绘画艺术在医学教育中的情感教育功能探索

回顾历史可知,绘画艺术自古以来就在医学教育中扮演重要的角色,它不仅是艺术的表现形式,而且是情感的传递者。分析当前国内外医学教育中的实践案例,可以发现绘画艺术在培养医学生同理心方面展现出独特优势,使医学生能更细腻地感知患者的情感,增强沟通能力;促进了对医学生人文关怀精神的培养,让医学生在艺术实践中学会尊重生命、关爱患者。将绘画艺术作为一股重要力量融入医学教育,设置医学美术课程,将医学叙事与绘画相结合,可以促进医学生在专业知识与人文素养上的双重提升,使其实现全面发展。

绘画艺术在服装设计中的视觉化展现

绘画艺术题材广泛,其造型手法纷繁多样,表现方式千变万化。借助绘画艺术的独特表现手法,汲取优秀绘画艺术作品中的设计元素,服装设计师可将创新的服装设计理念和思想转化为可视化形态,从而更为精妙地呈现服装的视觉效果,让服装设计作品更深层次地贴近消费者需求。从视觉角度出发,深入剖析绘画艺术在服装色彩、造型,以及诸多细节层面的可视化表达方式,总结了绘画艺术运用于服装设计过程中,在设计理念与设计方法等方面所采用的策略,以期对服装设计行业创新发展提供一定的参考意见。

现代绘画艺术中的形式美与情感表达

现代绘画艺术注重形式美与情感表达的融合,通过独特的艺术语言和表现手法,传递艺术家的情感和思想。形式美和情感表达显示了现代绘画艺术的特点,艺术家运用形式元素和表现手法来表达情感,能更好地理解和欣赏现代绘画艺术。

清艳明丽——以天津博物馆藏品为中心管窥邹一桂的绘画艺术

邹一桂是清代中期重要的词臣画家,天津博物馆藏有多幅邹--桂的传世精品。通过这些作品,可以一窥邹氏独具个性的绘画风格与师承来源,也可发现他将恽氏画风与宫廷画风相融合,并以自然为师,崇尚自然的美学思想。

田黎明的绘画艺术

田黎明的画之所以得到大家的好评,是因为他的画有自己的创意;更为重要的是,他的风格没有变质,仍然是中国画,而有的人的画虽有新意,却未必是中国画。说田黎明的画是中国画,主要有以下依据:首先,他的绘画风格基本上是从传统的“没骨”来的,却又把没骨法放大,即在没骨法的基础上有所发展,这样的发展在以前是很少见的。此外,田黎明又加入了光的因素,其中有一部分是外来的,但是他又把那种外来的光淡化了,形成了一种意象化的光,这就使这样的手法靠近了传统,实际上,这是对传统没骨法的一种丰富和发展。

绘画艺术表达在高中心理健康课情绪调节主题中的运用

绘画是艺术表达的一种常见形式。绘画作为一种视觉语言,能够传递个体内在和潜意识被压抑的各种信息,因为操作简单、过程有趣、体验的效果好而受到师生的喜爱。绘画艺术表达可以帮助学生放松减压、促进表达自我、探索深层情绪以实现心理健康水平的发展,是高中生进行情绪调节转化的一种有效活动方式。文章主要介绍了绘画艺术表达在高中心理健康课中的运用,以期丰富高中心理健康课情绪调节主题的教学形式。

绘画艺术治疗在中学生心理危机预防与干预中的应用

绘画艺术治疗是以绘画为媒介的心理治疗方法,包括绘画评估与绘画干预,本文基于中学生心理发展特点及当前中学生心理健康现状,探讨在中学生群体中运用绘画疗法干预的优势、作用和具体应用,旨在通过绘画艺术治疗帮助中学生探索内心世界,缓解压力和焦虑,提升其心理健康水平,促进其心理健康成长,同时为学校开展心理危机预防与干预提供参考。

绘画艺术元计的视觉展现策略

近年来,在服装设计领域中,绘画艺术元素显示出显著应用潜力。本文基于服装设计视角,辨析绘画艺术元素视觉展现表现形式,即刺绣、手绘和数字喷墨印花,在此基础上,多维探究服装设计视觉展现策略。设计人员应把握当前时尚发展趋势,应用前沿服装设计理念,从东西方经典艺术作品中汲取灵感,丰富绘画艺术元素设计内容,创新自身服装设计理念,强化服装局部修饰,凸显服装中心修饰,以此提升服装设计视觉展现水平。

