新诉求:绘画式房地产平面广告的视觉解读

近些年,房地产受到金融危机的影响,急需扩大市场,而传统的宣传诉求已远远不能满足现在的受众市场,便产生了以绘画式房地产广告为表现形式的新式诉求房地产广告。本文通过内容分析的方式对传统的、绘画式的广告编码分别进行分析,同时对其视觉元素、诉求以及其中体现的文化价值进行解读。

低年级剪贴绘画式说话写话点滴谈

为了提高学生口头表达能力和初级写作能力,在紧扣大纲,依据教材的基础上,可以对学生进行剪、贴、绘画式说话训练.这样,一方面可以激发学生说话兴趣,提高说话能力,另一方面也为将来的作文教学打下良好的基础.

摄影:一种绘画式的艺术

罗贝尔·德马西是19世纪末20世纪初著名的法国画意摄影师。他提倡使用重铬酸盐胶来增强摄影的绘画感,为此他创造了“Photo-Aquatint”一词,将其与凹版版画联系起来。他的作品仿佛是经过精心处理的版画,展现出独特的绘画品质。在当时,可以说是达到了欧洲画意摄影的最高峰。

再现式绘画与摄影

摄影技术诞生之后，再现式绘画受到了冲击，其摹写对象的实用功能逐渐为摄影所承担。

对儿童蝌蚪式绘画的思索

作者详细论述了"蝌蚪"式画法的大量、自发性的出现是与潜意识或者本能有一定关系的,它反映了人类性选择的趋向以及人类祖先长期所处的原始状态,从而说明了人是审美的动物.另外作者认为人属的直立与"蝌蚪式"再现绘画的形成有关,不同于南方古猿的直立起因于其体质上就易于直立行走.

绘画式家庭作业促进低年级学生思维能力发展研究

培养学生的思维能力应从低年级开始,绘画式家庭作业有利于学生逻辑思维水平的提高,有利于学生思维灵活性的激活,对低年级学生思维能力发展有明显的促进作用。

浅谈绘画解说式语文教学法

绘画是指学生依据课文的言语去感受体会作者所创设的物象以及意境乃至人物情绪，然后进行想象、制作加工，再创造成图画的过程。解说是指对绘画中难以绘出的内容或已经给出图画但不甚满意的地方进行补充说明，以展示自己头脑中的丰富图画。

小班幼儿情景式绘画教学探讨

在3～4岁幼儿的美术教学中,常常碰到幼儿由于审美经验和简单绘画技巧的缺乏而导致对绘画有畏难情绪,甚至对绘画不感兴趣的现象。情景式绘画教学与技能传授的有效结合,让小班幼儿的绘画内容变得生动有趣,能够有效调动幼儿的积极性,以不着痕迹的方法传授技能,潜移默化地提升幼儿绘画兴趣及绘画水平,促使幼儿想画、敢画、爱画。

通过艺术家群体介入剧场史观察戏剧舞台视觉形态——从“巡回画派”到“巴黎画派”的案例

以瓦格纳总体艺术为代表的晚期浪漫主义舞台布景已发展到二十世纪五十年代拜罗伊特歌剧节“空无一物”的舞台。其间,第一次世界大战后又出现了一座绘画式舞台布景的另一座高峰。绘画式布景的作用在舞台上已经变得微乎其微。本文将根据一战后艺术家群体在大时代革命浪潮中走出画室而投身先锋戏剧的历史线索,在截取典型案例后探讨该群体介入剧场史后改变戏剧舞台视觉效果的可能性与多样性。

在美术活动中注入游戏式教学浅探

《美术纲要》中艺术领域的教育目标要求教师在教学中重过程、轻结果;重学生兴趣的培养、轻学生技能的训练。因此,如何在美术活动中克服传统绘画式教学的弊端,努力构建游戏式教学,成为美术教师工作中的一大难题。本人经过＂理论——实践——理论＂的探讨与研究,真正体味到游戏式教学在儿童美术活动中的地位与重要性。

以绘画手法再现小说艺术——以康拉德《黑暗的心》等作品为例分析其创作艺术

约瑟夫·康拉德的小说艺术可以说是十九世纪小说技艺的一场革新。本文着重以其《黑暗的心》等作品为例,联系福斯特、利维斯等著名小说评论家对小说技巧的探讨,分析康拉德在小说中体现的重要的小说技巧:独特的叙述模式,绘画式的勾勒和由此体现的精神内涵。

园艺式风景园林和中国式宝塔 邮票上的外国园林之六

18世纪后半期,以"可为"布朗为代表的英国设计师建造的风景式园林在英国盛及一时,有的造园家希望把园林布置得更像风景画,称为绘画式风景园林,但也有人认为风景式园林过分强调了粗旷的自然风光,空洞无物,缺乏趣味。其中有一位就是叫钱伯斯的英国建筑师。1990年,邱园成为英国皇家植物园150年之际,英国发行一套4枚邮票。

