“学到手再变”——油画民族化思潮中的罗工柳油画研究班教学研究

本文着重将罗工柳在油画研究班形成的教育思想和教学手段,放在上世纪50、60年代的文艺空间中进行认识和分析。试图通过个案研究,把握罗工柳"学到手再变"这一思想认识的来龙去脉和由此形成的教学方案,从而以小见大地反映新中国高等油画教育在特定历史时期下为创造中国自己的油画而进行的教学探索。

罗工柳谈“变”

一提到罗工柳,我们就会想起他的《地道战》。罗工柳是新中国培养起来的第二代油画家,这一代艺术家经历过战争的洗礼、新中国的建设,也经历过＂文革＂的摧残,但是始终没有改变对党的信任和对艺术的执着之情。新中国成立以后,罗工柳参与创建了中央美术学院,也是当时著名的罗工柳油画工作室的主持人和后来影响深远的油画研究班的负责人。罗工柳的教学思想和艺术理念影响深远,最大的特点可以总结为一个字—＂变＂。

百年回顾 人民画卷——罗工柳先生百年诞辰纪念展开幕式致辞

罗工柳先生是新中国油画的杰出代表。抗战前夕，他曾在杭州国立艺专短暂学习。这之后，在延安和敌后的战斗年代，在新中国重大题材的创作时期，他都孜孜心念母校，心念中国的艺术教育。值此罗先生百年诞辰之际，我们以崇敬之心迎来中央美术学院精心筹办的罗工柳先生的纪念展。

罗工柳绘画作品中的“土”

罗工柳先生是一位在中国艺术史上做出卓越贡献的艺术家,也是一位优秀的美术教育家。他的艺术历程跨越抗战时期到和平年代。他在不同时期创作的作品,展现出反映革命文艺理想、彰显时代精神的亮丽光彩,成为中国美术主流在历史中前行的标志。他早年主要从事版画创作,1949年后多作油画。他独特的"土"的风格,使其艺术在美术史上留下印记。本文对其延安时期木刻版画作品和早期油画作品作具体分析,探索罗工柳先生极具乡土特色的艺术风格。

“学到手再变”——罗工柳的教学思想研究

罗工柳不仅是中国第二代油画家的杰出代表,也是著名的美术教育家。他的一生主要经历了三次教学活动。在中央美术学院的工作室教学和"油研班"教学期间,他提出了"学到手再变"等艺术主张,有着非常深远的影响。这些艺术见解和他的教学活动一起构成了罗工柳教学思想的重要组成部分。

罗工柳艺术作品中的人民性

20世纪上半叶,中国共产党人以救亡图存为革命信念,经历了十四年艰苦卓绝的抗日战争和四年解放战争,终于建立了真正意义上由人民当家作主的新中国。无数的艺术工作者亦以美术创作的方式参与到了这场旷日持久的救亡运动当中,其中罗工柳(1916—2004)就是这一伟大历史进程中最具代表性的艺术家之一。罗工柳在艺术创作方面的涉猎范围很广,尝试过包括木刻版画、油画、综合材料在内的多种形式语言,绘画手法兼涉写实、写意和象征。

阅读美丽 罗工柳作品欣赏——紫裙姑娘（油画）

罗工柳 1916年生于广东开平，1936年入杭州艺专学画。1938年到延安参加革命，曾任教于北方大学、华北大学。解放后任中央美术学院绘画系主任、副院长，中国美协常务理事、顾问。20世纪60年代，罗工柳已在油画民族化的探索中取得令人瞩目的成就。他的成功，

回忆我的老师罗工柳

解放后,罗工柳先生的《地道战》是当时革命历史画最高水平的代表作之一。画面构图相当完整,人物的气质表现得丝毫不差,整幅画作体现了罗工柳先生在解放区时的内心感受。更可贵的是,罗工柳先生在油画语言的运用上很有特色,即'土油画'的特色。那时候,罗工柳先生还没有受过欧洲传统油画的训练,但他将自己独特的油画笔触用在了表达他的那种带有泥土的芬芳味的人物和场景之中。从某种程度上讲,'土油画'的色彩运用与搭配并不好,但这种色彩感觉确实是从这块土地上长出来的。

探析罗工柳油画的色彩之境

罗工柳虽师从苏联自然主义艺术巨匠谢列布良内,但其艺术创作却并非简单地追光逐影,摹写自然,而是在批判继承与融合吸收中表达着自身独特的情感寄托,创作了大批具有时代气息与民族性的优秀油画作品。从罗工柳在不同阶段对色彩美的认识与创造出发,分析其油画艺术创作中的色彩之美。

