基于视觉传达意识的雕塑形式美感造型优化设计

为了提高雕塑艺术设计的造型效果,提出基于视觉传达意识的雕塑形式美感造型优化设计方法,结合计算机视觉图像分析方法进行雕塑形式美感造型优化设计。构建雕塑形式美感造型优化设计的图像处理模型,采用视觉信息采集方法进行雕塑形式美感造型的视觉图像采样,对采集的雕塑形式美感造型视觉图像进行边缘轮廓特征重构,采用纹理特征分割方法进行雕塑形式美感造型细节特征分析和重构,提取雕塑形式美感造型设计图案的特征点进行艺术特征重现,结合艺术美感造型元素进行信息融合,在视觉传达意识表达下实现雕塑形式美感造型优化设计。仿真结果表明,采用该方法进行雕塑形式美感造型优化设计的视觉表达能力较好,艺术价值较高,提高了雕塑形式美感造型的优化设计能力。

浅议龙泉青瓷之造型艺术及其美感特征

龙泉青瓷造型是以点、线、面的空间创造立体视觉体验的艺术。以其造型形式结构的层次、空间带给观赏者不同的视觉感受,传达人们的情感体验。文章简练地论述了三角形瓷器的艺术动感、方形瓷器的庄严感和圆形瓷器的完美感,对青瓷造型创作者提供良好的理性参考。

浅谈紫砂“云肩如意壶”的造型美感以及文化意境

紫砂壶是中国传统茶文化的重要组成部分,是中国特有的饮茶器具,自古以来深受很多爱茶人士的喜爱。紫砂壶在宋朝开始出现,更是盛行于明清,到如今五六百年时间里,经历无数兴废衰荣之后发展逐渐成熟,更是掀起了一阵世界性的紫砂文化热潮。紫砂壶集篆刻、绘画、书法等诸多艺术于一体,造型个性美观、风格迥异、与众不同、独树一帜,令很多人为之着迷。更特别的是紫砂壶和一般的陶器不同,由于材质以及制造工艺的特殊性,更加经久耐用,并且烧成后的紫砂壶保温性和透气性都很好,能较长时间保存茶叶的色、香、味,故称其为:“世间茶具称为首”。笔者以紫砂壶“云肩如意壶”为例,浅谈它的造型特征以及文化意境。

天香风露苍华冷,云在青霄鹤未来——浅谈紫砂“六方君山壶”的造型美感和艺术内涵

紫砂壶有着独特的艺术风格和丰富的制作工艺,它所呈现的工艺手法和艺术性是整个中华民族传统文化的缩影,紫砂创作需要以工艺美术为基础,以文化底蕴为衬托,以茶文化为载体,慢慢形成了属于紫砂壶的艺术风格,无论时代的发展或是艺术审美的改变,紫砂艺术都是独一无二的存在,紫砂壶出自江南水乡宜兴,氤氲的水土孕育了这一艺术品。

现代陶艺造型及其美感研究

中国作为拥有五千年历史的文明古国,陶瓷工艺的发展历程可谓源远流长,陶瓷既蕴涵着丰富的工巧艺术手法,又是中国传统文化及传统艺术的具体体现,自陶瓷产生之日起,中国人便显示出了独特的制作方法与高超的技艺,并配有别具一格的艺术风采,使世界人眼前为之一亮,但中国的陶瓷制作目的主要为满足百姓的生活所需,从属于物质生活,在满足生活所需的条件下,较大程度上满足视觉美感,基于此,很大程度上限制了中国现代陶艺的发展,很多陶瓷艺术家只在实用与形式美间创新发现,难以融入世界潮流发展浪潮之中,本文就此问题展开论述,着重研究现代陶艺类型以及美感的体现。

浅谈紫砂“喜梅壶”的造型美感及艺术审美

紫砂花器的发展历史十分悠久,自古以来,紫砂艺人都善于从自然物象中发现灵感,并将其巧妙地转化为艺术语言,从而制作出许多令人惊叹的经典紫砂壶。随着技艺的逐渐成熟,匠人们除了追求仿真之外,开始追求每个紫砂壶所能表达出来的文化内涵,因此在制作的原型选取上也变得更有深意。梅凭借其美观的外形以及浓厚的内涵,成为深受紫砂手艺人们最喜爱的创作原型之一,工匠们往往带着自己的理解和思考做出一把把独具个性的梅花壶,种类繁多、形态各异。本文将要分析的紫砂"喜梅壶"便是以梅花为原型,整体加以临摹创新,突出其立体感以及生动性,从而表现出整体的艺术审美价值。

