书法笔墨与绘画笔墨的比较

绘画笔墨有着与书法笔墨不相一致的历史发展进程。在书法先期成熟之时,线条、轮廓方面的用笔造型对绘画有巨大影响;但随着唐代以来绘画水墨的发展,绘画墨法长足进步,进而与笔法相互整合,产生了有笔有墨的笔墨观念,并随着明清写意笔墨的发达,反过来兑入了书法笔墨之中。而写意的发展又使得绘画笔墨不得不远离宋代写实传统,进而与书法笔墨的表现性不谋而合。于是,书画一体才真正地被文人画一脉创造了出来。

北宋青绿山水画艺术特色分析

青绿山水画是中国传统山水画的一个重要组成部分,它具有鲜明的审美特征。北宋青绿山水以色彩鲜艳、笔墨语言丰富、富丽细腻的绘画手法在中国山水画中自成一家,它独有的绘画风格和审美特点被后人所称誉。北宋的青绿山水呈现两种发展趋势:一是重文人趣味,青绿颜色与水墨融合得到初步探索;二是重宫廷趣味,其画面具有富丽堂皇的效果。《千里江山图》就是北宋青绿山水画的顶峰之作,中国传统山水画艺术达到了新的审美高峰。随着对传统文化思想的复潮,传统青绿山水得到了新的发展。传统青绿山水吸收新时代元素,从而打破之前的绘画风格,使青绿山水在历史舞台上绽放光彩。

写意中国画在室内陈设设计中的具体应用

“写意”强调精神层面表现,具体到绘画中则是“寄精神”于绘画笔墨、材料、形式等,使它们不再是简单的直观可见物质形象,而是在注入艺术想象之后变得更加灵动,将作画者内在情感表现而出。在室内陈设设计中应用写意中国画既能够装饰空间塑造精妙的视觉效果,也能增添室内空间人文气息,让人身处其中犹如步入文化园林,时时享受文化浸染。