论杜审言诗歌艺术特征与美学格调

对初唐向盛唐诗风演进的过渡阶段的研究，对文章四友及其突出代表杜审言的研究以往重视不够。实际上文章四友在促进前期唐诗诗风演进过程中影响甚大，而杜审言的成就尤为卓著。杜审言诗歌艺术的个性特征、美学格调及其对盛唐大家的启示。

《金牛河》的人物塑造与美学格调

杨剑龙的长篇小说《金牛河》是作者以一位老知青的眼光反映"文革"时期自己经历的那段山乡生活的乡土小说。它以抹不去的悲情记忆为动力源,塑造了牛汉国、姜阿翠这两个性格鲜明、血肉丰满的艺术形象,描绘了山村水乡色彩斑斓的生活画卷,体现了"淡中见浓"的美学格调。

香软:《红楼梦》诗词的一种美学格调

《红楼梦》诗词大多是出自女儿之手，这些诗词呈现出一种香软的美学格调。它对烘托小说气氛。

以婉丽平实映照深沉——现代悲剧美学格调研究

艺术的演变轨迹了了分明。如果说,古典悲剧以深重的苦难、悲壮的反抗、崇高的人格组成了震憾人心的悲剧景观,从而显示了雄奇、壮美、宏阔的美学格调的话,那么,现代悲剧则一改其依靠厄运中的主人公激烈反抗命运打动观众的传统,踏入幽深神秘的心灵密室,描摹人之为人的梦想和痛苦,审读生命的价值,从而形成深沉、婉丽、平实的格调。相对于传统悲剧而言。

论工业化进程中国产电影审美价值体系的构建基础

工业化理念在成为国产电影制作共识,以及工业化制作流程日益完整的同时,支撑电影工业化系统的核心即审美价值体系却未引起足够的重视,从而致使国产电影工业化发展实质上仅局限于制作流程的工业化,尤其是对作为产品的影片本身宣发力度的单向度强化。因此,直面受众对电影艺术审美期待的提高,自觉担当运用电影语言向世界讲好中国故事的时代重任,从深度挖掘中华文化原型、热切关注社会现实生活、执着追求中国美学格调等方面构建核心价值体系,就成为国产电影工业化发展的题中要义。

略论中国“新主流电影”(2019-2020)

近年来(主要是2019-2020),在中国电影产业不断"遇冷"、遭遇"寒冬"乃至疫情突袭的现实境况下,"新主流电影"稳步发展,且呈现出生机勃勃的新态势和新趋势。不仅"新主流电影大片"在题材上开疆拓土,另辟蹊径,继续发挥电影市场的"头部"效应,而且中小成本投资的"新主流电影",也以一种内向化、民生化的清新面目,收获了票房和口碑的双赢。一些"新主流电影"尊重市场,以商业类型化实践,承担国族想象和文化认同的文化功能;一些新主流电影对"乡村"空间进行优美书写,其审美价值的偏好,明显有着倾向于年轻一代心理的时尚化形塑,而呈现出鲜明的喜剧化特征,亦表现出其能够与时代变迁呼应的持续力与创新力。不过,"新主流电影"发展中也面临着种种新的挑战,其创作模式的逐渐成熟与文化价值观表达的趋向圆融,仍尚需时间打磨与优秀作品的不断推陈出新而加以沉淀、累积与自我证明。

论《故事新编》中的英雄悲剧

本文从崇高美的角度,考察了鲁迅先生《故事新编》中的英雄悲剧的类型,揭示了英雄悲剧的深层意蕴和美学格调,得出“《故事新编》表现了贯穿鲁迅一生的英雄情结与悲剧意识”的结论。

爱情的变奏:相思的凄怆和美丽——关于《古诗十九首》的解读

《古诗十九首》具有音乐总谱似的交响结构,羁旅、爱情和死亡三个主题在这儿变奏回旋,共同协奏着与生命的基本问题相关的生命悲歌。忧郁凄凉的美构成了作为浑然合一的艺术整体《古诗十九首》的基本美学格调。今以其中的第一首为例谈谈相思这一爱情的变奏形式,以及这种变奏形式里羁旅和死亡的显现:

葬我以风,自此长眠

云山苍苍,江水泱泱。先生之风,山高水长。幼时开始学习国画,便知道在中国水墨丹青史上,有一位老人的名字是决计无法删去的,那就是林风眠先生。人说,你能看多远,舞台就有多大,也有人说,你能走多远,天地就有多宽。林风眠先生,正是一位看得远也走得远的人。自法国留学回国以后,担任艺专校长的他面对国画的式微,依存古人之意境,又大胆融入现代化的粗犷格调和西方美学,