文以情传:文化类综艺节目的共情传播机制

中国文化类综艺节目在文化主体性觉醒与影视新技术赋能的双重加持下,不断实现着自身审美之塑新与言说之飞跃。文化类综艺节目“大爆”与“出圈”,不仅得益于视听方式、文化内容的创新,更在于其通过表层视听展演触达到受众深层情感与心理,实现社会的情感同频共振。同时,共情传播标示着人类传播学从以往聚焦客观理性逐渐关注到人的情感本位。鉴于此,亟待从共情传播的视角,透过对文化类综艺节目共情传播现象及其内在机制的探析,深入去探讨文化类综艺何以披文入情、以情动人,以期思索文化类综艺节目的创作与传播。

虚拟现实综艺节目的美学表达探析

大数据、区块链、虚拟现实、人工智能、5G通信、智能穿戴设备等技术的发展,为元宇宙的实现铺上底色。虚拟现实综艺节目是虚拟现实技术在广播电视领域全新尝试的节目类型,本文对审美层面上的表达特征进行研究,对电视综艺节目的美学塑造、叙事编创和内涵价值展开探讨,以期引领开拓虚拟现实综艺节目美学建构范式的方向。

文化类综艺节目的文化共情与场景融合——以《诗画中国》为例

文化类综艺节目是推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的重要形式之一。共情传播和场景传播是文化类综艺节目的重要理论支撑,是节目的核心和载体。《诗画中国》通过数字戏剧化的主题演绎,实现共情传播,引发观众的文化认同;利用现代科技手段和多元化艺术形式,实现场景传播,改善观众的观看体验,并将传统诗画文化与现代价值观念相融合,积极推动了中华优秀传统文化的传承和发展,为文化类综艺节目的创新提供了借鉴。

文旅融合背景下旅游类综艺节目创新发展策略

文化和旅游深度融合是“十四五”文化发展规划的重要目标任务。在文旅融合发展的背景下,综艺节目逐渐成为带动旅游业发展的有效途径。特别是不断涌现的以“文化+旅游”为核心主题的旅游类综艺节目获得了市场的广泛认可,实现了文旅产业和综艺节目的双赢。本文通过分析文旅融合背景下旅游类综艺节目的发展现状和“综艺+文旅”双向融合的多元关系,探求促进旅游类综艺节目持续发展的创新策略。

美育教育渗透文化类综艺节目的路径选择探究

近年来,文化类综艺节目市场百花齐放,一大批口碑出圈的优质作品横空出世。文化类综艺节目是守护和弘扬中华优秀传统文化的重要窗口,通过创新叙事模式、镜头语言、艺术形象、舞台表现等方面的内容,能够映射出我国五千年来深厚的历史底蕴,激发观众审美兴趣,提升大众审美水平。文化类综艺节目的广泛传播,有利于坚定文化自信,增强民族文化认同。而美育作为一种思想与艺术相结合的教育,对文化类综艺节目的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴等方面具有深远影响,可培养大众形成高雅的审美品位、正确的价值取向。美育教育则是审美教学与美感教学的结合,可培养出德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人,对文化类综艺节目的制播和思想内核具有重要影响。用美学理念包装节目,以美育教育功能反哺受众,实现对时代精神的追寻,促进大众综合素质的提高,有利于社会主义精神文明建设。文章以文化类综艺节目为核心,分析美育在舞台美学、叙事结构、价值引领等方面对文化类综艺节目样态的影响,挖掘美育教育培育大众审美趣味和情操,提升综合素质的功能,推动该类型节目实现对精神价值的追求及引领,促进社会美育的建设与发展。

江西文化类电视综艺节目本土化叙事策略探析

本文首先对江西文化类电视综艺节目进行概述,其次阐明本土化叙事策略的理论基础,再次以江西卫视大型季播节目《跨越时空的回信》为例,分析其叙事结构、叙事元素与叙事手法,揭示本土化叙事对于提升节目质量和文化传播效果的重要性。研究发现,江西文化类电视综艺节目通过多元形式展现地域特色,成功融合历史文化与现代审美。最后结合本土化叙事面临的困难、挑战,提出应对措施,并给出优化建议,以期推动江西文化的广泛传播,进而强调本土化叙事策略在文化类电视综艺节目制作中的关键作用和文化价值。

