立足生活 创造精彩课堂——浅谈美术与生活的关系

当代学生是新世纪中国的接班人,他们的发展决定了社会的发展和前途。因而美术教学要根据学生的认知特点,采取有效的教育对策,逐步引导他们树立正确的审美观。教师应结合学生的生活,激起学生学习美术的兴趣,将课堂教学与校园文化生活相结合,让学生创作出富有新意、个性的作品。

让美术与生活“牵手”——联系学生生活上好美术课的几点尝试

伟大的教育学家杜威认为,教育即生活,教育的目的就是让学生更好地体验生活,生活是教育的基础和前提。我国的美术课程标准十分明确地表示,美术是人类社会文化生活中一个十分重要的组成部分,与社会生活的方方面面都有着密不可分的联系。本文将美术与生活相结合,探讨如何联系学生的生活上好美术课,希望能为实践工作提供借鉴。

美术回归生活世界——评《美术教学法》

美术是自人类社会诞生以来就存在的人们认识社会、再现社会的重要方式。用美术的综合观念认识生活,将生活中的美引入课堂,可以打破美术与生活的界限,使学生在学习和生活中享受美。由李东风撰写的《美术教学法》(四川美术出版社2019年1月出版)延续了作者在《艺术课程研究》(西北大学出版社2007年10月出版)一书中的探索,着重关注美术教学法的研究。

幼小衔接段“美术与生活”类作业设计策略——以浙美版《生活中的基本形》为例

应对未来,需要的是综合探索与学习的迁移能力,美术学科在课程理念上就需要贯彻和渗透美术与自然、社会、生活、科技的关联,汲取丰富的审美教育元素,促进学生能力的发展。美术教育对于小学阶段的学生来说,在提高审美修养、丰富精神世界、培养创新意识、促进全面发展等方面是其他学科所不可代替的。

让小学美术作业生活化的研究

小学美术作业,是美术教学中一项重要组成部分,对学生学习美术知识,掌握美术基本技能,提升审美水平来说,都不可或缺。生活化,我们美术学习最终目的就是更好地服务于生活,美化生活,改善生活。可目前的问题是,小学美术作业往往是单张纸或者一个作业本,学生完成"作业"之后,或束之高阁,或随意丢弃,成为"废弃的本子"。即使有些实践作业,但由于各种因素,也草草收尾,学生没有得到艺术的应用和延伸。美术作业不被重视,学生也不珍惜,学生体会不到美术作业的价值,更别说激发兴趣,体验到美术与生活的联系了。

如何让美术课变得更精彩

美术学习不仅仅是知识的传授，技能的掌握，更是童心的吟唱、心智的放飞和超越现实的精神享受。一个充满着生命力的美术课堂，一定交融着师生相互的信任、赏识和愉悦。一次次成功的体验和感受，也许会启开一扇扇尚未成熟的心灵，甚至会改变他们的一生。把美术教育深深扎根在多元化的土壤里，创设一个自主、和谐、人文、进取的美术课堂。

美育给人以生活的趣味

美无处不在,但人们往往视而不见或见而无感。美育就是要教人有一双发现美的眼睛、有一颗感受美的心灵;有美的发现、感受以至创造,生活才会充满趣味;有趣味的生活才会令人欢喜“人间值得”。1922年,梁启超在上海美术专科学校所作题为《美术与生活》的演讲中说:“我确信‘美’是人类生活一要素--或是还是各种要素中之最要者,倘若在生活全内容中把‘美’的成分抽出,恐怕便活得不自在,甚至活不成。”然后他还讲道:“我虽不敢说趣味便是生活,然而敢说没趣便不成生活。”没有美、没有趣味,不仅“不成生活”甚至“活不成”。梁启超说透了美、趣味和生活的关系。

新课标下高中美术课堂教学的新策略

目前,在高中美术教学中,我们教师和学生的互动要体现在教学中和课堂内外,教学中与学生互动的方式很多,效果因人而异,因班级的具体状况差别较大。在关注学生美术教学参与的过程中注重与学生交流情感、思想等,使其与老师达成审美认识上、感官上的一致,引导学生在高中美术学习中用心、用脑,并能够将美术与生活中的所见所想联系起来,达到高中美术学习的更高境界。

