只有篙师识水痕--“美声唱法中国化”的践行者喻宜萱

美声唱法中国化作为推进中国声乐艺术发展的重要动力,一直以来指引着学科前进发展,在美声唱法中国化的进程中,中国声乐艺术的确存在诸如与民族声乐糅合失衡、演唱技法衔接生涩不畅及爱国情怀呼应不够等问题。喻宜萱秉持爱国之心,留学归国,作为首批提出该理念的歌唱家与教育家,将此思想浸润于演唱与教学过程中,强调应将西洋唱法与中国民族唱法并置,以崭新面貌持续发展,这一观念即便在当今中国声乐艺术崛起的背景下,喻宜萱在演唱技法与民族情感等方面对大众审美的影响依旧持续且深远。喻宜萱作为美声唱法中国化的倡导者与践行者,不遗余力地助推中国声乐艺术发展,为中国声乐艺术能更好地融入国际声乐艺术并展现其独特魅力,奠定了坚实基础。

百年来美声唱法中国化发展历程及其当代使命

美声唱法自20世纪初期自西方传入中国后,与中国本土唱法的碰撞与融合,不断推动其中国化的发展进程,并在中国的文化语境中得到繁荣发展,成功融植于中华音乐文化的丰厚土壤之中,彰显出中国独特底蕴。缕析美声唱法中国化的百年发展历程,可清晰地看到其初始期的有机借鉴、探索期的碰撞思辨和成熟期的繁荣发展之全貌。深入探究美声唱法中国化发展的历史进程,不仅有利于厘清美声唱法所肩负的传承创新使命,增强中华民族的文化自信,更有助于提升我国音乐文化的软实力,进而不断推动我国音乐文化事业的蓬勃发展。

百年来美声唱法中国化发展的文化阐释

美声唱法传入我国初期,一直作为西洋文化的一张名片,彰显其自身的文化特色。但在中国文化语境的百年发展中,美声唱法也在逐步自我革新。在文化的交流与碰撞中,不断体现我国民族性的价值取向。百年来美声唱法的中国化发展,彰显了中华文化包容性的文化品格及多元文化理念。

论审美观照下的美声唱法中国化进程

中国美声艺术审美形态因时代的走向不断进行着变迁,这种在多重审美观照下的美学形态已不仅拘泥于“美声”和“民族”二者之间的区别与争锋,更多的则是一种“伴生”的关系,更是我国时代民族精神的一种完美体现。这种审美流变值得我们对其进行更加详实与深入地研究与探索,这对于我们当下的艺术实践工作仍然具有现实的指导作用与宝贵的研究价值。

美声唱法中国化——秉承传统,洋为中用

中华民族悠久的历史和多彩缤纷的文化,为我们积淀了丰富的歌唱艺术理论。本文在介绍意大利美声、中国传统的声乐演唱艺术的基础上,分析了美声唱法中国化的特点,以期达到进一步推进我国的声乐艺术发展的目的。

当代美声唱法与中国声乐作品的融合

美声是世界公认的最科学的歌唱方法,近几十年以来美声唱法的传入,使中国大量的学者、教育家开始探索中国化美声唱法的道路,以谋求用世界认可的语言让中国文化精髓走向世界舞台。

吕岱声与河南高等音乐教育

具有现代意义的河南高等音乐教育距今已有百余年,一代代专业音乐人开拓并发展壮大了河南高等音乐教育,推动了河南高等音乐教育的蓬勃发展。声乐教育家吕岱声将美声唱法带到河南,推动了美声教育在河南的发展;培养了一大批专业艺术人才;翻译大量外文文献,编写了一套中外声乐教材,开创了河南声乐教育有正规钢琴伴奏乐谱之先河。基于现有文献史料及对吕岱声先生生前的访谈口述史料,全面解读先生与河南高等音乐教育的关联和贡献。