微言厚染,西尊东荣——论罗汉形象的确立

罗汉形象在文本表述中局限于佛弟子的基本身份,在绘画中则得到了相对独立的再造和发挥。缺少来自印度造像依据的罗汉在中国绘画中经历了漫长而复杂的形象确立,在唐代受推崇偶像、注重仪轨的印度宗教传统深刻影响,呈现为神通广大、受僧俗供养的神圣形象;面临宋元中国本土化和印度复古化的两方张力,渐趋确立为根植中国社会文化的人物象征。本文突破“文本中心主义”研究范式,尝试以图像为主要对象,阐明罗汉形象确立的相对独立性及其发展过程中的中印文化角力,由此一窥中国文化将佛教从“追索真经”演化为“东土新风”的主动性。

却英多吉笔下的罗汉——以丽江市博物馆藏《释迦牟尼与十六罗汉》为例

罗汉画一直以来是汉藏佛教艺术的经典主题。自2003年,却英多吉作品在芝加哥艺术学院公开展出以来,却英多吉(1604—1674)迥异于西藏传统绘画的艺术风格受到了国内外研究西藏艺术史的专家学者的高度关注,尤其是其创作的一套《释迦牟尼与十六罗汉》组画。多年来,国内外已有数位学者围绕这套组画进行了多角度的研究,但多以分析画作整体风格为主,少有以画作主题(罗汉)作为着手的。本文将以“罗汉”这一却英多吉绘画作品中的永恒主题作为切入点,以《释迦牟尼与十六罗汉》组画为例,辅以相关传记资料,通过对汉藏两地传统罗汉画与却英多吉组画中的罗汉形象进行对比,分析却英多吉笔下罗汉形象的特殊之处。