传统绘画艺术在服装设计中的应用研究

时代的发展使人们对于服装的审美标准不断地提高,人们不仅需要服装拥有蔽体保暖性能,同时也需要服装能够蕴含艺术美感;而传统绘画艺术作为中国传统文化的重要部分,将传统绘画艺术融入服装设计中能够使服装兼具艺术感和审美价值,为此需要服装设计师能够做好服装设计与中国传统绘画的元素的有效融合,让兼具时尚感和民族风味的现代服装更加具有国际市场竞争力以及影响力,给予人们提供高品质的服装设计服务。为此本文在阐述了中国传统绘画艺术相关概念的基础上,分析了传统绘画艺术与服装设计结合的价值,提出有效的应用策略做好传统绘画艺术在服装设计中的应用。

基于改进双分支视觉Transformer的艺术绘画分类

随着艺术数字化的发展,迫切需要准确分析和整理艺术绘画藏品的智能系统,并基于艺术绘画的视觉元素发掘不同艺术属性之间关系。为此,提出基于改进视觉Transformer模型和特征优化算法提高艺术绘画分类的深度学习方法。首先,使用改进双分支视觉Transformer(CrossViT)从艺术绘画图像中提取特征。通过双分支架构提取共享特征,获得多尺度特征表示。设计跨任务融合阶段,使用单独的分支处理特定任务的图元,并通过跨注意力模块交换信息。其后,结合混沌游戏优化(CGO)算法和坚果夹优化器(NO)确定特定最优特征子集。CEC2022基准测试8个函数的算法测试结果验证了所提改进CGO算法的有效性。此外,在SemArt数据集上对艺术绘画进行类型、流派和时期分类任务的实验结果表明,所提方法能够基于不同任务需求准确完成艺术绘画分类,性能优于其他先进方法。

传统文化中色彩在现代绘画艺术中遗产与发掘的运用发展

本文探讨了传统文化色彩在现代绘画艺术中的遗产与发掘的运用发展。文章先概述了传统文化色彩的观念、象征意义、组合与搭配原则以及表现手法,为后续的分析奠定了基础。接着深入分析了现代绘画艺术如何发掘并运用传统文化中的色彩元素,特别关注了色彩与形式的结合。又通过具体案例分析,如宋晓阳、吴冠中、潘絜兹以及朱德群的作品,展示了传统文化色彩在现代绘画艺术中的创新运用,总结了传统文化色彩在现代绘画艺术中的重要性和应用价值,并提出了相关建议。

绘画艺术干预联合社交技能训练在精神分裂症患者中的应用效果

目的探讨绘画艺术干预联合社交技能训练对精神分裂症患者自我效能、病耻感和社会功能的影响。方法选取110例精神分裂症患者为研究对象,并随机分为对照组(n=55)和观察组(n=55)。对照组患者实施社交技能训练,观察组患者实施绘画艺术干预联合社交技能训练,2组均干预3个月。比较2组干预前后的自我效能[一般自我效能感量表(GSES)]、病耻感水平[中文版-精神疾病患者病耻感量表(SSMI-C)]、服药依从性[药物依从性评定量表(MARS)]、临床精神症状[阳性与阴性症状量表(PANSS)]及社会功能[社会功能评定量表(SSPI)]。结果干预后,2组GSES评分、MARS评分和SSPI总分及其各维度评分高于干预前,且观察组高于对照组,差异有统计学意义(P<0.05)。干预后,2组SSMI-C总分及其各维度评分、PANSS总分及其各维度评分低于干预前,且观察组低于对照组,差异有统计学意义(P<0.05)。结论绘画艺术干预联合社交技能训练可提升精神分裂症患者的自我效能和服药依从性,可有效降低其病耻感,进而改善其临床症状和社会功能。

生成式AI与绘画艺术的边界:座架中的艺术救渡

生成式AI是人工智能技术的一种,它可以生成文本、图像、音频等类型的内容,是计算机科学的一个分支,其目的是创建能够进行推理、学习和自主行动的智能体系统。通俗来讲,AI是人类试图创建的、能像人类一样思考和行动的机器力量与方法。自生成式AI面世至今,关于AI的讨论就层出不穷,其中最热门的话题应当就是“AI绘画是否能代替人类创作”--这个问题的核心在于“AI绘画是不是创作”,想要尝试回答这个问题就必须追本溯源,了解生成式AI的“绘画”原理是什么。

融合视野下绘画艺内环境艺术设计的结合

社会文化的发展带动着艺术的发展,绘画艺术作为艺术的形式之一,绘画艺术凭借多样的创作形式以及丰富的创作内容给欣赏者带来了视觉和心灵上的美感体验,而室内环境艺术是伴随室内设计而产生的一种新兴艺术方式,经济的发展使人们对室内环境的艺术要求越来越高,而将绘画艺术融入室内环境艺术设计中不仅能够体现室内空间美感,而且能够提高室内空间艺术水平,有效地拓展了室内设计师的设计思路,推动室内设计行业迈向更广阔的发展空间。为此本文在分析融合视野下绘画艺术与室内环境艺术设计结合的意义的基础上,探讨绘画艺术与室内环境艺术设计融合策略,以此实现绘画艺术在室内环境艺术设计当中的运用。

