论美国早期现代主义思想的性质与特征

美国现代主义思想是整个西方现代主义思想体系的重要组成部分,也是20世纪上半叶流行于美国社会的一种自觉的现代艺术观。美国早期现代主义思想的形成与发展具有与其相适宜的文化氛围和社会土壤,同时也体现出一种自信而又自得的单独走向。作为美国文学转型期的一种特殊的意识形态,美国早期现代主义思想在彰显其自身的"美国性"的同时,折射出一系列鲜明的时代特征。

论美国后现代主义家具设计的艺术审美

本文回顾了20世纪下半叶美国社会历史背景,并梳理了美国后现代主义家具设计发展脉络。在此基础上,深入分析了最能代表美国后现代主义家具设计的高技派、新现代主义、经典后现代主义和解构主义等风格家具设计的艺术审美,进而归纳出美国后现代主义家具设计审美的总体特征。

郭沫若早期小说、戏剧创作中的现代主义艺术表现

郭沫若早期的小说、戏剧创作深受西方现代主义文艺思潮的影响,一些现代主义的艺术表现手法如象征、暗示、隐喻、变形、怪诞、夸张等在其作品中也多有运用,其作品从形式到内容都充满了超前的探索意识。

美国现代主义小说的叙事艺术特色——以《最蓝的眼睛》为例

托尼·莫尼森是1993年诺贝尔文学奖的获得者。她的长篇处女作——《最蓝的眼睛》是一部充满血与泪的悲剧性小说。美国著名黑人女作家莫里森以其独特的视角和叙事风格向我们讲述了黑人女孩皮科拉.布里德洛瓦在美国种族制度的歧视、迫害下最终发疯的悲惨经历。故事中,皮科拉在遭受了一系列身心伤害之后,极度渴望拥有一双白人的"蓝眼睛",最后失去理智。佩科拉的悲剧不是偶然,不是个例,而是成千上万个受种族制度压榨的黑人的缩影。在《最蓝的眼睛》这部小说中,莫尼森秉承着现实主义小说揭露现实,真实刻画人物性格、矛盾冲突的叙事风格。奇妙的开篇,多角度破碎性的叙事方式以及小说中的隐喻的运用将小说的主题表达得淋漓尽致,带给读者强烈的心灵震撼,发人深省。

惠特尼美术馆的建立对美国早期现代艺术发展的推动作用

在二十世纪中叶,美国现代主义艺术在国际绘坛中占据重要地位,对当时艺术界影响力度较大,促使纽约代替了传统巴黎艺术固有地位,成为了美国现代艺术的中心城市。在现代主义初期阶段美国在艺术发展过程中仍旧存在较大的进度空间。当前对于美国早期现代艺术的研究主要以“塞尚”以及“杜尚”为主,其中“塞尚”强调立体主义、科幻未来感以及想象派等为代表的抽象艺术主义形式;而“杜尚”则是跨越现实主义,在历史时间轴中主要体现在二十世纪中叶的现成品、观念以及装置艺术主义形式。然而仅凭历史时间难以深入地了解美国早期现代艺术发展状况,惠特尼美术馆专注收藏二十以及二十一世纪艺术藏品且作为纽约三大美术馆之一,能够为本文的研究提供强有力的信息支持。笔者将探析惠特尼美术馆概念、开展美术馆价值意义、美术馆对美国早期艺术影响因素以及推动作用。希望能够为相关方面的研究提供一些参考。

试析20世纪美国短篇小说中现代主义的艺术特征

20世纪现代主义文学是世界文学史上一场特殊而复杂的文学大变革，它以其背离传统、鼎新革旧的艺术形式以及荒唐奇异的扭曲形象来折射现代社会中的人生百态。本文试图以海明威、福克纳等美国作家的短篇小说为例，探寻20世纪美国短篇所表现的现代主义艺术特征，旨在体现这一时期美国短篇小说在形式、结构、表现形式及语言等方面的多样性、新奇性和灵活性，同时也留给现代读者更深广和回味空间。

从乔治·奥特看超现实主义艺术话语在美国早期现代艺术语境中的延异

从美国现代主义艺术家乔治·奥特的晚期艺术活动与超现实主义艺术的关联,可以对美国早期现代艺术中存在的艺术史话语叙述中的语焉不详及相互抵牾之处进行厘定与分析。首先检视奥特作品中的浪漫主义倾向及其作品中去政治化的特点;其次探讨其作品中的形而上维度及其与艺术家个人生活经验和私人幻想之间的勾连;再次,则透过对奥特作品中的“形式主义”立场的阐释,分析其与艺术批评家格林伯格在形式主义话语上的隔阂与冲突,从而呈现出二次世界大战之后,抽象表现主义艺术全面占领艺术话语权之前,美国早期现代主义艺术中复杂而微妙的景观。

早期抽象艺术的现代主义维度

在西方现代艺术的发展进程中,抽象艺术的出现是一个重要现象.它以艺术自律和审美价值独立为目标,在艺术创作中着意于剔除作品的语义信息,追求形状、线条、色彩等形式因素的绝对至上.这就意味着传统艺术的一整套预设,如叙事性、透视法和逼真再现等,不再被当作艺术评判的主要标准,取而代之的是以点、线、面为单位,在二维平面上对造型元素的自由演绎.抽象主义的核心观点是：艺术的特点在于自为自足,它的意义不是源于对外部世界的指称.

