媒介融合背景下短视频剧集的主流化尝试——以网络短剧《逃出大英博物馆》系列为例

2023年8月30日,由短视频博主“夏天妹妹”和“煎饼果仔”及其团队共同拍摄制作的剧情短视频《逃出大英博物馆》(夏天妹妹/煎饼果仔,2023)在抖音、快手、哔哩哔哩、微博、微信视频号等多个线上平台同步上线播出,当日播放量便突破300万;在更新两集后,抖音播放量破2亿,点赞破1300万,B站播放量超过1000万,微博话题阅读量高达2.6亿[1]。关于该短视频剧集的话题也多次登上微博热搜,引起了中央电视台、《人民日报》[2]、人民网[3]等官方媒体注意。

网络短剧《逃出大英博物馆》的共情传播研究

网络短剧《逃出大英博物馆》运用共情叙事策略、把握创作和传播的“时度效”、构建立体传播矩阵,增强共情传播能力,提升价值传播效能,实现了“出圈”传播,激发了受众的价值认同。其中,共情框架设置和共情意象聚类等共情传播策略、因时借势又适度恰当的“时”“度”把握、民间叙事与官方叙事的有机结合等实践经验,可为价值传播和认同构建提供借鉴和思考。

遗忘对抗:个体社会学视角下的媒介记忆书写——以网络短剧《逃出大英博物馆》为例

媒介记忆在传承民族精神、凝聚社会力量以及锻造个体信念方面有着独特的价值,也是遗忘对抗的利器。相比于过去主要依靠官方媒体的媒介记忆建构,当下扎根于数字化生存场域并从中不断被赋权的个体,正在作为媒介记忆形塑的新兴力量悄然崛起。从个体社会学视角出发,围绕共情、共境和共识三个层面剖析媒介记忆的建构路径,可获得有关媒介记忆的新启发。研究认为,个体作为媒介记忆的书写者,可使记忆图景焕发新的活力;同时,由个体力量改写的媒介记忆叙事结构并不意味着“主流媒体-个体”之间非此即彼的权力争夺,而是置身于宏观记忆场中,实现多元化主体进行记忆书写与建构的平衡与耦合。

基于多模态话语分析网络短剧《逃出大英博物馆》中的“文物回归”话题

网络短剧《逃出大英博物馆》聚焦“文物回归”话题,将历史流失文物拟人化来激发广大观众对此类话题的关注。文章基于多模态话语分析理论,从文化、语境、意义、形式和表达五大层面来分析该剧的传播内容和传播效果,以探讨“文物回归”话题在新媒体时代的传播路径。

竖屏网络短剧发展脉络及其影响

竖屏网络短剧作为一种新兴的影视形态,不仅改变了传统的观剧模式,而且极大地丰富了人们的娱乐生活。在当前这个信息爆炸、节奏快速的时代,竖屏网络短剧成为文化消费的重要组成部分,为影视产业的多元化发展注入了新的活力。这一创新的艺术形式,不仅顺应了当代人们快节奏、碎片化的生活方式,更以其独特的竖屏视角和紧凑的剧情,满足了人们对于视听享受和情感体验的深层次追求。当前,竖屏网络短剧浪潮推动着影视行业的高速发展,不断经受着实践的考验。如何在保持创新与活力的同时确保作品质量、提升观众体验,成为竖屏网络短剧发展的重大挑战之一。

网络短剧的内容选择与传播技巧--剖析现象级短剧《逃出大英博物馆》

伴随互联网的发展,网络短剧不断涌现。《逃出大英博物馆》从众多传统题材短剧中脱颖而出,成为现象级爆款。本文试分析《逃出大英博物馆》的内容选择与传播技巧,以期为网络短剧行业提供参考。

内容深拓、叙事精进、市场整合:国产网络短剧高质量发展的路径选择

网络媒介技术的勃兴重构了中国电视剧产业。近年来,网络短剧发展势头迅猛、佳作频出,为整个行业注入了新鲜活力。但历史地看,网络短剧起步较晚,发展仍面临诸多困惑和不确定性。为实现高质量发展的目标,网络短剧应向着内容深拓、叙事精进、市场整合的方向前进,在内容深拓上表现为加强类型探索,深挖故事内核;在叙事精进上表现为创新影像表达,拓展故事空间;在市场整合上表现为改善供需关系,优化产业生态。

