苏州园林和徽州古民居环境设计美学启示

苏州园林和徽州古民居都蕴含着丰富的艺术审美和人类的思想,具有着很高的学术价值.二者的设计似乎都在尊重差异的基础上强调具有"和谐"意味的"天人合一"的思想,在这一点上两者是殊途同归的.笔者对苏州园林与徽州古民居环境设计进行比较与探讨中,在赞叹古人高超智慧的同时,体会出中国古建筑的美学启示.

后印象派绘画艺术的美学启示

后印象派是19世纪西方一个重要的画派,他们反对传统的绘画观念,反对单纯模仿自然,强调自我表现。他们不仅创造了新的绘画语言,而且为现代主义绘画奠定了理论基础。此外。

浅谈文学对电影的突围及美学启示

文学是艺术的基础,她孕育滋养了无数艺术门类的产生和发展,电影作为新生的艺术自然离不开文学的扶持。正是对文学的依赖才成就了电影起步时最初的辉煌。本文主要针对文学对电影的突围及美学启示进行了初步探讨。

诗与真——印象派绘画美学启示

印象派是在一片嘲笑声中诞生的。1874年,当标志着印象派成立的联合展览在巴黎举办的时候、一位叫方桑(M．Joseph Vincent)的学院派风景画家面对着毕沙罗 (Camille Pissarro)的《耕后的田地》,以为自己的眼镜片脏了,他小心地擦了镜片之后断定,面前的这幅作品不过是从调色板上刮下来颜料,整齐地放在一块肮脏的画布上:既无头也无尾,既无顶也无底,既无前也无后。他对莫奈(Claude Monet)

古典诗词中“余味无穷”结尾模式之美学启示摭谈

古典诗词中结尾的好坏关系到全篇的成败,古典诗词的结尾模式林林总总,笔者认为"余味无穷"的结尾模式极具中国美学特征,是最好的结尾模式之一。本文重点结合四首经典古诗词来探讨"余味无穷"的结尾模式,并阐释这种结尾模式的美学启示,以期达到探索、分享的目的。

中国古代社会管理理论对当代工商管理的美学启示

中国古代的社会管理理论著作浩如烟海。这些古代社会管理著作不仅是中国优秀传统文化的积淀,更是当今中国软实力发展的宝贵基础。从美学的角度看,这些社会管理理论具有宏观美、结构美、人文美、人性美、道法美、发展美等特点,对当今的工商管理理论与实践都有诸多的启示。

将军赋采薇 勇士歌大风——试论张爱萍的艺术人格及其美学启示

张爱萍将军上马定乾坤,下马狂草书,可谓威武一生。除去将军的头衔,他更是一位具有艺术魅力的集诗书摄影一体的艺术家,大量的艺术作品展现了将军一生独特的艺术人格。本文从张将军创作的艺术作品入手探讨其艺术的独特性及其美学启示。

鸭兔图的美学启示

本文分析了鸭兔图对哲学美学的有益启示,哲学方面主要为对感知与思维、感性与理性等问题的重新思考,美学方面主要为审美对象的构成及美感差异性问题。

视觉诗学:英美现代派诗歌获自中国古诗的美学启示

20世纪上半叶,由费诺罗萨发起并经过庞德的推动,中国古诗和英美现代诗进行了一场成功的对话,但以刘若愚为代表的汉学家们对费诺罗萨的诗学观点基本持否定态度,尤其不认同对汉字汉诗的视觉特征及其诗学意义的推崇,倒是不懂汉语的英美诗人和文学研究者反而持欣赏的态度。如何解释这两种截然相反的态度呢?通过追本溯源,从视觉美学的角度研究汉诗对英美诗歌的美学影响,可以看出,英美现代派诗人从中国古诗获得的是一种堪称视觉诗学的美学启示,这种诗学表面上以视觉感知为特征,但其深层结构触及诗性无意识,直指诗歌之源,因而能够超越不同文学传统,促成中国古诗与英美现代派诗歌的成功对话,并对建立跨文化诗学有启迪作用。

接受美学对新闻传播学的两点启示

美学研究应集中在读者对作品的接受、反应、阅读过程和读者的审美经验以及接受效果在文学的社会功能中的作用等方面,通过问与答和进行解释的方法,去研究创作与接受和作者、作品、读者之间的动态交往过程,要求把文学史从实证主义的死胡同中引出来,把审美经验放在历史和社会的条件下去考察。

中国传统服饰中的龙纹

龙的纹样在中国传统服饰中有着特殊的意义。通过龙———这一最具有代表性的传统纹样在中国服装史上的具体运用和体现 ,我们可以看到龙的观念在特定历史环境中产生、演变的过程和不同时期的造型特征 ,并总结其性质和美学的意义 ,旨在从传统造型艺术中找到启示 ,为现代设计所运用。

女性美“格式塔” 的现代哲思“我是风景,也是目光”.——西蒙·波娃

西方哲人有句众口皆碑的女性审美格言:“用眼睛盯住维纳斯!”可我却总难释怀于那句血泪浸泡的犹太审美箴言:“千万别让邪恶的眼睛盯上.”!还是借助现代“慧美”的哲学透镜,重新视度女性美,那个最最诱人却又最最难解的审美迷团;女性美学,那个失落玫瑰、荆棘丛生、急待重新垦植的理论处女地.面对它,千百年来,维纳斯半掩肤体、曾经沧海、欲罢不能、欲说还羞;雅典纳全身披挂、慧眼识真、洞若观火、欲言又止;蒙娜·丽莎心有灵犀、凝眸远眺、似颦以笑,神秘不语……

女性美“格式塔”的现代随想

女性美,一个最最诱人却又最最难解的审美迷团;女性美学,一个失落玫瑰、荆棘丛生、急待重新垦植的理论处女地。面对它,千百年来,维纳斯半掩肤体、曾经沧海、欲罢不能、欲说还羞;雅典纳全身披挂、慧眼识真、洞若观火、欲言又止;蒙娜·丽莎心有灵犀、凝眸远眺、似颦以笑,神秘不语……

论塞尚油画中色彩的秩序感

在现代绘画史上,塞尚是一位绕不开的艺术家,我们都非常明确塞尚油画中强烈的结构性、建筑性,但是往往忽略了他为达到这种特性所采取的方式。尽管有很多艺术理论家探讨过塞尚油画中的色彩,但对于塞尚油画中所呈现的这种色彩背后的逻辑及其鲜明的秩序特征却未做深入的分析。从形式主义及图像学的角度出发,论述塞尚油画中色彩所呈现出的秩序性特点及其美学意义具有一定的价值。

论歌曲《虞美人·听雨》中“词、乐、意”三者关系

《虞美人·听雨》是南宋词人蒋捷描述他一生经历的真实写照。蒋捷生于南宋末年,描绘了在战乱频繁的背景下一位颠沛流离、忧患余生的词人形象,这首宋词层次清晰,脉络分明,词人以“听雨”为媒介,线性结构发展概括出少年、壮年、晚年不同心境的感受,寓词人之意向,于词人情感之所寄托。笔者以蒋捷作词,白栋梁作曲的中国古诗词艺术歌曲《虞美人·听雨》为研究对象,从词调结构与背景、作品分析、声乐演唱与钢琴伴奏关系、词调意境与美学启示三个方面阐述,使之能更全面了解这首作品,更好把握演唱风格和词调中所蕴含流露出的“诗言志,歌永言,声依永,律和声”。