绛州石雕的传承与创新

绛州石雕作为中国传统石雕的重要分支之一,拥有独特的艺术风格和技法。随着时代的变迁绛州石雕也在不断创新与发展,在保持传统特色的基础上,逐渐融入现代社会的需求和审美追求。但是绛州石雕在传承和发展的过程中,也面临着一些困难和挑战,本文为绛州石雕的传承与创新提出了建议。

探析绛州鼓乐的本土性传承

我省第一批非物质文化遗产--絳州鼓乐,是我国北方地区具有很强代表性、艺术性的传统民间音乐。在对非遗民间音乐的传承与保护中,将本土美育与地方非遗音乐结合起来,探索走出一条实际可行的音乐课堂传承之路。

《髹饰录》视角下质色相和的绛州云雕研究

绛州云雕工艺于2011年被列入国家级非物质文化遗产扩展项目名录,作为地域性传统漆工艺典范代表之一,它以肥厚的漆层、精湛的刀工和含有吉祥寓意的云纹著于当世。《髹饰录》作为古代漆艺经典文本,蕴含着丰富的髹饰思想。本研究紧扣《髹饰录》所阐发的重要观点——质色观,就绛州云雕在操作原则、工艺法度、审美体验三个层面的显现做出了深入的探讨,即从质色观—质色兼重—质色法度—质色相和这一研究路径展开相关讨论。

在现代设计思维下绛州澄泥砚文创产品设计方法探究

绛州人杰地灵、文化底蕴深厚。尤其是绛州澄泥砚更是历史悠久,自唐代萌芽以来,至今已有上千年历史,是四大名砚之一,因其温润如玉的质感及其优质的发墨特性受到历代文人的追捧。绛州澄泥砚的发展历史恰好见证了朝代的更迭,也见证了时代的发展,成了当地的文化象征。如何将绛州澄泥砚的时代文化属性挖掘出来,以此来展现绛州的文化特色,是我们当下应该思考的问题。新时代下,人们的生活需求日益变化,追求和欣赏美的角度也随着全球化等影响越来越多元化、国际化。如何将绛州澄泥砚的传统工艺与现代设计思维相结合,取长补短,适应时代新要求,本文重点探讨绛州澄泥砚的文创产品设计方法可行性。

浅析绛州鼓乐的文化背景与现代艺术特征——以作品《黄河船夫》为例

山西是鼓乐的故乡,新绛县更是鼓乐文化的发源地。绛州鼓乐在2006年被列为首批国家级非物质文化遗产,它的传统表演形态样貌得到了一定的保护和传承。本文以近年来新创鼓乐《黄河船夫》为例,深入剖析其艺术特征,进而更好地了解绛州鼓乐。一、文化背景(一)鼓乐文化鼓是力量的象征,乐是精神的表征,鼓与乐的融合碰撞开启了中华优秀乐舞文化之先河。据《礼记·明堂位》记载:“土鼓蒉桴苇草,伊耆氏之乐也。”

绛州鼓乐的历史演变与文化传承

绛州鼓乐是山西新绛县的传统音乐形式,源远流长,承载着丰富的历史文化内涵,是国家级非物质文化遗产之一。本文旨在通过对绛州鼓乐的起源与演变、内容特点、文化传承进行探讨,揭示这一独特的音乐表达方式在传统文化中的地位和作用。

绛州木版年画与当地民俗的互文关系

绛州木版年画是古绛州民俗文化的重要图像符号,具有题材丰富、造型独特的艺术特点。其题材与当地民间信仰、民众生活习俗形成互补、互动,其造型与当地民间审美、民间语言相呼应、相衍生,从而表现为绛州木版年画与当地民俗相伴相生、共生共存的互文关系,二者共同反映了该地民间文化观念。

《绛州志》考略

本文从《绛州志》版本源流和现状 ,《绛州志》的修订 ,以及清康熙版《绛州志》的简述等方面 ,考证了《绛州志》的编纂沿革 ,比较了各个时期编修的《绛州志》的异同。揭示了清康熙版《绛州志》

绛州鼓乐与当地吹打乐的比较

本文从音响形态、人员组成、使用场合、艺人的社会地位对绛州鼓乐与当地吹打乐做了比较,指出它们整本质不同的两个类别,以期对绛州鼓乐的进一步研究有所帮助。

古城的旅游形象评价研究——以绛州古城为例

通过历史文化名城——新绛古城城市发展建设的现状及存在问题的分析,对于旅游环境的评价因子做出了类型划分,并用层次分析法和模糊综合评价方法对绛州古城旅游环境作出了定量评价.

山西绛州鼓乐初探

山西是“鼓”的发源地之一,也是我国鼓乐品种繁多、艺术水平发展较高的地区之一。被称为“晋鼓之秀”的绛州鼓乐是近年来山西鼓乐发展的楷模。包括绛州鼓乐在内的山西“晋鼓”,早在新石器时代就已有之。从部分历史文献记载和出土的文物来看,唐代大曲《秦王破阵乐》,是吸收了许多晋南地区(包括新绛县)的民间音调和鼓乐风格发展而来的;绛州鼓乐演奏技术丰富,风格独特,是山西鼓乐演奏的代表鼓种;绛州鼓乐的曲牌和创作曲目为我国鼓乐和山西鼓乐留下了丰富的宝贵遗产,而《秦王点兵》又为绛州鼓乐众多曲目中的经典。