网络短剧火爆的成因与发展思考

2020年以来,以《龙岭迷窟》、《不完美的她》、《我是余欢水》为代表的网络短剧备受关注,网络视频平台爱奇艺推出的《隐秘的角落》更是突破小众圈层,在全社会范围内引发热烈讨论。这些剧集普遍由知名网络视频平台和专业演职团队制作完成,总集数控制在20集左右,呈现出现实主义题材、快节奏叙事、电影级质感、教科书式演技等诸多特征,成为新冠肺炎疫情以来影视产业发展的一个亮点。本文从剧集内容、国家政策、视频平台以及受众素养四个方面分析网络短剧的热播现象,并尝试就其长远发展提出展望。

定制网络短剧植入广告的符号互动初探

随着新媒体技术的发展,新技术对消费者的影响进一步深化,一系列更为自主性、更具互动性的广告模式也应运而生。网络短剧就是在这一背景下产生的,从目前的网络短剧类型来看,主要有网民原创型、官网自制型、广告主企业赞助制作和广告主企业具名定制四大类。本文主要探讨广告主企业独家具名摄制播出的定制网络短剧的植入广告,从乔治.H.米德的符号互动论出发,分析广告主企业在定制网络短剧植入广告中,如何塑造和深化自身品牌。为定制网络短剧植入广告的未来发展方向提出一些探索性意见。

网络短剧热播原因分析——以《隐秘的角落》为例

2020年热播网络短剧《隐秘的角落》开播2天便获得豆瓣高分9.1分。在斩获口碑与质量的同时,也引发了大众热议。2000年,我国第一部网络自制剧《原色》诞生,网络剧的发展迅速超越传统电视剧。2014年,被称为"网络自制剧元年"。本文从网络短剧的概念界定入手,以视频平台、IP改编、社交媒体、受众审美等四个方面分析网络短剧热播的原因与现实意义。

从网络短剧《我是余欢水》的成功看我国网络短剧的发展

2020年4月,网络剧《我是余欢水》引发收视热潮,这部作品凭借强大的演员阵容、精良的制作水准、富有争议的剧情,迅速吸引大量人气。《我是余欢水》全剧总共只有12集,相比其他网剧显得格外特殊。就播出的反响来看,这种篇幅短小的作品深得受众喜爱,取得了不错的成绩。本文通过研究分析《我是余欢水》的成功,探讨网络短剧的发展,深入分析该剧在创作方面的得与失,希望借此为其他同类作品的创作提供有益的参考。

网络短剧广告的心理效果分析

随着网络广告的不断发展,网络短剧广告成为受到广告主、广告经营者、媒体及受众普遍欢迎的一种新型广告形式。本文从网络短剧广告的心理效果出发,分析网络短剧广告稿在宣传产品与品牌信息方面所具有的优势,突出其在影响消费者行为方面的重要作用。

受众视角下的网络短剧营销模式研究

互联网和新媒体技术的飞速发展催生出一批优秀的网络短剧。网络短剧由于集数较少、播放周期较短等局限性,要在短时间内迅速发酵并获得巨大的播放量和讨论度,离不开营销与宣传的助力。当下,网络短剧主要是通过小剧场式运营打造特有品牌,利用多个新媒体平台联动宣传,以及由一些网络大V等关键意见领袖发挥作用来进行口碑营销。这三种模式能精准、快速地把握受众心理,从而实现传播效果的最大化。

网络微短剧何以成为风口

当前,网络微短剧正从野蛮生长的1.0阶段,转型发展为主流化、精品化2.0阶段。一方面,网络微短剧快节奏的叙事范式,“男频”“女频”类型制造的虚拟快感,满足受众碎片化的审美需求,带来了“一夜暴富”的野蛮生长;另一方面,国家广电总局针对网络微短剧乱象的整治,规范管理,推动网络微短剧创作的转型。网络微短剧唯有直面生活,表现现实中动人的瞬间,探讨竖屏美学的独特表达空间,才有可能真正走向主流化、精品化发展,迎来属于网络微短剧的黄金时代。

