水彩画绘画技法在花卉题材中的应用探究

一直以来,花卉都是艺术家热爱表现的绘画题材之一,而花卉题材水彩画作品更能表现出一种独特的美感。对水彩画绘画技法在花卉植被题材中的应用详细探究,基于水彩画的发展现状和花卉题材水彩画作品的艺术审美,不断探索水彩画绘画技法在花卉植被题材中的正确应用方法。这样既可以使水彩画绘画技法持续提升,还可以使创作的水彩画作品更具感染力,促使我国艺术领域众多艺术家在探索花卉植被题材水彩画创作方法的过程中百花齐放。

绘画技法与风格的认识与比较

绘画技法与风格是一个画家的核心竞争力,是作品区别于他人的核心特征。绘画技法是指画家运用不同工具、材料和手法,通过“加工”与“处理”,表现对象的形象、特征和质感的方法。绘画风格则是指画家在长期艺术实践中形成的独特表现能力、技巧与作品风貌。两者在本质上是一致的,都是绘画语言,都有特定的表现对象和创作主题。绘画技法与风格是相辅相成的,绘画技法为风格提供物质基础,而风格为技法提供表现内容,二者在实践中相互渗透、相互制约、相互作用。对于不同风格的作品,必须进行深入细致地比较研究,才能准确地把握它们之间的差异和共性。

中国传统绘画技法与手绘法琅首饰设计的创新结合

本文旨通过文献资料调研与创作实践等方法,将中国绘画传统技艺与手绘珐琅首饰创新设计相结合,分析两者结合应用的可能性和创新点。通过对比中国传统绘画技法在传统媒介与手绘珐琅在首饰材料媒介上成形的差异,评估中国绘画技法应用于手绘珐琅首饰的可行性。这既是传统工艺应用上的“再发展”,也是一种创意设计思考,为珐琅首饰设计领域提供有价值的参考案例和新的设计思路。

《数字绘画技法》课程高阶性和创新性教学实施方案

为了提升《数字绘画技法》课程教学的高阶性、创新性和挑战度,课程依据专业培养目标,本研究将基于国家对本科课程标准,以布鲁姆教育目标分类学对认知领域教育目标为理论依据,结合学生的高阶思维能力培养和创新能力的提升,分析课程问题及学生特点,重新构建课程内容,制定教学实施方案,分两个阶段逐步提升课堂效率与学生创作创新能力,从而达到提升人才培养质量的目的。

论绘画技法在戏曲作品中的运用——以《西厢记》为例

在中国古典戏曲作品的词曲中．有大量的绘画技法运用，《西厢记》即为典型一例。这反映出绘画艺术等其它艺术形式在戏曲创作过程中重要的建构作用。这种运用不仅丰富了戏曲作品的创作．令枯燥的语言变得生动、多采且更加形象化和具体化，同时也为艺术之间的相互沟通，提供了若干启示。以下试从描、摹、染、点四种绘画技法和《西厢记》的词曲意境相联系，加以分析。

浅析服饰绘画的艺术——评《服装配饰绘画技法》

学习服装绘画艺术是进行时装设计、配饰穿搭的基础，服饰绘画的技法既可以帮助服装设计师打通设计灵感、开拓时尚之路，也有助于发掘新的流行趋势，不断推动时装界的更新换代。故而对于服饰设计师而言，首先要学习的就是服装配饰的绘画技法，在学习过程中避免常见的低级错误，掌握时尚配饰的设计理念，感受不同色彩搭配的无穷魅力，并不断激发想象力和创造力，进而提升设计水平和设计作品的成功率。

油画静物创作中茶具绘画技法的探讨

油画静物创作中茶具由于和茶文化紧密相连,因此始终是非常经典的参照物。本文从静物油画的起源与发展,探究茶具在油画静物教学中的应用以及绘画技法。

试论禅宗对王维绘画技法创新的影响

佛教界最初就具有不墨守成规的精神,佛教的最终目的是破苦求乐,这种"破"的精神后来渗透到佛教的各个方面。至六祖慧能,更是高举禅宗革命的大旗,为禅宗注入了强大的生命活力。也为禅修的"利根"之人注入了开拓的精髓。禅宗摒弃执著,破除拘执,在此基础上进行活用,这是一种玄心颖悟,是妙悟之后的活泼创新。王维自小虽深受佛教影响,但中青年时期一直以儒家济世理想为圭臬而苦苦挣扎,中老年以后则是在倾心侍佛中逐渐抛却以前难以摆脱的执著心理,潜心静虑,从事艺文创作,并且在创作中发挥这种灵动思想自由创造,富于开拓精神。