绛州澄泥砚的艺术特征

源于秦汉、兴盛于唐宋的绛州澄泥砚艺术,发展到清代末年曾一度中断。20世纪随着改革开放政策的推动,我国经济、文化事业开始复兴,绛州澄泥砚艺术又得到了传承与发展,形成了自己独特的艺术风貌。本文运用逻辑分析法和图像分析法等研究方法,从新时期绛州澄泥砚的造型特点、设计手法特点、性能用途特点、题材特点、文化内涵等方面探讨其艺术特征,这对于几近失传的澄泥砚艺术的传承发展具有积极作用。

绛州锣鼓传承变迁状况的考察与研究

绛州锣鼓,是山西省新绛县广为流传的一种民间锣鼓乐种,以"花敲鼓""穿箱锣鼓""车鼓"三种锣鼓乐为代表。农耕经济基础与绛州的民俗文化共同赋予其独特的文化内涵与艺术特征。自20世纪80年代末以来,随着生产方式、生活方式及精神领域的变化,绛州锣鼓也表现出衰落与变迁的迹象。通过对绛州锣鼓在20世纪80年代末以来社会构成、物质构成、形态构成三方面传承变迁状况的考察,探索它在社会文化环境发生变化的情况下呈现了什么样的发展规律,并揭示造成其流变的原因。

绛州鼓乐之民俗文化渊源

走出国门的绛州鼓乐是山西“非遗”活化的典范。传统艺术的活力往往建立在与当地各种民俗活动相生相伴的基础之上,受所在地历史文化的滋养。在相对封闭的民俗环境中,绛州鼓乐承担着酬神娱人、春祈秋报、驱邪除魔等功能,并参与当地的人生礼仪、商业庆典、文艺表演和休闲娱乐等多种活动。绛州鼓乐有着深厚的民俗文化渊源,而且能够与时俱进,在突破中求发展,具有生生不息的活力。

基于非遗的艺术乡建协同创新体系研究——以绛州云雕非遗传承为例

本文以艺术乡建为契机、绛州云雕为载体,并通过模因解构,旨在构建艺术乡建与非遗传承的创新体系研究,并提升区域内创新体系中间环节的创新能力。

扁担欢歌——《走绛州》音乐分析

《走绛州》为流传于山陕地区的民歌,其歌词中运用衬词描绘了去往绛州途中热闹欢快的场景;其句式结构可分为"上下句"与"起承转合"四句体两种,曲调发展具有较强的内在逻辑;其音调框架为双(单)四度,并穿插有色彩音,起到过渡、柔化的作用;与歌词"软溜"对应的四度音程sol-do作为模拟扁担动态的"特性音程",在乐曲中被反复运用,凸显"扁担歌"之形态特色。同时,通过对节奏特点、音乐行为目的、民俗等方面的综合分析,作者认为《走绛州》为较典型的小调体裁。

绛州鼓乐的流变与传统文化的传承

山西绛州鼓乐被誉为民间艺术的瑰宝,是一项国家级非物质文化遗产。从鼓乐的历史起源上,我们可以看到百姓对大自然、英雄和先人的敬仰。这些民间习俗使得山西绛州鼓乐成为欢庆幸福吉祥、驱除邪恶,守护百姓的符号。随着时代的变迁,民间传统习俗逐渐多元化,绛州鼓乐在内容上既保留着原本的传统,同时又提高了娱乐性,大大增强了它的市场竞争力。绛州鼓乐将民间传统习俗融会在鼓声中,用鼓声做纽带连接人与神鬼,逐步从家族性的娱乐项目发展到集体性的事业,使得民间的鼓乐艺术走出大山,迈向世界,传达出中国人民的喜怒哀乐。随着绛州鼓乐进入院校教学,鼓曲内容和演奏技巧得到了系统地整理和完善,如何更好地传承绛州鼓乐这项非物质文化遗产,使得民俗传统与我们的民族精神更加融合是这一时代的重任。

从民俗看绛州锣鼓在民间的生存发展

绛州锣鼓与当地民俗相伴相生。上世纪八十年代末以前民俗环境相对稳定,绛州锣鼓长期在各类民俗活动中表演,承担着与这些民俗活动深厚的文化内涵相适应的社会功能,并形成独特的表演形态。之后绛州的民俗活动发生了一系列变化,绛州锣鼓的发展也受到较大冲击,其社会功能、表演形态等也发生了改变。因此,保护与发展绛州锣鼓需从民俗活动等整体文化环境入手,而非仅仅保护其艺术本体。

不该被歪解或误解的小调《走绛州》——兼谈劳动号子分类标准的历史文献依据

当代多部教材与论文中,关于民歌《走绛州》的类属问题存在着劳动号子或小调的歧义,也不乏称其为亦或小调亦或劳动号子的模糊阐释。通过文献梳理,笔者发现关于"劳动号子"的文献引用依据,多源自《事物纪原》一书断章取义《吕氏春秋》原意的片段文字,造成《中国音乐词典》的误引,进而导致当代教材中的谬误。追踪溯源,经分析考证,得出《走绛州》实为小调的结论。

绛州锣鼓音乐发展手法

绛州锣鼓为山西省最具代表性的锣鼓乐种之一,具有较强的艺术价值。其音乐发展手法丰富多样,有重复、扩展、紧缩、变奏、对比、联缀等。绛州锣鼓中还有一种整段以基本模式为基础,在固定位置变化演奏技巧或变换代表节奏型,从而获得一首新曲牌的方法,这种方法既便于掌握又能使演奏获得耳目一新的效果,充分显示出民间艺人的智慧。