由《冰雪奇缘》看美国动画电影的文化主题

美国动画电影和其他类型电影一样,不但重视影片的审美吸引力,而且展现和塑造多种文化内容来表达不同的文化主题。从关注女性的成长与担当、展现角色的幽默与风趣、追求人与自然的生态和谐三个方面来分析以《冰雪奇缘》为代表的美国动画电影所呈现的文化主题。

小议美国动画电影后现代主义美学转向

美国动画电影从20世纪二三十年代到90年代末期的演进中呈现出了动画电影后现代主义的美学转向,这种转向表现出早期传统动画和后工业时代动画的醒目差异,但同时这种差异在美学上是否意味着动画电影质的突变,还是潜藏着某些深刻的内在联系,本文将主要以两部具有代表性的动画电影为例,在比较二者差异的基础上试图寻找美国动画电影后现代美学转向的本质。

新世纪以来美国动画电影的文化认同策略及其文化图式建构回溯

长久以来,美国动画电影凭借其强大的技术制作实力、高水准的奇幻视听表现能力、雄厚的产业市场规模积累以及巧妙的跨文化营销策略进军全球。新世纪以来,好莱坞试图将自己转变为文化的"全球本土坞",其动画电影创作趋向也发生了微妙的转向。从对抗到对话、从高高在上到携手合作,越来越重视与海外合作者之间的良好关系建立,也越来越重视海外观众的文化口味。美国动画的"身份"随着世界各地"本土"合作者的参与而趋于多元化,正响应了当前好莱坞所倡导的文化多样性的外部要求;但在美国动画内部,其精神内核和国家根基的坚守其实从未动摇过。研究并剖析美国的经验,对中国动画在同等语境下实现跨文化传播、提升文化影响力具有一定借鉴意义。

美国动画电影视觉效果特征浅析

随着视像文化的发展,人们越来越沉溺于图像化的世界,美国动画电影的成功正是在于准确地把握了电影观众的期待心理,影片中精湛的CG技术,时尚亮丽的服装、美丽的镜头画面、壮观的场景、可爱逗趣的人物造型以及丰富多变的镜头语言使观众耳目一新,极大地满足了观众的视觉快感和创新期待。

美国动画电影叙事方式探析

纵观美国动画发展史,我们可以发现尽管美国动画以优美的音乐、精湛的技术、荒诞搞笑的噱头、鲜明的人物个性特征等发展成为一种成熟的电影娱乐类型,但是美国动画电影的叙事方式却十分的严整划一,即戏剧化结构、客观视角和时空的顺序来叙述,特别是迪斯尼动画影片,很少采用主观叙事结构、时空交错结构和多角度叙事等方式。

美国动画电影的全球化定位策略

美国动画电影很早就将全球观众群作为动画消费的目标。为了实现这种全球化理念,美国动画公司在动画电影策划及内容上实施了一些切实可行的全球化定位策略:各种民族风味的融合;易于辨别的概念化造型;强化角色动作的表演性;商业性与娱乐性的高度统一。

解码美国动画电影中的中国元素

动画电影发展至今已然成为世界影坛上不可或缺的独立存在,美国各大动画电影创作公司均将目光投入到海外文化之中,而近年来风靡全球的中国文化自然成为美国动画电影创作者们着眼的焦点之一。本文将在概述美国动画电影发展及中国元素运用的基础上,以《花木兰》系列影片和《功夫熊猫》系列影片为重点,以中国故事和中国形象为切入点,解码美国动画电影中的中国元素,并试图探析美国动画电影中中美文化之融合。

多元文化的融合——浅谈美国动画电影的选题

进入21世纪,在文化全球化的语境中,美国动画电影在题材选择上采用多元文化融合战略,吸收世界各国文化之精华,将美国式的精神理念植入其中,成功地将他国文化进行吸收和改造,形成一种全球观众都接受的文化形式,制作出多部受全球观众和各个年龄段观众喜爱的动画影片。

美国动画电影中超级英雄文化气质分析

超级英雄是美国动画电影中具有代表性的典型形象,这些超级英雄糅合了广泛的代表性、天授的使命感,解救危难的正义主题等等,是美国文化价值观念的具体体现。随着美国文化输出战略不断扩张,这些超级英雄在全世界影响越来越大,对我国动画电影塑造超级英雄同样产生了较大的影响。文章对美国动画电影中超级英雄的特点和其美国文化气质进行了阐释,具体解读和分析了超级英雄文化输出对我国《大圣归来》中孙悟空塑造的影响。

探析美国动画电影中的“英雄情结”

美国动画电影人对于英雄形象的迷恋一直贯穿于整个美国动画电影发展史,并随着动画电影题材、风格的转变而发生着阶段性的变化,这些英雄形象无疑彰显着美国动画电影中久弥不散的"英雄情结"。本文将以《睡美人》《狮子王》《花木兰》《超人》《蝙蝠侠》《科学小怪蛋》等影片为例,从古典英雄、平民英雄、超级英雄和反叛英雄四个方面着手,探析美国动画电影中的"英雄情结"。

美国动画电影题材的多样性研究

伴随着美国动画电影在新世纪以来的快速发展,在中国,与美国动画电影的相关研究也日益丰富。在对于美国动画电影的研究中,不难发现从动画电影的叙事内容层面而言,美国动画电影实现了固定化主题和多样化题材的深度融合,本文将在呈现不同阶段美国动画电影发展及主流题材的基础上,从其题材来源、题材特点和题材优势这几个方面,多部美国动画电影中的结合经典之作的分析,对其题材的多样性进行研究。