赏析紫砂壶《斑竹》的造型美感

《斑竹》是在光器的基础上进行仿生装饰,将竹的形象添加到流、把、足的设计上,并通过绞泥装饰来突出斑竹的纹饰。这样一来,作品保持了光器的光洁温润,也有了花器的欣赏度,既可以为人们提供优质的饮茶服务,也有着一定的观赏性和文化内涵,比之一般的茶具更有故事性和艺术性。

简述《容天》的造型美感

紫砂壶《容天》就是一件集传统与创新为一体的作品,艺人根据中国工艺美术大师吕尧臣首创的"容天壶"为设计原型,将作品整体造型设计得比较矮,并通过红润的泥色以及充满意境的陶刻来对作品进行点缀与装饰,使得作品流露出一股由内而外的文雅之气。

简述《提梁寿桃》的造型和文化美感

《提梁寿桃》是一件精美的紫砂花器,以自然界中的植物为创作主题,运用模拟仿生、适度夸张等手法,把桃树和桃子的物象塑造并融入壶艺中,使之充满了自然趣味和生活气息,并把桃子所象征的文化意义和美好祝福都蕴含在壶韵中,使之充满了人文情怀和象征意义。

玉带之美,匠心打造——论紫砂器《玉带西施》的造型美感与人文内涵

当人们谈论到紫砂器这件精美的艺术品之时,总能为其造型多变、富有人文内涵的特点所折服,总能联想起它那悠久的发展历史,虽然是只有一掌之大的紫砂器,却蕴含了无数的世间百态、人生哲理,每一位紫砂器的背后无论是工艺大师抑或是民间艺人,都会将自己对生活的感悟寄情于紫砂器之中,而当下,随着生活日新月异的进步,茶文化吸引了愈来愈多的人,紫砂器也理所应当地进入了平民百姓家,紫砂器在给予我们视觉上的艺术美感之时,更多的也给予我们精神层面的寄托,笔者今天笔下的这把《玉带西施》便是这样一把兼具了造型艺术美感与人文底蕴内涵的紫砂器。

莲叶何田田——浅谈《莲叶田田》紫砂茶具的造型美感和诗意表达

《莲叶田田》紫砂茶具以莲叶为题材,每个单件都是一片莲叶的艺术再现,或舒展,或翻卷,组合成一套形式优美、富含诗意又兼具实用的茶具,运用浅浮雕的融自然与机理为一体的装饰手法,让人们充分欣赏紫砂茶具外在造型的形式美感的同时,更进一步地感受茶具设计中诗意美的表达。

浅析《福寿延年》的造型美感

《福寿延年》这把紫砂壶在制作时紧紧抓住人们对福禄寿喜的渴求和期盼这一点,将在传统文化中象征着长寿的松树和紫砂壶结合在一起,使得紫砂壶浓缩了艺术风格,具备了当代人喜爱的现代审美元素,升华了茶壶的整体品味和艺术境界,更是表达了中华儿女对传统文化的祈盼之情,可以说这是一件非常有意义的作品。

羡青山有思,白鹤忘机——浅谈紫砂《瑞鹤合鸣》的造型美感和文化意境

紫砂泥绘起源于明朝后期,盛于清朝,发展到民国却逐渐消失,但是随着时代的发展和进步,泥绘艺术至今又逐渐兴盛起来了,它既丰富了紫砂的表现形式,又提高了作品的艺术价值,一件优秀的紫砂作品除了有突出的造型特征之外,还要有深厚的文化意境,紫砂收藏者在品鉴之余还能品味文化的意境,激发人们对文化的爱好,这才是紫砂艺术的价值所在。