从“高流量”走向“高质量”:网络微短剧精品化路径探析

网络微短剧正处于快速发展的风口期,但内容低俗、制作粗糙、同质化等标签也附着在微短剧身上,如何引导微短剧从“量的激增”转向“质的飞跃”,从而走向高质量、精品化和主流化是影响产业健康发展的关键因素。本文选取2022年和2023年“优秀网络视听作品推选活动”中入选的18部网络微短剧为研究样本,从制作力量、题材探索、叙事表达、美学精神四个维度探讨微短剧的精品化路径。

媒介融合视域下网络微短剧的时空逻辑转向

网络微短剧作为后现代社会新兴的艺术形式,以其短小精悍、内容丰富的特点迅速崛起,成为连接个体与社会、传统与现代的桥梁。基于媒介融合的视域,探讨网络微短剧在时间和空间两个维度上的逻辑转向,揭示其作为“新媒体语言”的本质特征和内在逻辑。在空间维度上,网络微短剧实现了从现实再现到情感映射的叙事空间融合,从纵横之争到技艺并存的界面空间演进,从物理隔阂到数字联结的现实空间跨越;在时间维度上,网络微短剧通过“时序重塑”与“时域融合”两种叙事手法,在丰富叙事结构并影响观众时间感知的同时,走向了时间与空间二重元素的相互渗透和融合。技术的赋能给网络微短剧这类新兴视听形式带来的远不止时间和空间的逻辑转向,而是全方位的革新与重塑,“精品化”进程中技术与艺术的深度融合,预示着网络微短剧将迈向一个全新的3.0时代。

网络微短剧:影视行业的新风口与新挑战

在用户需求与上下游产业产能过剩的背景下,我国网络微短剧应运而生。随着政策的引领,平台的激励,专业机构与人员的入局,微短剧市场发展环境不断优化、传播秩序持续规范、内容质量稳步提升,成为影视行业的新风口。但也应注意到,微短剧的繁荣发展给传统影视界带来了不少冲击。传统影视唯有悦纳微短剧,有效调整发展策略才能行稳致远。

跨媒介视域下网络微短剧的审美特征及叙事策略探究

网络微短剧以其题材类型多样、叙事节奏紧凑、情节反转迅速、矛盾冲突集中等鲜明特征,深度契合了受众的碎片化时间。随着各种媒介的交融互动,不同媒介的元素融合到微短剧的创作中,使其在创作空间上有了延伸和拓展的自由。探究网络微短剧如何向着更高审美层次对标,以作品本身的艺术表现力和观赏价值赢得受众青睐,以“短平快”的特征彰显“高精尖”的品质,是对当下网络影视作品新形态的有意关注。

共情视域下网络微短剧传播策略探究--以《逃出大英博物馆》为例

2023年夏天,“请大英博物馆无偿归还中国文物”等评论在各大网络平台刷屏。而在网络上掀起文化回归讨论热潮的是一部名为《逃出大英博物馆》的微短剧。近年来,随着新媒体技术的不断发展,短视频发展迅速,并衍生出新类别--网络微短剧。当前,网络微短剧已成为人们的“电子榨菜”,但在发展过程中存在着流量为王、粗制滥造、剧情尴尬等问题。而《逃出大英博物馆》通过细腻的表演、实地取景拍摄等,避免了微短剧易出现的问题,同时唤醒了人们的家国情怀,引起了人们的共鸣,成为网络微短剧传播中华传统文化的新范例,为我国微短剧未来的发展提供了新的可能。该剧通过对共情元素与共情传播策略的使用,增强了人们民族认同感,引起了海内外的广泛关注,创新了中华传统文化的传播与传承,具有极高的传播价值。文章提出网络微短剧的共情传播策略:一是立足中华文化,彰显民族自信;二是找准情感切入点,引发普遍共鸣;三是彰显家国情怀,创造文化价值。

情感与记忆:传统文化类网络微短剧的共情传播探究

传统文化类网络微短剧扎根优秀传统文化,融入新的元素,逐渐适应网络微短剧这一新形态,使一部部能够激发民族意识、唤醒情感记忆、提高价值认同的作品呈现在大众眼前。其中,共情传播起到了吸引受众、建立情感连接和传递价值观念等作用。从共情传播理论的视角入手,结合对情绪、符号、场景和人物共情四个方面的分析,本文认为传统文化类网络微短剧共情传播有利于促进文化传承、增强文化自信、推动文化创新、促进文化交流,能够使传统文化类网络微短剧在讲好中国故事中发挥更大价值。