福柯的绘画观

福柯认为15世纪到20世纪的西方绘画被两大原则支配:相似性原则与对等性原 则。《宫娥》集中表现着油画所代表的相似性原则起作用的过程,而马格利特的两幅《这不是 一只烟斗》则用可见的技术展示着福柯所指出的两大原则解体的过程。绘画所追求的应该是展 示绘画本身的知识,及生产极其丰富的形象,反对寻找绘画背后的意义。通过福柯对于绘画的 论述,绘画通过身体而呈现世界真理的神圣角色被瓦解了,传统的“凝神观照”观看模式也丧 失了崇高的地位。

从游戏发展探讨幼儿合作绘画之教学

合作是人类社会行为的一种具体表现，幼儿的社会发展受到外在环境因素的影响，适当的情境与引导，有助于培养幼儿良好的合作学习能力，而合作式的绘画创作，是其中对幼儿社会发展有极大帮助的学习形式。本文从社会游戏发展的角度探索幼儿合作式绘画教学的两种模式：整体式创作和组合式创作。

照片对画家创作的启发与影响探究——从安格尔到图伊曼斯

照片作为绘画创作过程中重要的参考资料和辅助手段,自发明以来就被画家使用,并对绘画史的发展产生了重要影响。但是使用照片通常作为一种“隐秘的行动”,在主流的美术史书写中很少被提及,因此文章从创作过程的角度,分三个阶段系统梳理代表性画家使用照片的历史。首先是福柯所指的19世纪中后期的照相式绘画,即新古典主义的安格尔、浪漫主义的德拉克洛瓦、拉斐尔前派的罗塞蒂、现实主义的库尔贝对照片的单向度借鉴与观看。其次是摄影的独特性,尤其是迈布里奇、马雷等人的连续摄影对19世纪末20世纪初印象主义、表现主义、未来主义、立体主义以及杜尚的影响,此时照片与绘画分享了共同的现代性视觉机制。最后是二战后在后现代主义“绘画终结”的语境下,培根、里希特、张晓刚、图伊曼斯等画家对照片的观念性表达和转译。文章通过对艺术史的回顾,研究画家透过照片看到了什么、照片是如何启发画家获得对现实的崭新认识的,并探讨照片在新艺术形态形成过程中所起的作用,揭示使用照片对绘画史发展的意义。

基于多智能体框架MAFS的目标识别技术

根据多智能体 Agent的自治、协作和分布特性 ,并基于智能体的思维状态 BDI模型 ,设计了 Internet/ In-tranet支持的多智能体框架 MAFS,其中包括 MAFS中智能 Agent的组成结构、Agent间的协作和通信、智能 A-gent的知识表达和 Agent计算等 ;同时提出了绘画式图象分割的策略和网络环境下图象识别的分布式处理思想 ,并在 MAFS上建立了问题求解模型 ,还进行了桥梁目标识别 .实验结果表明 ,基于多智能体框架 MAFS的目标识别具有高速、有效等优点 ,且对环境要求不高 ,并且易实现 ,从而实现了高速网络体系下的分布式目标处理 .

窗景与景窗 试论现代建筑中的“尺幅窗”

借由李渔(1611—1680年)对于居室中“尺幅窗”的定义和论述,通过分析和比对三位现代建筑师――贝聿铭、冯纪忠、王澍的建筑实践,引申出建筑学相关概念的思考与启发。梳理出李渔“窗景入画”与“景窗如画”等一系列概念的侧重点,并以景、框与围合空间三个概念对典型建筑案例逐一分析。对照建筑师的自述,阐述了各自对于特定概念的理解和延伸,同时表明了在实践中不断突破的“尺幅窗”,以及对于空间艺术本质的关注。

威廉·钱伯斯爵士与邱园

威廉·钱伯斯爵士对东西方园林艺术交流、英国自然式园林的发展有着积极的推动作用。通过介绍钱伯斯生平及其有关中国的建筑、园林论著,梳理了钱伯斯对中国园林艺术认知的缘由、发展和观点,在此基础上阐述钱伯斯时代的邱园建造的背景、特征及变化,总结钱伯斯开创的"绘画式"风景园的风格特点。不同于肯特和布朗关于自然与艺术的看法,钱伯斯提出园林艺术应源于自然、高于自然的思想,并在自然与艺术的融合方面进行了大胆的尝试。

多元化教学法探究

多元化教学法是实现科学发展观“以人为本”理念的好方法，它很符合现代教育的要求和学生的实际，真正有效地提高了学生的综合素质．从而圆满地完成了教育教学的任务。

意境深远与磅礴大气——浅析寺庙建筑与教堂建筑的差异

寺庙建筑与教堂建筑代表了两种不同的文化底蕴,反映了不同民族之间不同的意识形态。从总体感觉来讲,意境深远是观察寺庙建筑时的第一感受,随之便能感知寺庙建筑的磅礴大气。