论新世纪美国动画电影中的生态叙事与人文意蕴

新世纪以来,美国动画电影界刮起了一阵"生态叙事"旋风。与其他类型动画电影相比,"生态电影"的兴起有着复杂的自然环境、现实境遇及文化心理原因,其叙事风格和生态人文意蕴更为别具特色,含蓄多元,韵味深远。表现有三,在叙事视角上,从"人类""动物"转向"隐蔽"与"旁观";在叙事媒介上,将文字、图像、声音三者跨界糅合;在叙事内涵上,进行"童话式"求索和生态乌托邦建构。美国动画电影中的生态叙事及人文意蕴,是它们获得成功的重要缘由,对当代中国动画电影制作及生态文明建构不乏启迪意义。

以面子理论分析美国动画电影中的言语幽默

美国动画电影以其妙趣横生的对白、跌宕起伏的剧情及令人叹为观止的动画,深受观众欢迎。特别是其中的幽默对白作为言语幽默的成功载体,为言语幽默的语用研究以及分析提供了大量的典型材料。

美国动画电影意识形态研究

提及美国动画电影,无论是天马行空、美轮美奂的场景,还是精湛CG技术下灵活多变的镜头语言或是丰富多彩的人物造型,都给观众带来极大的视觉冲击和精神满足。而事实上,现代动画电影已经不仅仅是单纯满足人的精神需求与市场需求的商业行为,更是扮演着一种文化输出的责任,承载着本国文化、历史、精神面貌、价值观等意识形态。通过对美国动画意识形态的探讨,一方面有助于我们认识东西方文化及价值观存在的差异,做到与时俱进,不断开拓创新。另一方面,通过借鉴、学习的方式,将美国动画电影优秀的部分加以融合、吸收、运用,以此来提升我国动画电影的技术水平和文化内涵,从而推动我国动画电影事业的长足发展。

景观消费与媒介凝视:美国动画电影的他者文化演绎

消费社会语境中,文化景观可作为不同族群时空、社会关系和生活图景的差异化呈现镜语,美国动画电影的叙事基础即是可供观赏的图像媒介景观,具有转换他者文化、在世界范围内输出自我价值体系的功能。从文化全球化视野对美国动画电影中的他者文化演绎进行研究,凝视动画文本的生产、传播与消费及其隐含的文化规则,重新确认文化参与者的角色定位、流动方向和特殊性,以及与异质文化场域中接受主客体之间的结构关系,关照美国为核心的欧美中心主义和亚洲新兴场域为代表的文化民族化建构之间的矛盾、冲突与平衡等具有重要价值。

目的论在美国动画电影字幕翻译上的应用

随着经济全球化的迅猛发展,国家间的经济文化交流变得日渐频繁,其中一个突出的表现是大量美国动画电影进入中国市场,让两个文化迥异的国度通过电影彼此了解和交流。作为一种直观有效且影响面很广的跨文化交流途径,电影早已成了人们文化娱乐生活中不可缺少的部分,为不同国度的文化交流与沟通架起了桥梁。但是由于语言障碍的问题,使得电影字幕翻译越来越显示出重要性。本文以相关美国动画电影为例,就目的论在美国动画电影字幕翻译中的应用展开分析。

媒介地理学观照下的美国动画电影地理景象

美国动画电影是世界电影中的一支重要力量,在其发展的历程中,通过对各国神话、童话和传说的改编及运用,使得各国的文化在世界范围内得到了传播和一定程度的重塑。

美国动画电影中的公主形象研究

在风靡世界一个世纪的美国动画电影中,公主与王子的故事成为其中重要的组成部分,而作为美好象征的公主形象也获得了大家的喜爱。随着时代的不断变迁,公主形象的内涵与外延也逐渐得到了拓展,拥有皇室血脉不再是被称为"公主"的必要条件。本文将以《白雪公主和七个小矮人》和《仙履奇缘》系列影片等为例,从公主形象变迁、公主形象塑造、公主形象内涵三个层面对美国动画电影中的公主形象进行研究。

美国动画电影的英雄主义文化体现

电影作为一项影像实践,是民族意识形态传播和输出的一个渠道。英雄主义作为美国深层的文化心理结构,从遥远的远古神话、文学书写到现在的影视展露、行为呈现,一直都是其文化脉络中永恒的主题。综观美国动画电影的经典作品,如《狮子王》《海底总动员》《怪物公司》《功夫熊猫》等,无论涉及何种题材,其内容之中都表现了美国的英雄主义情结。文章从英雄主义的成因、发展、表现三方面,分析美国动画电影中的英雄主义文化。

美国动画电影经典配角的后殖民主义研究——以《木兰》木须和《功夫熊猫》师父为例

美国动画片在纯真和美好的外衣下,通过对再现对象的改写和戏拟等,隐秘地输出美国文化价值观和西方意识形态。文章在后殖民主义视角下分析《花木兰》系列中木须和《功夫熊猫》系列中师父两个经典配角,揭示影片如何通过角色设置、身份改写等对中国文化进行整合和文化边缘化以达到文化殖民的目的。