跨文化视角下对现代主义的反思——以非裔美国艺术实践为例

本文以现代艺术中的"原始主义"为切入点,探究了非裔美国艺术家在现代主义和后现代主义时期对"原始"的不同认知及利用,说明非裔美国艺术家作为现代主义的积极参与者一直批判性地涉入其中,同时试图将现代主义纳入一个跨文化交流的历史中。

时空压缩与美国现代主义小说的视觉转向

"时空压缩"与美国现代主义小说的视觉转向之间存在着密切的关联和互动:一方面,现代性的时空压缩体验和视觉经验为现代主义视觉艺术革新提供了全新的审美体验,同时,时空压缩为美国小说向欧美现代主义视觉艺术的越洋和跨界借鉴提供了物质基础和精神资源;另一方面,美国小说通过运用表现主义和立体主义等叙事创新,对时空压缩进行回应,同时通过转向心灵内观反对工具理性和现代技术空间,表现出美国现代主义文学对审美自律的坚守,对科技现代性的反思。

试论曹禺早期话剧中的现代主义

曹禺早期话剧受现代主义影响比较明显。主题方面带有现代西方哲学的色彩 ;表现领域扩展到人的潜意识、非理性层面 ;表现手法多用象征、夸张、变形等手段。

走向现代主义:美国艺术八十载(1865-1945)

上海博物馆2018年9月28日？2019年1月6日本次展览由芝加哥艺术博物馆、泰拉美国艺术基金会和上海博物馆联合举办,横跨了1865至1945这八十年,并讲述了一段动荡时代的美国艺术故事。在这八十年里,美国经历了19世纪60年代的南北战争以及20世纪的两次世界大战,而在完成一个从农业国向工业国历史转变的同时,美国艺术也得到了空前的发展。

王统照早期小说与现代主义

王统照是文学研究会的代表作家之一。他的小说创作总体倾向虽然是现实主义的,但其早期小说也呈现出现代主义的某些特征。文章从王统照“五四”时期的美学思想入手,以现代文学观念和理论比较深入地分析了象征主义、意识流、印象主义等现代派艺术手法在他小说创作中的具体表现,在历史的轨迹中阐述了产生这种风格的“精神气候”及其美学价值。

美国早期现代艺术语境下本土民俗艺术的话语建构

乔治·奥特(George Ault,1891-1948)是美国早期现代艺术语境中的一个特殊个案,其短暂的艺术生涯中,曾与多个艺术运动和流派有过交集与互动。在其艺术生涯的第一个盛期,也就是20世纪的20年代,在纽约创作了一系列日后被归为"精确主义"1(Precisionism)艺术运动的作品。然而,在奥特以精确主义内相似的艺术表征进行创作的同时,他的作品还呈现出了与美国其他的艺术潮流与趋势相融合的情况,尤其是20年代中后期至经济大萧条前夜,美国的民族主义情绪高涨之下,与美国民俗艺术之话语建构之间的关联。本文将从奥特在此一时期创作的作品入手进行分析,探讨美国本土的形式主义同原始主义艺术及美国本土的民俗艺术的互动关系。

美国精确主义艺术运动的缘起及其多种意涵初探

精确主义是美国本土第一场真正意义上的现代主义艺术运动,其产生与发展过程是在第一次与第二次世界大战期间美国的城市化与工业化经验的投射,也体现了欧洲现代主义艺术在美国的本土化过程与接受语境的转换过程。作为艺术运动的精确主义,不但是美国一个时代的表征与缩影,同时也是美国现代艺术得以走向二战之后抽象表现主义的巅峰、在全球范围内掌握艺术创作话语权的重要铺垫阶段;精确主义内部生发出的不同的美学立场、艺术家透过城市与工业景观所折射出的对当下世界与生活的态度,不但是艺术形式维度上好的研究样本,同时也是社会学维度上具有分析价值的对象。

从快销品到艺术品——早期美国电影审美与学术价值建构

电影自问世以来产生了数不胜数的作品,尽管其中良莠混杂,却不可否认电影中的精品代表作、才华横溢的电影导演与演员,他们所绽放出的魅力是如此具有美学价值和学术深度.

从现代到后现代:20世纪美国视觉艺术教育的模式变迁

20世纪的美国视觉艺术教育受到美国社会、文化、教育等各方面的影响,先后经历五种模式的变迁与更替:注重设计的视觉艺术教育,创造性自我表现视觉艺术教育,以日常生活为核心的视觉艺术教育,以学科为基础的艺术教育,视觉文化艺术教育。这五种模式的更替展现了20世纪美国视觉艺术教育从现代主义走向后现代主义的发展脉络。

美国儿童早期艺术教育评析

美国比较重视早期儿童艺术教育，其艺术教育的特点在于：注重儿童艺术创造力的培养，重视儿童的主体性、动手能力，与生活紧密联系，艺术资源无处不在等。美国儿童艺术教育具有的开放性、广泛性、主动性、创造性是值得我们学习的，但与此同时，美国儿童艺术教育所出现的课程过于轻松、资源占有不均衡、移民国特有的学习障碍等问题，也是我们在儿童艺术教育的实践中需要理性对待的。

美国8州早期艺术领域学习标准的整合及对我国幼儿艺术教育的启示

随着课程整合愈加成为课程领域改革的主流,"整合"的趋势已经由课程领域跨向国家课程标准。在美国各州早期儿童艺术领域学习标准中,有8个州将艺术作为整体,对艺术领域进行综合的呈现,体现了鲜明的整合趋势,表现为两种整合方式:艺术领域内部的整合、艺术领域与其他非艺术领的整合。对我国有一定的启示:我国幼儿园艺术领域也要实行课程整合;同时,也为我国日后幼儿园艺术领域课程标准的修订提供了新角度,包括学习品质角度、艺术活动过程角度等。

美国现实主义戏剧舞台艺术风格的“轮回”

在19世纪下半期,美国现实主义戏剧崛起并得到迅速发展,在两次世界大战之间达到高峰期。但从20世纪初期起,从欧洲传人的表现主义戏剧开始向现实主义戏剧传统发起了挑战,随后其它现代主义思潮也接踵而至。