浅谈《莲趣》的造型美感

《莲趣》氤氲着紫砂花器的独特风韵,意在突出一抹自然的味道,只可意会而不可言传,以此再现莲花之美、采莲之趣,品莲之韵,并以此延伸放大了创作空间。

浅谈紫砂“大圆珠壶”的造型美感和文化内涵

宜兴紫砂壶举世闻名,历经数百年的传承经久不衰。其中以圆器造型最为丰富,圆器壶主要以球体、半球体和圆柱体为基础造型,运用各种线条使造型圆润饱满,宜兴紫砂壶多以素身为主,没有过多的装饰花样,突出珠圆玉润的效果。还有的会选用陶刻作为主体装饰,少数以雕塑为装饰。紫砂壶的装饰要求富有变化,主体鲜明突出,才不会显得单薄。

浅谈紫砂“四方玉带瓶”的造型美感和文化韵味

宜兴紫砂是我国传统工艺品中的一颗璀璨明珠,紫砂以其丰富的造型设计、深厚的文化底蕴,广受大众的好评和喜爱。几百年来,紫砂艺术品一直在壮大发展、改革创新,一代又一代紫砂匠人用自己的勤劳和智慧浇灌出绚丽的紫砂艺术。众所周知,紫砂工艺品的装饰要求富有变化,主体鲜明突出,才不会显得单薄,如果过于单一,作品本身就不会显得生动有趣;如果过于花哨,就会让人觉得华而不实,总之紫砂艺术就代表着中国手工制陶的巅峰。

基于工业设计理念的船舶设计研究

船舶设计是船舶工程技术的重要组成部分,本文在船舶设计中引入工业设计理念,旨在探究通过对船舶外形、结构、功能等方面的设计优化,提高船舶的性能、航行效率以及抗风险能力,减少能源消耗和对海洋的污染,提升船舶的造型宜人性和设计美感,提高船舶使用便利性和舒适感,增加船舶的附加值,提升整体竞争力。本文探讨基于工业设计理念的船舶设计基本原则、设计程序和方法,并对各阶段进行了分析,以使船舶设计更好地满足用户需求。

古建筑的审美探析——以山西应县木塔为例

中国传统建筑与审美相辅相成,关系密切。而山西古建筑是先辈们智慧的结晶,由于地区文化的差异性,形成了独特的建筑文化,也彰显了对于建筑形态与设计审美的追求,对于研究古建筑的历史文化及发展具有深远影响。以山西古建筑应县木塔为例,展开对古建筑的审美设计的研究,增强人们对审美以及对设计艺术美感的认识感触。

变革的理想与“西方之形”——论20世纪30年代“决澜社”绘画主张与风格

本文论述20世纪30年代决澜社在西方影响下所形成的独特艺术探索现象,即追求审美的独立性和艺术的纯粹性,但这种强调艺术家个体精神展现的追求却突出地以西方现代艺术的“形式”为榜样,或者说他们的个性审美理想更多是以“西方之形”来获得表达的形式,因而与其说这种创作是“个人的”,不如说是“借鉴的”。这又与他们所追求的“独立性与纯粹性”有某种程度的龃龉。

基于信息传播模式的手表表盘设计

目的旨在以信息传播模式为基础,探讨顾客对于手表表盘设计在造型美感、顾客认知与购买意愿等方面的研究,提出相关设计建议。方法以实验问卷法作为研究方法,以造型美感、顾客认知与购买意愿3个构面进行问卷配置,选取3款在信息传播复杂性与外观造型两个向度上具有差异的手表表盘作为受测物,对45名不同性别之受测者进行测试,对数据进行双因子变异数统计分析。结果受测者对3款手表表盘在“造型美感”与“顾客认知”上不存在显著关联性;在“造型美感”与“购买意愿”上存在相关联性,造型上受测者越认为具备美感就越愿意购买;在“顾客认知”与“购买意愿”上不存在关联性。结论受测者在造型上更偏好于指针图底比值较小、表面质地规则、结构与构造更完整的表盘外观;在未来手表表盘设计的过程中,可以置入更多在中心点、刻度、指针及行动模式设计上的创意与个性元素,但时间资讯显示上也要偏向于更明确;受测者不易对相对更个性化设计的手表买单,在未来手表表盘设计过程中,可以针对不同目标人群去测试他们对于不同创意与个性化设计元素的接受程度。