美术教学中如何培养学生的人文素养

作为具有人文学科特征的美术课该如何培养学生的人文素养呢?《美术课程标准》中指出美术课程是富有人文性的人文课程,在多艺术门类,多学科综合的美术教育中,通过美术与生活,美术与情感,美术与文化,美术与科学的连接达到学生的审美能力,审美情趣的逐步形成和提高。同时培养学生的交流,和作,分享等人文素质,促進学生个性的完善和发展。我认为应从以下几个方面去培养学生的人文素养。

生活教育:小学美术学习的源头

美术来源于生活又运用于生活,当前小学美术教学仍有脱离生活、脱离实际的现象。教师在教学中总是以书本为中心,束缚学生的思维,造成美术与生活脱轨的现象。因此,教师不仅要教给小学生专业的美术知识,还要让他们在生活中感受美术之美。

蝶舞太平——蝶翅画小组活动

一、活动依据1.教育部《关于学习贯彻习近平总书记教师节重要讲话精神的通知》,落实立德树人根本任务。全面推动社会主义核心价值观进教材、进课堂、进学生头脑,引导学生掌握扎实的知识本领。培养审美情趣和人文素养,成为德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。2.《全日制义务教育美术课程标准》中指出,要认识美术与自然、美术与文化、美术与生活之间的关系,发展综合解决问题的能力。

新课标要求下“设计·应用”领城课程研究与实践探索

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》明确提出了美术学科的四大核心实践领域,旨在全面提升学生的艺术核心素养。在这一框架下,“设计·应用”领域特别强调将艺术与实际生活紧密结合,通过设计活动培养学生的创新思维和实践能力,为学生的全面发展和终身学习奠定坚实基础。本期专题聚焦“设计·应用”领域的教学策略研究和实践案例,有立足于人工智能时代的发展图景,总领性论述基于新课标理念的中小学设计教学策略的理论研究;也有展示如何将美术与生活紧密联系,引导学生利用日常物品进行艺术创作的具体案例;还有从趣味教学的角度出发,探讨如何通过游戏、体验等方式激发学生的美术学习兴趣的教学策略探析。

美术与建筑设计的关系研究——评《艺术世界:现代建筑与设计的源泉》

美术与生活的结合,早就不断地渗透于生活的各个方面,在美术与城市建筑的结合上,我国已经取得了一定的成就。随着社会的不断发展,人们的生活水平逐渐提升,对于生活质量的要求也随着人们生活的需求在不断的提升,对于建筑的要求也越来越严格,需要满足使用需求,同时也要将美感、价值观、人文情怀等元素都融合到建筑设计中,这就对美术设计施加了更大的压力,不仅要不断的创新,顺应时代视觉需求的发展,更要将精神层面的抽象概念用具体的方式体现出来。

“秦陵兵马俑”教学设计及过程性评价

教材分析“欣赏·评述”学习领域在《义务教育美术课程标准(2011年版)》中5—6年级学段的目标为:结合1—6年级其他学科知识、技能以及学校和社区的活动,用多种美术媒材进行策划、创作与展示,体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。

浅尝初试 以探促思

美术课程标准要求通过美术课培养学生的文化自信。运用尝试法上美术课,其意义在于让学生掌握尝试学习的方式,让学生发现美术作品背后蕴含的文化美,解决美术与生活的问题,提高学生发现问题、解决问题的能力,培养学生的探究能力和创新能力。尝试教学,可以培养学生"试一试"的精神,让学生形成一种敢于尝试、敢于创新的精神,这是一种很好的创新人才培养模式,同时也是将核心素养落实到美术教学中的有效方法。

《学习服装的色彩搭配》教学案例

教材分析,《学习服装的色彩搭配》是人民美术出版社义务教育教科书《美术》七年级下册第6课,属于“设计·应用”学习领域。本课以了解服装的色彩关系、尝试服装的色彩搭配为主线,引导学生运用本单元所学的同类色、邻近色、对比色等色彩知识进行一次综合实践,并将色彩知识的运用与生活中着装的审美意识相结合,以增强学生将色彩知识应用于生活的能力,提升他们的着装品位和审美素养,使他们更好地理解美术与生活的关系。

中国传世名画之《捣练图》

教学设计思路:本课教授对象为五年级学生,新课标指出,通过感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。要学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术。