罗工柳、妥木斯的油画民族化之路

1956年党中央提出了"百花齐放,百家争鸣"的文艺方针,国内油画界展开了关于"油画民族化"的大讨论。中央美术学院揆情审势创办了油画研究班,其时罗工柳为绘画系主任,负责油画研究班的教学工作。他在教学实践中坚持"学到手再变"的教育方针,强调打好基本功的同时引导学生对中国传统绘画的研究产生兴趣,积极倡导和实践"油画民族化"。罗工柳的教学思想,深刻地影响了研究班的学生妥木斯,他在此后长达半个多世纪的创作实践中,始终坚持油画民族化的艺术观,探索出了一条极具个人风格的油画民族化之路。

罗工柳油画《地道战》

八一电影制片厂于1966年出品的战争影片《地道战》,在全国上映后可谓家喻户晓。截至2012年,已创造出共30亿人次的观看纪录。该片由任旭东执导、朱龙广主演,讲述了抗日战争时期,为了粉碎敌人的“扫荡”,河北省冀中人民在中国共产党的领导下,创新地利用地道战的斗争方式打击日本侵略者的故事。

罗工柳油画作品中视觉艺术色彩运用和表达

罗工柳是当代国内油画历史发展的见证者也是参与者之一,因此在我国的油画行业中,罗工柳的油画具备举足轻重的地位。罗工柳的画从1951年开始就已经崭露头角,最具代表的历史画当属《整风报宵》等,这是他早年在苏联留学时期的临摹以及写生作品,回国之后,罗工柳想要将民族的油画编织成自己的作画风格和语言,罗工柳奉献了毕生精力来进行艺术改革。艺术的发展,油画是核心,在发展的过程中进行了多次改变,不断尝试更加适合我国国情和审美的画作,目前很多学者研究油画大多从色彩的角度着手,本文重点从罗工柳的油画作品中的设局意识色彩运用及表达展开论述。

罗工柳百年诞辰纪念展在中国美术学院开幕

2016年10月16日,＂创新先驱之路——罗工柳百年诞辰纪念展＂在中国美术学院美术馆隆重开幕。本次展览共分五个板块：＂在战斗的前线＂＂为新中国而创作＂＂留学研究在苏联＂＂中国油画要走自己的路＂＂柳色常青＂,共展出罗工柳先生毕生创作的336件作品,时间跨度70余年。

“创新先驱之路——罗工柳百年诞辰纪念展”开幕

2016年3月29日,在文化部、中国文联的大力支持下,在中国国家博物馆、中国美术馆、中国美术家协会、中国美术学院、浙江华茂艺术教育博物馆、北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）及罗工柳先生的亲属等各方的共同协助下,由中央美术学院主办的＂创新先驱之路——罗工柳百年诞辰纪念展＂于中央美术学院美术馆开幕。这一大型学术展览全面呈现了艺术大师罗工柳先生的艺术历程、艺术与教育成就。

中国油画要走自己的路——罗工柳的艺术人生

在20世纪,中国美术的历史进程中,罗工柳是一位在艺术创作上卓有建树的大家,他丰硕的艺术成就和独特的艺术之思对中国近现代美术的发展产生了深远的影响。他在新中国成立初期创作的革命历史画,他在苏联留学期间的研究、创作和回国之后创作的'写意油画'都奠定了他油画大家的地位。一1949年新中国成立后,中国的美术事业也步入了新的发展阶段。为铭记中国人民建立新中国的壮阔历史,塑造新的国家形象,革命历史题材创作应运而生,罗工柳的《地道战》和《毛泽东在延安作整风报告》便是其中的经典之作同时。

在普及中提高——罗工柳访谈

对于外来艺术的接纳与消化,中国人历来都有极好的胃口。油画在中国经过上百年的发展,起起沉沉,如今也算是普及壮大了、但是,尽管我们还不太了解古代时候对于佛教等外来艺术的中国化是否不断讨论,今天关于油画的民族化,数十年来却在不断讨论、探索,而且把这个问题看得愈来愈严重了。 2003年已被定为“中国油画年”,各界各阶层不少人士都在关注中国油画。为此,本期我们集中刊发了部分油画家的作品,以对中国油画创作现状的关注提供方便。 其中,罗工柳作为我国老一辈油画家,在长期探索油画民族化的道路上所取得的显著成就,或许会给我们今天的思考以进一步启示。另外,青年油画家马志明等人的油画创作也值得我们去关注。 “都市体验”是当代艺术家创作的一个非常重要的文化心理背景,并愈益普遍地折射到美术创作之中。本期就此予以探讨,旨在对当代美术创作现象作进一步梳理。 [案边点滴]继国画“笔法”之后,本期讨论国画“墨法”问题,敬请阅览。