宋代市井文化与绘画艺术发展的关联性探究

本文旨在探索宋代市井文化与绘画艺术发展间的关系,揭示市井生活如何影响绘画艺术的演进。研究首述市井文化概念,继而分析其与绘画艺术发展的相互作用。通过对从浑化到审视的市井艺术变迁、市井艺术对民间领域的拓展及绘画艺术观赏倾向的转变进行探讨,本文深入分析市井文化对绘画艺术特色—包括题材多元化与表现手法创新—的影响。研究结果表明,市井文化不仅促进了绘画艺术的内容刷新,亦推动了表现技巧的革新,体现了宋代社会文化与艺术实践的紧密联系,对于理解宋代乃至中国古代艺术史发展具有重要学术价值。

建筑绘画艺术在牛仔服装设计中的应用——评《建筑风格牛仔服装设计》

在时尚的舞台上,牛仔服装一直以其经典、休闲和时尚的特性占据着重要的地位。究其原因,除了技术的进步和市场需求的变化之外,还因为其设计理念在不断创新。在这其中,建筑绘画艺术作为以建筑艺术为视觉表现对象的绘画形式,对牛仔服装设计具有影响,并在融合应用中取得了许多可喜成果。由孙斌编著,中国纺织出版社于2021年11月出版的《建筑风格牛仔服装设计》一书是基于牛仔服装设计的历史与发展趋势探讨建筑设计与服装设计跨界融合理论与实践方法的专著,开拓了服装设计的审美意识、价值理念和设计思路,打破了牛仔服装设计的单调性局限,有效激发了设计师的创作灵感,让牛仔服装设计得以在保留实用功能的前提下不断丰富设计元素及其内涵。

艺术核心素养下初中美术课中楚国绘画艺术的生态美育价值

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(以下简称“艺术课标”)不仅贯穿了新时代美育理念,而且包括对优秀传统生态文化的传承、对审美感知的指引、对文化素质的培养。楚国绘画艺术中蕴含了古人敬畏自然、浪漫的生态及审美文化内涵。初中生学习以优秀传统生态文化为背景的绘画作品,可以增强对大自然的敬畏之情和环保意识,培养对生命的热爱之情和健康生命意识,加强对生态艺术的审美感知。

化工材料在绘画艺术创作中的运用

在绘画艺术创作领域,化工材料的使用构建起了传统绘画艺术和现代创作思想沟通的桥梁,赋予了传统绘画以现代特征。化工材料凭借其性质稳定、对作画条件要求低、色彩绚丽等特点,博得一大批艺术家的青睐。化工材料用于绘画有悠久的历史,在化工材料技法和材质的演变中可深刻体会到社会的发展、时代的进步、观念的转变,其在绘画创作中具有极强的色彩表现力、质感表现力、层次表现力,极大地丰富了作品的画面和内涵。

从陶瓷绘画艺术的流变性与融创性看“一带一路”沿线国家的文化传播与互鉴

本文聚焦于中国陶瓷绘画艺术,探讨“一带一路”沿线国家间文化互鉴与传播的方式,阐发其“流变性”的特点;关注智媒时代背景下,AI、数字媒体技术等新技术在陶瓷绘画艺术中的应用,揭示其“融创性”的特质。通过探讨“一带一路”沿线,旨在体现我国优秀传统文化的传承与发展,同时尊重各地区、各民族间的文化多样性,共同构建文化自觉与文化自信的新时代。

绘画表达艺术在小学心理健康教育中的应用策略研究

绘画表达艺术作为学校开展教学工作的一种方法,为心理健康教育提供了“心”方向,打开了德育的“心”局面,因此要重视绘画表达艺术,将其与心理健康教育进行有效融合。文章简单阐述了绘画表达艺术的概念,分析了绘画表达艺术在小学心理健康教育中的应用价值,从通过绘画表达艺术,激发学生表达欲望;借助绘画表达艺术,洞察学生的心理;利用绘画表达艺术,深入了解学生心理状态;利用绘画表达艺术宣泄情感,促进心理健康;通过绘画作品分享与交流活动,促进学生健康成长等方面,提出了绘画表达艺术在小学心理健康教育中的应用策略,旨在为小学教师开展心理健康教育提供有益借鉴。