听觉唤醒:文化类综艺节目声音元素的艺术表达

文化类综艺节目承担着成风化人、润物无声的审美教育功能。节目中的声音元素包含语言、音乐、音响三种形态。语言元素通过朗读、台词等形式,打造出仪式化美感,塑造节目独特的听觉标识;音乐元素既推进了节目中剧情叙事,又结合民族乐器丰富节目的文化内涵;音响元素以自然、纪实风格的音响还原中国传统文化中崇尚自然、天人合一的美学意境。节目中的声音元素不仅散发着艺术魅力,而且承载了中国文化对于人类统觉复归的召唤,听觉空间的创作潜力也为创作者提供挣脱自我复制窠臼的新指向。

纪实类综艺节目制播模式的路径探析——以《种地吧》为例

综艺节目正朝着多样化的方向演进,受众对节目内容的需求日益提高。纪实类综艺节目凭借真实、情感共鸣度高的特点,吸引了众多受众,但也存在着内容同质化、传播形式固化、真实性存疑等局限。劳作纪实互动真人秀《种地吧》在内容上根植农耕文化、紧贴时代主题,在形式上突破传统模式,长短视频多维传播,在叙事上搭建共情场景,强化价值表达,为今后纪实类综艺节目的制播模式提供了参考。

社会表演理论视角下文化类综艺节目的传播策略研究

为更好地展示中华文化的魅力,文化类综艺节目多采用丰富的表演形式进行文化展演。在文化展演前,社会权利与行动者共同推动表演的生成,背景表象和前景脚本二者的融合设计为达成文化认同提供了桥梁。在文化展演中,舞台布景、多元技术的空间融合使受众与我国传统文化实现了跨时空对话,多元的叙事视角打破了受众与表演之间的区隔,使受众和文化实现了融合。文化类综艺节目正是在各要素的成功融合下,为受众呈现出一场盛大的媒介仪式。

接受美学视域下文化类综艺节目如何讲好中国故事——以《典籍里的中国》为例

推动优秀传统文化的创造性转化、创新性发展,让其在新时代焕发新的生命力是主流媒体应当肩负的时代使命。基于当今媒体环境和受众的变化,以接受美学为理论基础,从受众视角探究主流媒体如何讲好中国故事,弘扬优秀传统文化,增强受众的文化自信。《典籍里的中国》创新节目形式及叙事视角,坚持以人为本的创作理念,满足了新时代受众的期待,实现了对受众的审美再教育。

融合表达与共情传播:国产原创综艺节目国际传播研究

一直以来,中国部分综艺节目采取版权引进或创意借鉴的形式进行节目制播,这种生产模式有效降低了节目播出的商业风险,能够获得较好的市场反馈。但长远看来,借鉴海外优秀经验模式进行二次创作缺乏对中华民族文化潜质的充分挖掘,无法在海外获得竞争优势,而自主创新和本土化创作才是提高中国综艺节目制作水平,推动中国影视节目海外市场的拓张,实现中国文化价值输出的关键所在。

虚拟偶像类综艺节目的出圈启示:以江苏卫视《2060》为例

随着虚拟制作技术在电视综艺节目中的逐步应用,虚拟偶像类综艺节目作为一种全新的节目类型受到瞩目。本文以江苏卫视出品的虚拟偶像类综艺节目《2060》为例,从营造极致视听体验、打破虚拟偶像常规人设和创造性转化二次元文化三个方面分析了其出圈原因,并指出重视技术、贴近用户和尊重市场是其给虚拟偶像类综艺节目的重要创作启示。

诗词文化类综艺节目的“出圈”

现对诗词文化类综艺节目流行的原因进行探讨和分析。首先,对诗词文化类综艺节目进行简要论述。其次,探讨诗词文化类综艺节目流行的原因。一是常规性娱乐节目引发观众审美疲劳,观众对知识文化的需求增加;二是诗词文化内涵丰富,节目表现形式新颖,兼具观赏性与娱乐性;三是娱乐化包装水平高,新媒体助力诗词文化类综艺节目传播。最后,就如何推动诗词文化类综艺节目长期发展提出几点建议,一是明确节目主题,丰富节目内容;二是保持形式新颖,增强节目吸引力。

文化类综艺节目的形态兴起、成熟、反哺、辐射

文化类综艺节目兴起于知识竞猜形态,成熟于话剧表演形态,作为主流综艺反哺其他综艺和纪实节目形态,标志着社会主义核心价值观辐射影响电视和网络综艺领域,后者曾长期受困于过度娱乐化,以及引进版权模式节目及其附带价值观的水土不服问题。文化类综艺节目形态以“中华传统文化优秀”为驱动内核,形态元素简化、工具化、功能化,其整体性强、主题明确、风格唯美等特征是形态结构对时代需要的表达。

