一篇闪光的美学对话及其历史误解

《论语·八佾》: 子夏问曰:“‘巧笑倩兮,美目盼兮,素以为绚兮,’何谓也?”子曰:“绘事后素。”曰:“礼后乎?”子曰:“起予者商也,始可与言诗已矣。”对于这段对话,古今学者作了很多训释。各家之说,莫衷一是,都建立在各自的训诂考据基础之上。训诂学诚然是探幽访古的响导,但它也有局限性。

身体美学在文学中的对话

文章由中国现当代代表性的作家文本作为分析对象,由身体在文本中的呈现方式切入,探讨身体所折射出的时代美学观念变迁:由身体隐喻民族危机,到身体与政治的互为解读,再到颠覆身体所承载的政治文化重担而直达身体的生物性欲望认可,进而发展到身体和民族的伦理文化永远胶着的集体无意识,由此我们可以窥见身体在美学及道德尺度方面一个世纪以来的连续对话场景。

“诗意”视角下的中国与欧洲电影美学对话

电影的"诗意"是涉及电影形式与表意的重要美学命题。"诗"作为最高的审美形态,为世界电影的发展提供了重要美学借鉴。电影艺术的表意系统本质上就是"观物取象,立象尽意"的过程,有意味的电影审美意象世界是电影诗意生成的介质与基础。"诗意"作为电影的重要美学追求,体现着电影艺术对"真"的追寻,它既是对自我有限性的超越,也是对存在本然与人生自由境界的回归。同时,电影诗意不纯粹是电影文本单向度的达意,还包括受众与电影文本的双向交流所生成的审美意蕴。电影在观者对意象之"意"的不断追寻中,实现对世界之"道"的诗意阐发。

对话美学困境的启示

对话美学是当前主流致思路径,但试图整合各路理论,始终难以建构逻辑自洽的知识秩序。在系统的设立上,滋生有序与无常的矛盾;在意义的衡量上,陷入有量与无量的悖论;在理论的效能上,落入有限与无限的困境。但作为消解现代性、超越后现代的方案与策略,对话美学代表的仍是一种肯定性的力量,具有启示意义。

“外师造化 中得心源”——马奈油画创作与中国艺术的共鸣

本文探讨了马奈艺术创作中“外师造化,中得心源”的美学实践。此理论源于张璪的思想,然而在马奈的油画创作中,我们可以见识到其深入且独特的应用。马奈对光影和色彩的创新处理,揭示了他独特且现代的自然观,即“外师造化”;而他的画作中常蕴含隐晦的社会评论与现代性精神,这反映了他对社会现象的个人见解和情感反应,体现了“中得心源”。本文通过探索马奈油画创作中“外师造化,中得心源”的实践,试图从跨文化角度理解艺术家如何将观察自然与个性表达相结合的“普世价值”,丰富人们对马奈艺术创作的理解,同时推进东西方美学对话。

当代艺术与环境美学

20世纪60年代以来,当代艺术领域的审美争论一直与环境美学争论相关不大。这些回应传统美学局限性而各自发展的学科,现在或许可以有效地互相启示。首先,关注审美体验的去物质化艺术或许可获得环境化的有用成果。其次,盖伯利克的“关联美学”和伯林特的“交融美学”一样,都是将审美体验融入社会的环境美学的一种类型。再次,当代艺术对“框架”的灵活解读,可以呼应“无框架”的自然环境。最后,伯林特对“语境美学”的系统论述可以丰富凯斯特的“对话美学”。

行走“大冶”之途,聆听文化繁响——金学智《园冶多维探析》读后随记

金著《园冶多维探析》以多学科的多维视角校注和论述《园冶》,构建了一个多学科有机贯通和交融的大文化生态体系;在采用各种传统方法注疏、辨析时,又借鉴西方"阐述学循环理论"以及"对话意识"等方法论,以"对话型叠合式美学"的深永意蕴,极大地拓展了理性深度和三重叠合的美学境界:传统与现代相与圆融的生态世界;科学与人文珠联璧合的共存境界;生活与美学交叉生成的"大冶理想"。

关于竹枝词比较文学形象学研究的思考

近30年来,对竹枝词的研究开始成为热点,但总体来说,研究视域仍局限于对竹枝词的民俗学、城市文化价值、民族史志材料的分析为主,对竹枝词文学审美性的深层次挖掘和探究并未得到拓展。从比较文学形象学研究视角来看,竹枝词中涵盖了从唐到民国时期的异国异族形象,包括少数民族形象、都市文化形象、西方形象、近世女性形象、异域形象、学生形象等。文章在梳理这些形象在中国风土诗歌中形象演变的基础上,厘清竹枝词中各类形象生成的根源,分析其跨文化交流的心理诉求及底层书写,探究出一条与竹枝词相对应的审美话语体系,从而建构起中国文学地方书写中他者视域下的审美认同。这在研究视域上深入拓展了比较文学层面上的竹枝词研究,动态地呈现了竹枝词的审美意识体系。

“中国美学”的现代出场及发展轨迹

在百余年来的美学研究和美学史书写中,如何理解、建构和阐释“中国美学”,如何叙述“中国美学史”,以及在“世界/全球美学史”的宏大体系中安放“中国美学”,构成了一个无法回避的“中国问题”——如何穿透语言和文化壁垒,通过与中国美学对话进而产生一种新的、跨文化的世界美学,依然是横亘在学者面前的巨大难题。

外国文论中国化

主持人语本专栏围绕"外国文论中国化"这个当代中国文论建设的重大主题组织了五篇文章进行探讨。朱立元教授的《以我为主,批判改造,融化吸收》对西方文论中国化问题作了宏观的思考,在回顾百年来西方文论中国化的曲折历程的基础上,重点概括了当代中国文论借鉴、吸收西方文论,加以中国化的多方面成就和存在的主要问题,总结其中的经验教训,最后提出应该在西方文论不断中国化的实践中,创造出更加合理、

参与式艺术:是当代艺术还是社会文化的一种方式?

参与在创造性的艺术活动中,发挥着越来越重要的作用。公众不再是被动的接受者和消费者,而是艺术活动的共同创作者,从而改变着文化生产方式。基于关系美学和对话美学发展起来的参与式艺术,着眼于创建开放的实践空间,通过协商,实现艺术和文化生产的主客体关系的协作。本文主要介绍西方参与式艺术的发展,探讨它作为当代艺术或者社会文化方式,正在进行打破艺术和生活边界的实验。