中西方山水、风景画表现手法比较

中西方艺术家对于自然界的山水风景各有不同的视角，源于东西方不同的世界观及价值观。艺术家绘画表现手法上也未出其外，两种不同文化体系蕴育了不同的造型手段、空间和色彩形态。

关于美术创作中混合表现的意义

一、什么是混合表现 （一）“混合”的由来 标题中所谓的混合其实是一种绘画表现手法上的混搭。提到混搭，人们并不陌生，混搭--即混合搭配，是将传统上由于地理条件、文化背景、风格、质地等不同而不相组合的元素进行搭配，组成有个性特征的新组合体，它是这个时代一种具有艺术特性的混合体。

亘古与当代——赋予岩彩绘画新的艺术生命

岩彩源于中国,也是中国的本土文化。我尽力让我画的岩彩画融汇了本土性.民族性和中西方绘画特点,充分表现了岩彩的材质美感。我利用它宽范的表现魅力,充分发挥它色泽鲜艳、晶莹剔透的材质魅力,同时运用中西方的绘画表现手法,给当代人一种全新的视觉体验。我结合自己朦胧的回忆,

恽寿平的“没骨”之“骨”

在弥漫着盲目摹古之风的清初画坛,恽寿平（号南田）的＂没骨画＂无疑是一种别开生面的创新,令人耳目一新。后世追随者甚多,影响深远,以致后来＂无论江南江北,莫不家家南田,户户正叔,遂有‘常州派’之目＂。恽寿平也被推崇为＂常州画派＂的创始人。＂没骨法＂作为一种绘画表现手法,

略论印象主义的历史意义

印象主义是19世纪中叶继现实主义运动之后出现的一个新的艺术运动。印象主义画派在美术史上占有很重要的历史地位,他们建立起一套新的色彩观和绘画表现手法,直接引发出新印象派、后印象派、纳比派等艺术流派,而且从艺术思想、美学观念、审美价值、绘画技法等方面对现代艺术产生了重要影响。

宋人丘壑 元人笔墨——论王翚山水画艺术

中国山水画艺术源远流长,风格多样。唐代有富丽堂皇、色彩浓艳的金碧山水、北宋有气势雄浑、纪念碑似的全景山水;元明时期出现了聊抒胸意、注重笔墨之美的逸笔山水。面对唐宋以来丰富多彩山水画形式,晚明书画家董其昌曾有集大成之设想。但是历代绘画表现手法各异,在笔墨技法上难以整合协调。

沉醉于猿猴世界之中——观徐培晨先生的猿猴作品

徐培晨先生是我的父亲，以画猿猴称誉画坛。为自己的父亲写一篇评论文章，既让我高兴，又让我难以下笔。踌躇良久，决定还是写一些自己的真实感受。

时代·形·神

中国画学是融会中国的哲学思想、绘画理念、造型观念、表现手法、品评标准、欣赏方式而自成一体的独特的艺术载体。20世纪90年代以来,新的文化背景,新的文化条件,带来新的文化思潮,新的艺术观念,新的绘画表现手法,对中国画领域震荡、冲击、碰撞,使中国画领域不可避免地受到时代变化的影响。当前中国画多元并举局面即产生于西方现代美术观念、现代美术流派对中国传统文化的影响。

笔墨恣肆 格调华贵——读沈静画作

青年女画家沈静，所创作的山水、花鸟、人物画，从造型、构图、笔墨，色彩到神韵、意境、格调、情感，都显示出独特的追求和鲜明的个性，其脱略形似的造型，不拘一格、密中透疏的构图，纵放不羁、一波三折的线条，沉厚淋漓的墨块和瑰丽缤纷的色彩，以及生意盎然的神韵，苍厚、秀润兼具的格调和雅儒高贵的情致，组合成自具一格的画风。这些独到的绘画表现手法的形成，是与她的经历分不开的。

探析洛阳汉画像砖装饰艺术

洛阳汉画像砖是我国古代文化遗产中非常重要的组成部分之一。最具特点的汉空心砖数量众多内客丰富,艺术装饰性也是非常罕见的,是我国文物精华中的明珠。而其艺术价值更值得我们发觉和借鉴。石文化考古方面也有诸多方面的研究。本文对空心砖非常有特点的装饰性进行初步的研究。也是对今天艺术设计元素艺术发展提供一些参考与借鉴,对文化资源的转换,利用发展有着很深刻的意义。

论散点透视的科学性

中国画散点透视是独立于世界绘画艺术之林的最古老的绘画表现手法，其历史渊源、方法和理论，在我国古今画坛已有大量文献论述．其人文社会科学含量也多有论及．但是对其与自然科学的关系尚缺乏系统性研究。近、现代以来，有不少赴西归来的画家．受西方对中国画的偏见的影响．下意识地用西画的科学性抹杀中国画固有的科学含量，特别是对中国画散点透视固有的科学性缺乏认识．而且有画家对其术语命名提出过质疑．致使散点透视原理至今尚未提高到综合科学原理的高度。实际上散点透视与自然科学的关系非常密切。在科学技术高度发达的今天．我们已经具备了用现代科学原理解读和研究中国画科学含量的条件。对大家熟知的中国画载体、工具和颜料的科学含量暂且不说．本文单就中国画散点透视固有的科学性及其写意过程加以初步探讨。

谭际明的新釉下彩技法

第一眼看到谭际明的瓷画作品，感觉其绘画功底很深，从画面中看出谭际明接受过西方绘画的学习，很会抓住细节，在人物描绘时，画面给人一种很生动的感觉。再细看，这种绘画表现手法并不是我们常见的那种釉上彩绘画，而是谭际明独创的新釉下彩技法。

《春天》教学设计

【教学目标】 1．认知目标：通过对身边事物的观察记忆和体验，寻找春天。 2．技能目标：学习并引用大师凡·高的绘画表现手法来表现内心对春天的感受。

梵高展——流转的日本之梦

1853年生于荷兰的梵高（Vincent van Gogh）在33岁时移居巴黎,在那里一边接受各种各样的启发,一边摸索属于自己的绘画表现手法,其间起到重要作用的是日本的浮世绘。梵高不断地搜集流传至欧洲的日本浮世绘,将它们临摹成油画,学习其中的构图与色彩。不仅如此,通过阅读有关日本美术的文章,梵高形成了他独有的日本印象。1888年,为了组成艺术家的创作共同体,梵高满怀期待前往法国南部的阿尔勒（Arles）,

《线的秘密》教学设计与课后反思

一、教材分析 《线的秘密》是湘版教材第六册的第七课。线条是视觉艺术最基本的语言，也是最简便、最直接的绘画表现手法。因此，用线传情达意表现美感，是美术教学活动的重要内容。本课以线描进行造型训练，并引导学生运用线条组织规律进行创造表现，其目的是引导学生发现线条组织的秘密，感受线条排列组合产生的节奏、韵律美感。

白石“应真”的那些往事

画人物画是齐白石的看家本领，这件《十六应真图册》即是其鲜见的人物图册，但功力却绝非一般画家所能达到。由于十六应真原本并没有定型的形象，加之绘画表现手法丰富多彩，艺术家们都会凭着自己的想像画出各人心中的罗汉来。