“共建人文湾区”背景下“综艺节目创作”课程教学改革与实践

“综艺节目创作”是高校广播电视编导专业的一门实践性、综合性较强的专业课程,在“共建人文湾区”的背景下,对该课程进行教学改革实践,有助于进一步深化课程内容,在实验教学中体现特色教学。通过项目式教学、线上线下混合式教学方式组织学生充分挖掘大湾区文化资源,创作有文化内涵、有特色的创新性节目,有助于培养学生的文化自觉、文化自信,为粤港澳大湾区培养出创意能力和文化传播力强的复合型人才。

《典籍里的中国》:文化类综艺节目的发展新路径

《典籍里的中国》将典籍以“文化+戏剧+影视”的形式进行融合创作,采用大众化的传播形式,为典籍文字的电视化传播开拓了新的发展路径,再一次见证了中华文明的悠远灿烂。创作者以守正创新的创作理念,在传播形式、主持人功能和对传统文化的传承方面都进行创新性发展,让中华典籍中渊远流传的精神文明与社会主义核心价值观连接,将中华民族的价值理念具象化,赋予典籍新时代的价值理念,传递共同的理想信念。

综艺节目主持人语言风格塑造方式探索

在融媒体时代背景下,拥有符合时代需求的语言风格的综艺节目主持人,既能有效提高节目关注度,还能提高信息传播效能,亦能创造流量并带领综艺节目破圈成长。立足此背景,本文先从自然亲切的语言表达、诙谐幽默的舞台主持、从容敏捷的互动交流视角出发,对综艺节目主持人语言风格进行概述,并提出坚实的文化底蕴与艺术修养、丰富的工作经验与专业知识、优良的政治意识与生理素养的综艺节目主持人语言风格塑造要求。在此基础上,针对性地提出“品牌效应:强化主持风格品牌建设;丰富内涵:优化情感表达技巧;专攻深耕:提升语言措辞规范性和精确性”的塑造途径,以助力综艺节目主持人明确与树立自身语言风格定位。

电视综艺节目制作的技术进步与创意创新

电视综艺节目制作的技术进步和创意创新是相辅相成的。技术进步为电视综艺节目制作提供了更多的可能性,使得节目形式和内容更加丰富多样。同时,创意创新也推动了电视综艺节目制作的进步,为观众带来全新的视听体验。本文从技术进步和创意创新两个方面出发,探讨了电视综艺节目制作的发展趋势和创新方向。

文化类综艺节目模式创新策略探析

文化作为一个国家、一个民族的精神命脉和灵魂,承载着深厚的历史传统。大众传媒在文化发展过程中承担着重要责任,文化类综艺节目是以中华优秀文化为核心的一种综艺形式,对优秀传统文化的传播发挥着积极作用。近年来,大量文化类综艺节目的涌现引发学习传统文化的热潮。优质的文化类综艺节目不仅能给观众带来对中国文化的深刻体验,还能深植于公共领域,实现文化传播与文化创意传承、在文化差异下实现创意表达与增强身份认同,将时代记忆升华为中华民族的文化记忆。在不断变化的市场中,持续深耕文化类综艺节目模式的创新,有助于激发创作者的热情,给观众带来更加丰富的节目体验,推动文化产业蓬勃发展,坚定大众的文化自信。通过不断提升中国文化的传播力,讲述中国故事,传播中国声音,增强中国文化的全球影响力。文化类综艺节目模式创新过程中,首先需要突破传统的节目题材选择;其次需要注重多维视角的呈现;再次需要进行跨界融合,同时以科技为助力;最后需要充分挖掘内容的商业价值。文章通过对这四个方向的探究,为文化类综艺节目模式的创新提供新的思路,从而推动这一领域的持续发展,丰富文化类综艺节目的内容,增强其吸引力,同时也为相关产业的发展提供新的助力。

媒介融合下综艺节目主持人的角色定位与转型

当前的电视生态因媒介融合而发生转变,加之观众信息共享方式多样化,导致综艺节目主持人生存状况产生重大波动。在媒介融合背景下,主持人逐渐被边缘化,引发各界对综艺节目主持人角色定位与转型的深思。本文基于媒介融合下综艺节目主持人角色定位及成因的深入探究,详细讨论主持人发展的困境与机会,并针对时代变迁提出一些具有可行性的建议,为打造符合时代要求的综艺节目主持人提供参考。