关于综合材料绘画技法在教学中的运用研究

现代艺术进行变革之后，综合材料绘画已经不局限于传统的材料，而是多样化地展示了我国传统文化的绘画精华，综合材料绘画融入西方元素之后，在绘画技法上也增添了更多的韵味。本文以综合材料绘画的发展现状为出发点，阐述了综合材料绘画在教学中的运用。

解析《步辇图》绘画技法的精彩之处

本文以初唐社会为背景,多视角、多侧面解析了《步辇图》的构图、人物刻画,从绘画技法、艺术特色等方面评价了以阎立本为代表的唐代画家的艺术成就及对后世的影响。

关于综合材料绘画技法在教学中的运用研究

综合材料绘画是在现代艺术的变革下出现的产物,它是紧紧围绕审美的观念、媒介、方式以及对传统技法所进行的变革,展示了现代绘画艺术发展的进程以及现代生活的一种演示,也是一个对现当代绘画艺术进行接触、了解与研究的窗口。从绘画教育以及创作的现状来看,当前的绘画创作越来越呈现出多样化的取向,而综合材料绘画教学即是针对综合材料的使用而开展的,其教学目的在于使学生能够在艺术创作的过程中自如地运用综合材料创作。本文对综合材料绘画技法在教学中的运用进行一番探讨。

绘画技法在王维山水诗中的运用

王维,字摩诘,唐代山水田园诗派的重要代表人物.王维多才多艺,他既是诗人,又是画家,他的山水诗创作之所以成就卓著,独具一格,有极高的审美价值,主要在于他能兼得诗画之美,在诗中体现了浓郁的绘画美.

论传统绘画技法在莫高窟北朝佛教壁画中的运用

佛教约在西汉末东汉初传入中国,佛教艺术为符合中国人的审美习惯、审美心理和审美趣味,运用中国传统绘画技法来描绘佛教壁画。莫高窟北朝壁画则是融合印度、西域绘画技法和中国传统绘画技法的这样一个重要时期的作品,其线描、色彩、布局构图等技法的运用深受中国传统绘画的影响。

综合材料绘画技法在教学中的运用

综合材料绘画技法是现代艺术变革过程中的重要产物。在绘画艺术领域,多样化的材料与绘画方式不断被应用,给传统绘画的改革注入了新的生机。在各种文化的影响下,固有的绘画艺术也被注入了许多新的元素,中西方文化不断融合,展现出独特的魅力。该文作者根据多年的工作经验,从综合材料绘画教学的影响力出发,分析了综合材料绘画技法在教学中的影响和应用。

油画主要绘画技法及实际应用效果

众所周知,油画技法很多,用不同方式,可以作不同的归纳。就像中国画技法,以画种论,有人物技法、山水技法、花鸟技法。以形态论,有写意技法、工笔技法、兼工带写法。以笔法论,有勾勒法、皴擦法、点染法、没骨法。以墨法论,有干湿法、焦墨法、破墨法、泼墨法、积墨法等等。油画丰富多彩的绘画技法使得油画成为独树一帜的艺术品种。本文主要研究油画主要绘画技法及实际应用效果,希望能起到一定的启发意义。

欧洲传统绘画技法源流

按西方艺术辞典的标准解释，绘画技法指的是画家根据自己的创作意图，选用某媒剂，调和某些颜料，使之凝固在某种素底之上，来创造可视形象和形成画面的全过程。因此绘画的材料手段，不外是颜料、媒介物和素底三个部分。

Photoshop实现各种绘画技法的研究

随着商业数码插画产业的兴起,数码绘画与创意成为中国创意产业中迅猛发展的中坚力量。通过Photoshop软件的简单处理,可以使普普通通的旅游风景照片、人物或动物照片产生各种插画绘制风格的视觉效果。本文研究使用Photoshop软件进行图片处理,表现各种绘画技法的效果。

浅谈绘画技法知识教学的延伸作用

技法课是美术课的实践环节,它作为培养学生基本技能的专业学科,在美术课中发挥着重要作用。美术课被国家列为素质教育学科之一,但却一贯倾向于对学生技能方面的培养,而其素质教育的功能却并未完全发挥积极作用。教师在传授绘画技法和理论知识的同时,只要以某些观点对学生稍加引导,便能使其得到启发,学会举一反三的理解问题,使技法课充分发挥素质教育的作用。这种作用从局部看,可以提高学生的理解力和技能水平;从整体看,不但可以改变学生的思维方式,更能影响其人生轨迹。

聋生绘画技法与审美意识断想

从特殊的教育受众群体——聋生的身心特质与绘画潜能入手,探求其精神动因与绘画实践间的因果关系,从造型、色彩两方面带入绘画理念与审美意识之间的渊源关系,从而寻求技法与审美意识之间相伴相生的艺术衔接。

晋南的元代壁画绘画技法探析

本文主要介绍晋南元代壁画绘画的主要特点和起源,并着重介绍了晋南元代壁画绘画的技法。