、线描力度、线描自然率真几个侧面阐述了古彩装饰艺术线的美学特征及其功能。

标志设计与“线”艺术

标志是一种传递综合信息的载体,是向受众传达情感的依托,运用恰当的视觉符号是创意的基础。线作为设计的基本视觉符号在图形中的状态是艺术家表述情感的重要载体。在标志设计中,线犹如神奇的魔术师,以千变万化的形态表述和延展着设计的精神理念。标志设计的过程其实就是一个运用各种线型创造标志图形图像的过程,是一个运用线型变化组合来传达主体信息的过程。

界首彩陶线刻艺术风格特征及成因

线刻艺术是界首彩陶极具特色的装饰表现技法,界首彩陶由于吸收当地木版年画和界首剪纸艺术的线刻工艺,应用于界首彩陶的表面纹饰表现中,发展出具有独特艺术风格的界首彩陶。界首彩陶承载着皖北民间大拙大巧的地域文化特色,它的风格形成与地理位置、民风民俗、地域文化都有着密切的联系。结合现有文献资料,从界首彩陶极具代表性的线刻艺术入手,以“刀马人”装饰纹样为例,追踪界首彩陶线刻艺术风格的成因,分析界首彩陶线刻艺术的刻绘工艺,研究界首彩陶线刻艺术的艺术特色及其所蕴含的深层文化价值,以加强人们对界首彩陶这一非物质文化遗产的认识与关注,更好地保护与继承发展这一属于我国的文化瑰宝。

浅论中国传统艺术线性特征的形成

本文从外部形式和内部结构两个维度对中国传统艺术的线性特征进行分类,进而从以下三个方面对线性特征的形成原因进行论证:恣意跃动的乐舞精神,重神会意的审美趣味,物质媒介的客观条件。

木刻版画线造型艺术语言探索

在造型艺术中,"线"是一项重要的元素。最早的木刻版画是在岩石上绘画,即是采用雕刻的方式形成艺术造型,使得木刻版画作品富于节奏感。以线条为视觉符号,使得木刻版画产生独特的视觉效果。多元化的文化环境中,人们对木刻版画的审美能力也日渐提高,并从主观的角度对版画质量提出了新的要求。在木版画创作中,以线条作为装饰性语言表达创作思想,就要对木版画的线条进行合理运用,通过独特的造型、色彩以及线条纹路,来提高木刻版画的艺术表现力。本论文针对木刻版画线造型艺术语言展开探索。